我在It’s Nice That的年度回顾里，拾获了几位宝藏摄影师
各大网站的年终总结铺天盖地，It’s Nice That绝对是我最喜欢的前几名。
这些回顾分类详实，风格不一，不论是啥口味的人都能从其中循到自己似曾相识的种种风景。
比如我就从他们的摄影类回顾中，又捋出了一张长长的Instagram关注列表。这些博主的作品并非那种一眼即能看穿的美好，但细细把玩，总能被某一种有趣而特别的视角狠狠俘获。
以下经验或许也适用于大部分创意构思之中。事不宜迟，咱来看片儿。
Ian Weldon
婚礼纪实摄影中的泥石流
Ian应该是新人们最想回避的那类婚摄，他拍出来的东西简直是粗暴美学（aka黑照一箩筐），但他却被法国Vice称为“世界上最酷的婚礼摄影师”。
在这组名为“Untitled, I Am Not A Wedding Photographer（无题，我真不是个婚礼摄影师）”的作品中，摄影师诚实地还原了现场，同时放大了其中的戏剧性。结婚这一家忙了一天是真的很饿，喝挂了倒地上还执着地比“耶”，花童是全场最可爱的角色不接受反驳……手忙脚乱并快乐着，才是婚礼的主旋律。
“我看到很多婚礼摄影师追求一种流行的审美观，以至于他们拍摄的每场婚礼看起来都一毛一样，这并不是我感兴趣的。”
Instagram：@ianjweldon
个人网站：http://ianweldon.com/
Nick Turpin
车窗上跳跃着广告牌
伦敦地标皮卡迪利广场的拐角，立着一面面积为785平方米的广告牌，每年有至少7200万人路过它。
这成为了街头摄影师Nick Turpin系列作品《Autos（汽车）》的灵感来源。“我想要找到一种在公共空间中探索广告无处不在的方法。”
于是他扛着长镜头，调好相关参数，在红灯亮起时立马跑到马路中间，挑出最靓的车并摁下快门，然后在信号灯变绿前撤离——而在这么短时间内完成拍摄的照片，却像棚拍的汽车广告一般精致，甚至透露出了某种赛博朋克的气质。
Instagram：@the_nick_turpin
个人网站：https://nickturpin.com/
Daniel Gebhart de Koekkoek
草泥马的一天
如何治愈草泥马的一天？一只草泥马就够了。
摄影师Daniel Gebhart de Koekkoek 早些年驾车离开家乡维也纳，路上遇见了成群结队的羊驼，头顶的乌云瞬间被驱散干净。于是他的2019日历摄影项目，请来了这些小可爱出镜。
Daniel为草泥马布置了特别多奢华、复古又讲究的内景，其他的全交给主角自由发挥。
“它们才是真正的生活方式大师啊。”摄影师可是对自己的模特们给出了相当高的评价。
我最喜欢这张“你在看我的屁股吗”，你呢？
Instagram：@doublekoek
个人网站：https://gebhart.dk/
EGG GANG
2019全网最红的鸡蛋
去年一月，一颗鸡蛋在Instagram大放厥词，要打破Kylie Jenner创下的世界纪录，1800万点赞数。
结果还真被它实现了，可谓是最成功的Flag。
一年过去了，这颗蛋已经收获了5400万颗爱心。值得欣慰的是，这颗蛋仍然抱持着非常强烈的求生欲望，没停下过更新账号的手指，并且一点想凭着走红吃饱穿暖的意思都没有（至少我还没看出来）。
怎么说呢，这颗无美颜无滤镜的蛋，仿佛正是作为一种反讽当代网络现状的角色而存在。尽管热度退了不少，但爆款教科书将永远记得它。
Instagram：@doublekoek
Pelle Cass
当“延时摄影”入侵运动场
Pelle Cass的作品，带着一股混乱之后的平静。
人们在运动场上手忙脚乱的瞬间，被定格，被剪辑，被拼接，因此完整。
现在你看到的这些照片，后期工程的时间平均是40个小时一张。摄影师用PS将选定的人物编进图像，有点像手动版本的延时摄影。“我没有改变任何事情，也不会动像素。只是选择要保留什么，忽略什么。所发生的一切就是你看到的这样，只是它们不同时发生。”Pelle描述道。
“混乱、灾难、秩序与狂喜感”，都真真切切地发生过，仍持续在上演。
Instagram：@pellecass
个人网站：http://www.pellecass.com
Kyle Berger
或许我们不该执着于炸鸡是不是P的
接下来你看到的这组照片，可能都是假的。
可是这年头，又有什么是真的呢？
这一组《If There Was Money On The Ground Someone Would Have Already Found It（如果地上有钱，有人早就捡起来了）》，就将图像中的冲突与矛盾，相当任性地放大。这其中一定有些什么是真的，但可能你喜欢的细节都是假的。
Kyle毫不避讳自己对作品做了手脚，“在编辑过程中，我需要逛好几圈免费图库，直到找到要添加的最佳素材为止。我相信这是一种在‘后真实’的时间轴中创造作品的微妙方式。人们总问我，是真的吗？画是真的吗？麦当劳鸡块是真的吗？谁在乎呢，只要我们喜欢就够了。”
只要它们能让你开心就够了。
Instagram：@kyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyle
个人网站：http://www.kyleberger.ca
Jack Kenyon
猫片艺术家
每年都会有成百上千的猫咪来到英国伯明翰的国家展览中心参加Supreme Cat Show，这是由世界上最古老的猫籍登记机构，成立于1910年的the Governing Council of the Cat Fancy举办的比赛。
在这里评选权将开放给公众，人们有机会近距离接触品种各异的猫咪，真·大型聚众吸猫现场。
这引起了摄影师Jack Kenyon的注意。他带着打光灯与助手，他的妈妈，来到现场拍下了这一组快乐的“猫咪崇拜”。
但猫咪们看着，好像都不大开心呢。
Instagram：@the_jackkenyon
个人网站：https://jackkenyon.me/
Gab Bois
漫不经心的怪奇错位
害，我真的爱死这位摄影师了。
每次看她的作品总想啊，别人家的脑子咋这么好使呢。
舌头上的魔术贴、牙套上的Nike大Logo、轻盈的泡沫Bra、喷水的打火机……事物之间千丝万缕的联系都被聚焦、被放大，性感又刺激。
有时这些想法很自然地浮现在脑海里等着被打捞，有时她不得不坐下来，认真思考该怎么做。比如为家里的所有物品列一份清单，从卧室开始依此类推，盘一盘是否有可以用来创作的家当。通过将这些物件与彼时的心情联系起来，她创造了一张又一张既具个人风格又富实验性的作品。
“对于我的工作来说，涉及我所了解的主题也很重要。无论是我自己的身体、我熟悉的物件还是我熟悉的食物。从我已经看腻了的东西中创造新事物，这样的挑战确实令人兴奋与满足。”
如此视觉上的快感，很持久。
Instagram：@gabbois
Marilyn Mugot
中国霓虹灯的浪漫
当一位爱好90年代科幻电影的摄影师遇上中国霓虹灯，会撞出什么样的化学反应？
当中国街道被蒙上超现实风格的滤镜，又产生什么样的惊喜？
法国摄影师Marilyn Mugot的这一系列，取景于香港、广州、重庆、上海、苏州等地，绕过了大半个中国。“我真的很喜欢被人遗忘的街角，独自站在这些场景前让我萌生某种宿命感，好像有谁在等着我来。”
在处理这种荒凉电影感时，Marilyn十分执着于色调、曝光与对比度的调整，同时尽量避免图像的失真与变形。
于是就有了这一组我们陌生又熟悉的，中国街道相。
Instagram：@mary_wolf
官方网站：https://www.marilynmugot.com/
Hayahisa Tomiyasu
四年如一日的乒乓球桌
一扇窗户，一张乒乓球桌，一台照相机，四年时间，酝酿出了一组作品。
留学德国的日籍摄影师富安隼久（Hayahisa Tomiyasu）的《TTP》系列，以同样的视角不动声色地记录了宿舍楼下一台乒乓球桌的四年日常。
没啥滤镜，就静静流淌着生活最本真的样子。
Instagram：@hayahisatomiyasu
官方网站：http://www.tomiyasuhayahisa.com/
☻
本文系TOPYS原创内容，
未经许可不得以任何形式进行转载。
推荐阅读
他的一幅作品，起码要按下二十次快门
看了这届iPhone摄影大赛，我又不想换掉我的iPhone6了
撞衫？故意的