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即将揭幕 | 意大利艺术家弗朗切斯科·克莱门特香港首场个展「冬之花」

LGDR厉蔚阁 厉蔚阁画廊 2023-10-15



弗朗切斯科·克莱门特:冬之花


厉蔚阁亚洲荣幸呈献意大利艺术家弗朗切斯科·克莱门特香港首场个展「冬之花」,展览于3月20日揭幕,展出14件艺术家完成于2023年的新作。作品系列与展览同名,以灿烂的图像思考韧性、存在与欢愉。



弗朗切斯科·克莱门特:冬之花

Francesco Clemente: Winter Flowers


2023年3月20日至4月29日


厉蔚阁亚洲

香港中环雪厂街 2 号

圣佐治大厦地铺



「冬之花」系列始于2010年,由艺术家与相伴近五十年的妻子、演员暨编舞家阿尔巴·普里米切利合作诞生。某年冬天,阿尔巴从城市公园与花坛中摘下经受住寒峭天气的各色花朵,将它们带到克莱门特的纽约工作室。艺术家受花朵顽强之美的启发,精心挑选以植物和蔬菜制作的色料,开启了崭新的花卉绘画系列。随着画面逐渐成形,这些画作和冬季的关联与艺术家对老龄化的思考亦引发了共鸣——在传统的虚空画中,花朵常代表倏忽无常、注定衰败的意象,而克莱门特笔下的花朵则关注生命各个阶段所流露的美。


弗朗切斯科·克莱门特

冬之花 XL, 2023年作

色料 画布

作品:182.9 × 182.9 厘米 (72 × 72 寸)

© 弗朗切斯科·克莱门特


「冬之花」系列于大尺幅方形画布之上呈现丰富的色彩、肌理与形式。花瓣、叶子、花蕊与种子荚的韵律化组合构建出游走于抽象与具象之间的画面。展览中尺幅最大的两件作品以灰色单色画(一种完全以灰色调创建图像的绘画技法)绘就。克莱门特受家乡拿坡里的巴洛克晚期画家卢卡·佐丹奴的灰调作品以及当代峇里岛的灰调绘画启发,在之前的作品系列中即以此技法创作,包括1990年代晚期的《灰调自画像》,而在「冬之花」系列中引入灰色单色画技巧则为首次。


弗朗切斯科·克莱门特

冬之花 XLIV, 2023年作

色料 画布

233.7 × 233.7 厘米 (92 × 92 寸)

© 弗朗切斯科·克莱门特


克莱门特为「冬之花」系列挑选的材料要求创作分多个阶段缓慢进行,从而使作品满载冥思的精神振鸣。艺术家将创作这些作品的过程比作编织,此间构建性的丝线出现又消失。但不同于线性的发展,这些画作自多个兴趣中心点以出人意料的走向辐射演进。对此,艺术家解释道,此种创作模式最符合他对意识的理解:“我相信对意识最准确的描述,在于不连贯性的连贯性。所以我通过作品阐明了一个事实,即我们的自我是碎片化的,而我对将所有不同角色分隔来的这种间隙尤其感兴趣。”


弗朗切斯科·克莱门特

冬之花 XLIII, 2023年作

色料 画布

182.9 × 182.9 厘米 (72 × 72 寸)

© 弗朗切斯科·克莱门特


纵观克莱门特的职业生涯,植物——无论是观赏性植被还是具象征性的多年生植物,都是艺术家一直在回归的母题。通过 「冬之花」系列作品及此次展览,艺术家将对时间性与欢愉的深刻个人思考与普世共鸣呈现予观者。


弗朗切斯科·克莱门特

冬之花 XXXVII, 2023年作

色料 画布

152.4 × 152.4 厘米 (60 × 60 寸)

© 弗朗切斯科·克莱门特


弗朗切斯科·克莱门特迄今五十多年的职业生涯都在追寻跨文化共鸣。在其作品中可见艺术家对灵与肉、自由与约束、部分与整体的哲学二元性的关注。在绘画、版画、壁画、摄影、书籍及装置作品中,他通过隐喻及象征主义思考自我的本质,塑造出具标志性的诗意与韧性。克莱门特在纽约与印度瓦拉纳西两地生活,其创作受诸如印度和西藏密宗传统、「垮掉一代诗歌」、约瑟夫·博伊斯的仪式主义和希腊罗马艺术等多样实践的影响。他频繁的协作实践与1970年代末的意大利超前卫艺术团体以及纽约同期的新表现主义相关联。克莱门特常转而创作肖像画,曾为让-米歇尔·巴斯奎特,托尼·莫里森、克里斯蒂·特灵顿等人绘制过肖像画。


弗朗切斯科·克莱门特 © 弗朗切斯科·克莱门特,摄影:Sante DOrazio


克莱门特1952年生于意大利拿坡里,在罗马萨皮恩扎大学学习建筑。1980年参展威尼斯双年展后,他被誉为「回归具象」的领导者。1981年,克莱门特与妻子阿尔巴搬至曼哈顿市中心,在那里与巴斯奎特、安迪·沃霍尔、艾伦·金斯堡及雷内·里卡尔等人合作。1986年,他与雷蒙德·弗耶共同创立了哈努曼图书公司。1998年,他创作的肖像画出现在艾方索·柯朗的电影《远大前程》中。艺术家自19岁起即长时间在印度学习梵语、文学,并与当地工匠合作。


弗朗切斯科·克莱门特

冬之花 XLII, 2023年作

色料 画布

182.9 × 182.9 厘米 (72 × 72寸)

© 弗朗切斯科·克莱门特


艺术家重要作品回顾展曾于多个美术馆举办,包括萨拉索塔的瑞格林艺术博物馆(1985年,后巡展至明尼阿波利斯的沃克艺术中心;达拉斯艺术博物馆;伯克利大学艺术博物馆;水牛城的奥尔布赖特-诺克斯艺术馆;洛杉矶当代艺术博物馆)、巴黎蓬皮杜艺术中心(1994年)、东京世宗现代美术馆京(1994年)、纽约所罗门·古根汉美术馆(1999年,后巡展至毕尔堡古根汉)、法兰克福美术馆(2011年)以及阿尔贝蒂娜博物馆(2022年)等。他的作品被世界各地著名博物馆纳入馆藏,包括芝加哥艺术学院、迈阿密艺术博物馆、巴塞尔艺术博物馆、大都会艺术博物馆和现代艺术博物馆。2002年,克莱门特当选为美国艺术暨文学学会成员。


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关于厉蔚阁亚洲


厉蔚阁亚洲由多明尼克·李维、布赖特·格文、阿玛莉亚·达扬、珍妮·格林伯格·罗哈廷及魏蔚联合创立。作为立足国际的联合性艺术企业,厉蔚阁致力于以专业知识及视野为瞬息万变的艺术领域注入活力,并为代理与合作的艺术家及艺术资产实现开创性项目,进一步发展其艺术遗产。厉蔚阁秉持以艺术为先的理念,聚焦洽购一二级市场顶级作品、为客户提供专业购藏建议、强化机构网络及呈献精心策划的展览项目与学术文献出版。


厉蔚阁亚洲的五位创始人将各自在 20 及 21 世纪艺术领域的专长、其作为团队领导者及艺术风向标的个人魅力,以及各自掌管知名艺术画廊、拍卖行的经验融汇到一起,不论在实践还是理念上都坚持本土性与全球性并重。厉蔚阁在纽约、伦敦、巴黎亦设有空间并深耕当地市场。除此之外,厉蔚阁于世界各地设有卫星团队、呈献快闪展陈。

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