来看看我家的球鞋，都能帮我做设计了

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设计干货  杜绝注水

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今天我们将和大家聊聊如何从球鞋中获取灵感，和我们的设计相结合。相信大家在平常的工作中，也一定都遇到过这种情况，就是当你接到一个项目时，没有灵感、或者没有思路。每当遇到这种情况，大家是不是就下意识的打开花瓣，一顿“借鉴”，或者是认为“睡上一觉会有灵感”呢？实际上，灵感并不是凭空产生的。只有当我们看的足够多、经历足够丰富的时候，才能把这些积累，不断地转化为灵感。那说了这么多，是想告诉大家，设计需要灵感，而灵感也离不开生活，也就是所谓的“设计源于生活”。

说到生活呢，总是离不开衣食住行的，而日常的穿衣打扮中，鞋子也是我们不可或缺的一部分。还记得我们小时候，都非常期盼着新学期的开始时，因为能有一双漂亮的新鞋子或者是衣服穿。而我们本期的主角，就是这些广受学生群体，或者潮流爱好者，所喜爱的——球鞋。

在这里，我们列举了一些球鞋，每一款都挺有特点的。尽管这里有些是属于同一款式的，但是也不完全一样。其中还一些联名款，不仅在配色上独树一帜，在整体的设计上，也会有相当亮眼的地方。那往往也正因为联名款，它具有极高的辨识度和稀有度，所以使得爱好者买买买根本停不下来。看到这些五花八门的球鞋，大家的第一反应是什么呢？他们又有哪些我们在做设计的时候值得借鉴的地方呢？毋庸置疑，最直观的就一定是颜色。

所以，我们第一阶段，就单纯地从借鉴球鞋的颜色开始。

在球鞋中，我们很轻松可以学到颜色搭配。有些爆款鞋型，甚至都会出现几十种不同的配色。这些配色的诞生，本身就有着球鞋设计师的专业考量，所以也值得我们放心大胆地借鉴。比如说我们本期的封面，就吸取了绿色这款鞋的配色。那下面我们就开始逐一观察不同的鞋款，看一看究竟如何借鉴。

NIKE REACT WR ISPA

这双跑鞋的设计个人十分喜欢，整体趋向于机能风格，而它搭载的缓震技术更能带来出色的脚感，感兴趣的同学可以尝试一下这种鞋款。这双鞋在颜色上给人的第一印象，是在大面积的灰黑色中，搭配一点醒目的橙色。应用到版式中，我们同样也可以采用相同的手法，来增加画面的对比度。

除了配色，鞋身的半透明胶条搭配上重复的弹幕元素也值得借鉴。另外，我们再来看他鞋身的大勾子，它本身也是由很多点元素所构成。这些都是值得注意的地方。

让我们回头再来看一下它的颜色，基本上是由黑灰色，以及比较亮眼的橙色构成。对于这样的配色套路，相信许多同学应该都感觉似曾相识。确实，这种大面积的暗色调，配上少量的纯色调，在版式设计中十分常见。

比如说第一个，在配色上几乎与这款鞋是一样的，大面积的灰黑色传递出一种典雅的氛围，而亮橙色则十分具有视觉冲击力，两者搭配在一起呢，中和了彼此的感觉，让画面具有时尚感。而第二个呢，在整体具有萧条感的黑白灰画面中，加入了亮色的树叶，既点缀了画面，又呼应了秋天的主题。不难看出，这种配色中，暗色调更适合充当背景来铺垫整体基调，而纯色调的加入能够打破呆板，为画面增添活力。

sacai x Nike LDV Waffle

这是一双当下比较热门的联名鞋款。红蓝黄互补色带来强烈的视觉冲击，而这种配色感觉也正是这次联名企划的一大特色。白色中底很好地调和了之前颜色造成的强烈对比。而贯穿整款鞋子的块面叠压的设计，也是这双鞋款大受欢迎的原因之一，鞋子所有的部位都有双层的设计，将这种形式应用到版式中，可以是元素叠压，也可以是拼贴构成。

在这款球鞋中，我们可以提取出：蓝、红、黄、白这四种颜色。而在这其中白色只是作为调和色出现，更多的视觉感受还是需要依靠前三种颜色来呈现。

这样的配色形式在版式设计中也是十分常见的。这两幅作品依次是用了蓝色和黄色来充当画面的主色调。图一作品在蓝红色的基础上，加入了许多偏淡浊色调的黄色装饰元素，点缀画面，显得十分热闹，呼应了“歌舞”的主题。而第二幅作品采用的高纯度的黄色作为主色调，进一步加强了刺激性。这两幅作品的主题都是与艺术相关的，大家在遇到相关主题的设计时，不妨考虑一下这种配色。

NIKE AIR MAX 90 BETRUE

继续来看下一双。MAX 90也是一款经典鞋型了，这款鞋型的配色可以说是多的数不过来，在13-14年的时候相当的流行，走在校园或是街头， 撞款率那是相当的高啊。

现在再拿出这款鞋来讲，正是因为这双鞋的彩虹配色相当亮眼。拿到版式中，我们可以称之为全相型配色。

全相型配色具有年轻活力、活泼可爱的气质。在具体应用中，如果碰到了与儿童相关的主题，这种配色是一个值得考虑的选择。每一种配色都有选择它的理由，而不是生搬硬套，拿着吸管一顿吸并不是长久之道。比如图一中，为什么要用这样的配色？从版面中的文字不难看出这是与设计大师“田中一光”有关的主题，而在田中一光的作品中常能见到这样的颜色组合，因此在图一使用了这种配色也就有迹可寻了。

NIKE AIR MAX SUSAN

这是一双以初代air max为蓝本的鞋款，整体看上去还是蛮有质感的，它的设计灵感来源于LAIKA工作室的喜剧冒险动画「Missing Link」，整体设计语言来自于影片中主人公的服装。

值得一提的是该片的另一重要角色，配音来自“狼叔”休·杰克曼，加上影片本身的画面也非常优秀，感兴趣的同学可以看一下。抛开影片咱们来说鞋，既然设计灵感来源于影片角色的衣服，那我们就直接来看一看这只大猴子。

结合鞋款来看，不难看出：黄、褐、绿三种颜色是主要颜色，另外还有白色、卡其色、以及勾子上的橙色都能在角色身上找到影子。整体色调给人以平和、温暖的感觉，充满人情味。

应用到版式中，即使在色调上不做太多改变，也可以创造一些和谐的画面。就比如之前所讲的，这种富有人情味的配色很容易表现相关主题，如图一的饮食题材，和图二的人文题材，整体的感觉既不会太热烈，也不会太刺激，更不会有冷清的感觉。而这种以绿色，卡其色，褐色等为主的颜色又可以称之为大地色系，有大自然的感觉。

THE 10 ：NIKE AIR MAX 90

那么level 1的最后啊，我们来看一下这双nike与off-white的联名鞋款。也就是去年非常火热的 “THE TEN”系列，这个系列的设计语言非常独特，掀起了一阵 “解构”风，让不少球鞋爱好者直呼：这才是真正的联名。实际上，这种设计十分鲜明的鞋款，是十分便于我们借鉴的。无论是配色，或是造型特点。而在 “THE TEN”中，你甚至可以学习文字编排。开个玩笑，我们还是来看配色。

一目了然的，能提取出这种浊色调的黄色，以及swoosh（勾子）上的橙色，或是红色系。以及鞋身文字组上的黑色。

从颜色上来看，整体偏暖，有点要被点燃的感觉。因此应用到版式中，我们可以加入一些黑、白色调作为调和。下面我们来看一下，运用这种配色的版式会是什么样的感觉。

可以看到，运用这种配色的作品有着古朴，传统的感觉。在这其中，如泥土般的黄色调起着很大的作用。从题材来看，图一的古代画作展览和图二的诞辰纪念都是表达了历史性的主题，也印证了这种古朴的感觉。而橙红色的加入，给画面都带来了温情感，这样就能避免出现凄凉的感受。

看了这五个例子，相信大家已经找到了一些从球鞋中获取配色的套路。值得一提的是，我们在获取配色时并不是对原配色一成不变的，要根据具体的应用稍作调整。当然了，这个方法本身并不具有很高的难度，更多的只是提供一种思考的方法，希望能拓宽大家的思路，不再像之前那样看东西太过局限。接下来，我们微提升一定的难度，不再是单纯地去看配色，而是尽可能挖掘出每一双鞋上更多值得借鉴的地方。

下面呢，我们就进入借鉴的第二阶段，全面借鉴，顾名思义，就是全方面地借鉴每一双鞋。

首先出场的，是vapormax选手，这也是一双个人非常喜欢的鞋款。我们看他的官方介绍：“采用以夕阳为灵感的彩色鞋面”，怎么样，是不是非常有诗意？

然而告别刚才那张卖家秀，来看看不加效果的实物图，这霓虹灯般的大钩子，这街头涂鸦般的笑脸和大文字，这灯红酒绿般的鞋底，完全没有诗意！好~吐槽过后，来看鞋。

首先还是老规矩，我们依然先来看配色。鞋身的黑色，和鞋底的红色以及绿色，提取出这些so eazy，妈妈再也不用担心我的配色学习。

鞋身侧面的大字母，也是这款鞋比较有特点的地方，同样可以把它拿过来，为我们所用。转换到版式中，它就可以是把字母放很大形成图形感的形式。

第三点呢，我们可以看到，它的鞋底半透明的材质，搭配上红绿配色，仿佛有一种渐变色的感觉，而且具有一种朦胧感，它其实渐变得并不是那么的匀称自然。

综合以上三点，我们同样可以找到和他类似的一个版式作品。作品中，主体由一个个大字母构成，并且在配色上，使用了黑、绿、红三色形成一种流体式的渐变。这样上述鞋款中总结出的三大特点就都被运用到了。

同一双鞋，我们换一个视角，这次我们看这双鞋的侧面图。在这个视角下，最引人注目的就是，这个硕大、颜色鲜明的钩子了。正如一开始我们所讲的，这看起来就像是一个霓虹灯管，在黑色背景下，显得非常刺激。这里我们需要借鉴的点，将会更加感性化，不是具体的形式：而是这种颜色所带给人的视觉感受。

与此匹配上的，便是这样一副极具视觉张力的版式作品。在本身就具有视觉冲击力的颜色基础之上，再给版面添加一些艺术效果，形成一种波涛汹涌，或者是狂风吹过草地的感觉。而我们在设计应用中，同样可以采取类似的做法，以刺激的颜色搭配为基础，再配上一些特定的形式，比如说这里的起伏感，或者哪怕是再现霓虹灯的感觉，都可以让这种冲击力达到更强的层次。

鞋尾的部分并没有什么特别令人称道的地方，无非就是一个涂鸦感觉的笑脸。而我们整体地看这个鞋尾，如果把它比作是一个版面，笑脸部分就相当于画面的主体。绿色部分就相当于是点缀，白色部分的字母也可以理解为反白的文字组。再换一个角度，假若把它看成是一个颜色所占面积的比值图，那所占面积最大的无疑是黑色，黄色呢次之，最后就是绿色了。

利用这种比例的感觉，把它逐渐演化成版式，它依然有归宿。从最左边的对于鞋尾颜色的面积提取，到最终的版式参考，整个演变的过程一目了然。这里在颜色面积上没有太大的变化，而黄色部分也正好就是版面的主体元素，这同样也与颜色面积的比例有着一定的联系。因此两种推导方法其实是相通的。而我们平时在生活中，也可以采用类似的手法，把看到的一些画面定格下来，参考它的样式，逐渐演变成一个版式，这是一个非常有趣的过程。

一双鞋的三个视角能带给我们的三个不同结果。虽然是同一双鞋，同一个事物，有时候却能带给我完全不同的感受。这就取决于观察事物的角度。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。除了表面易于发现的特征，有时我们也需要深入挖掘每一个细节。所以在借鉴的时候，我们可以多角度地观察球鞋，来得到更多不同的感受。

SACAI x NIKE BLAZER MID

在文章的开头，有出现过这款鞋。相信看过上面的小标题，大家一下就能get到这款鞋的借鉴之处了。说到这可能有的同学要问了：“那我们是走流程，还是直接借鉴？”那我的答案是：咱还是走个流程吧！

第一步，依旧是配色。分别是暗色调的蓝色、以及红色和黄色。在这其中，无疑黄色是作为主色调而存在的。除了颜色还可以借鉴这种叠压、拼贴的感觉。这样的形式在版式中也很常见。

我们来看一下在版式中如何应用。这两个作品，除了在颜色上有很大地还原了球鞋，同时也使用了拼贴或是色块叠压的手法，让画面更具有艺术氛围。

AIR JORDAN 1 RETRO HIGH OG GS

AJ1，它终于出现了。作为一款经典的鞋型，AJ1有着数不清的配色，同时也是当下非常热门的款式，有时你甚至能在广场上，看见大妈们穿着AJ1 battle。而这款配色，学名叫做“兔八哥”,又名“白红手稿”，可能有的同学已经能感觉到它的特别之处了，那就是鞋身如同手稿线条一般的走线和描边的swoosh（勾子）。

所以呢，在这双AJ1的借鉴中，除了常规的配色借鉴以外，最有价值的就是他的线描形式。

简单地看一下这些同时运用了红白配色和线描形式的版式作品。线描的形式也是常用到的手法之一。就比如这两个作品所呈现的，它可以用来刻画主体、字体设计、点缀画面，当然，线框、图表等形式都是可以的。

NIKE AIR MAX 98

本轮的最后，我们来看一下这双AIR MAX 98。就鞋本身而言，无论是颜色上还是构成上，层次都非常丰富的。

在整体偏暖的色调上，加入了橙红色以及紫色作为点缀。而在造型构成上，点线面也都应有尽有。而在顶视图的视角下，可以看到由刺绣而成的一根根橙色线条，形成了离心式的发射构成。

再来看一下相关的作品演绎。图一在颜色上做了很大的还原，而且运用了鞋款中的粗线条形式。而图三则更多是运用了发射构成的形式，从而让视觉焦点牢牢锁定在中心。

一起来回顾一下这一轮球鞋，通过造型带给了我们哪些启发，他们分别是拼贴和块面叠压的形式，以及线描形式，和最后的发射构成形式。

下一轮，我们一起来看一下如何将球鞋中的特殊材质应用到版式设计中。

AIR JORDAN 4 RETRO

这双AJ4主要色调是由黑色和淡粉色调构成，加上少量的金色材质作为点缀，使鞋款整体显得更加精致。而相关的版式演绎中，我们看到金色的质感体现在了实物照片上，而我们在实际应用中，可以把金色当成肌理来看待，这样的话可以运用的范围就大大增加了。

NIKE AIR MAX 97 UL '17 SE

而这双MAX97呢，则用了镭射渐变感觉的纹理图案，为整体增添了时尚的感觉。这样把球鞋的材质变成版式中的肌理，也就成了一个可行之道。在这款海报中，大面积的使用了镭射渐变纹理感的肌理作为背景，有一种迷幻的感觉。而这种自带前卫时尚感的纹理，也契合了演唱会的主题。

AIR JORDAN 1 HIGH OG DEFIANT

这一轮的最后，依然是一双AJ1。这双鞋大家俗称为刮刮乐。顾名思义，它是可以通过刮涂，让球鞋从原本的黄紫配色，变为红黑配色的。而图中所示的，则是鞋子只刮涂了一部分的感觉，仔细看不难发现，经过这种刮涂，鞋面上就有了斑驳的肌理感觉。斑驳肌理感的各种版式，相信大家都见得非常多了，运用这种肌理，可以让画面变得沧桑、富有历史感或者是文化感。

本次我们仅仅列举了3个关于球鞋材质方面的借鉴，而实际上球鞋中运用到的材质远远不止这些，这里我也只是给大家抛砖引玉，不知道大家有没有打开新世界的大门呢？

Level 2我们稍稍增加了一些难度，更倾向于全面地剖析所见到的每一双鞋，把其中最有特点的部分拿出来为我们所用。在前两个等级，我们只注重于对某一款鞋进行借鉴，接下来呢，将进一步增加一些变化。让我们一次性针对2双或更多的鞋款进行分析，分别借鉴每一双鞋的一个特点，把他们综合应用到一个版面里，同时也要兼顾统一协调。

这两双鞋款之前都有讲到过，就不在多介绍了。而他们的最特别之处，不晓得大家还有没有印象，分别是图一的全相型配色，以及图二的斑驳感肌理。

那这两种特征，加在一起是什么感觉呢？莫非就是传说中五彩斑斓的斑驳？

那当然不是哈！我们看这个专辑封面，版面中使用了彩色蜡笔涂抹，而同样形成了有斑驳感觉的笔触，十分张扬热闹的画面呼应了“没有任何神秘感”的主题。

这一轮我们不借鉴色彩，玩一下别的。鞋子还是两款熟悉的鞋子，这里我们借鉴sacai联名款的拼贴形式，以及max 98在顶视图下，线条构成的发射构成感觉。

在这两种形式感十足的手法下，又会形成什么样有趣的画面呢？

最终得到的形式，大家可以看到，非常的简单粗暴，就是肉块与人物的拼贴加上离心发射的虚线所构成。

讲到这里相信有的同学已经快有一些打通任督二脉的感觉了，你会发现:好像借鉴也没那么难！的确，世上无难事，只怕有心人。尽管我们在这里只是从一个浅显的角度去分析该如何借鉴，然而设计都是共通的，在球鞋设计里，我们可以借鉴许多到平面设计中。如果大家细心观察，就会发现，其实建筑设计、室内设计等，同样也有许多地方和平面设计是相通的，比如说：比例、视觉引导、或者是我们老生常谈的颜色等等。说了这么多，就是希望大家能够体验生活，观察生活，生活并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。

本轮的最后，我们尝试一下同时选用三款球鞋来进行借鉴。同样的，这三双鞋都在之前的讲述里出现过。其特点，相信大家都还没有忘记。

让我们分别借鉴黄紫配色、线描形式，以及拼贴的形式。看一看这三种又会形成什么样的化学反应呢？

可以看到，最终我们依然能找到所对应的的画面感觉。这张专辑封面采用了纯度并不高的紫色与黄色，在人物的刻画上同时使用了拼贴构成，以及用画笔勾勒线条的形式这两种手法来完成。最后配上简单编排的文字，让整个版面的形式感恰到好处，充满艺术感而又不会显得浮夸。

光说不练假把式，接下来，我们将为大家演示一下，如何通过借鉴喜欢的球鞋，运用到我们的作品中去。前面我们也说过：生活中不缺少美，我们在发现美的同时，也可以做到将这份美为我们所用。比如大家司空见惯的球鞋，从中我们可以学到配色，可以借鉴图形元素，构成形式，材质纹理等。不仅是针对一双鞋，我们还可以同时吸取多双球鞋的特点，应用到我们的版式中。好，下面我们就进入案例演示部分。

经过随机选择，我们得到了3双Air Jodan 1，这三双AJ1我分别称之为“灰影”、“倒钩”、“白红手稿（兔八哥)”。相信敏感的同学，看完它们的名字，就已经明白该借鉴什么了。他们的名字同时也是他们最具特点的地方，那么针对这三双球鞋，我们可以分别借鉴灰黑搭配的颜色、从颠倒的勾子中借鉴它镜像对称的特点、以及最后一双的线描形式。

首先呢，我们阅读文案，这是一个与航海有关的主题。

所以，我们可以先在画面中根据黄金比例置入一个简单的海面图形。

然后呢，我们分别将文案编排到版面中去，根据层级关系一步步地编排文字组。

那么到了这一步，版式的基本骨架就已经完成了。不过还少了一些灵魂性的东西，并且上半部分的文字虽然是通过放大尽可能的图形化了，但是因为汉字的特点，显然图形化的属性还不够，而且在阅读上，也有一定的障碍。下面我们就根据三双鞋子预先规划好的借鉴点，分别运用到版面中。首先，就是第一双鞋的黑灰配色。

这非常的简单，直接填色就完事了。下一步就是针对第二双鞋的镜像翻转的手法借鉴。

在版面中，可以选择将上半部分的主标题部分做一定的翻转处理。最后一双鞋的线描形式，我们依然借鉴到主标题部分。

将一部分文字进行描边化的处理。那做完了这一步，有的同学可能就发现了，海面上已经出现了一艘帆船了。而且原本难以阅读的整片文字，也一下有了可阅读的部分。

为了进一步营造这种船在海上航行的感觉，我们可以再模拟一下灯塔探照灯的光柱，照射到船上。神说，要有光，于是一道光洒在了帆船之上。最后，我们再为下方黑色部分增加一些斑驳的肌理，让暗色部分透气一些，同时也营造出一种历史感。

总结一下这个书封案例所运用到的借鉴部分，分别是标题部分的线描与镜像翻转形式，以及整体的黑灰配色。第一轮借鉴，到这里就结束了。

第二轮，选出的鞋是Sacai联名款的Blazer、Max98和OW联名的Max90。老规矩，还是可以先挑一双作为配色，这里就选择Sacai。那中间这双，我们借鉴一下这种发射构成感觉的线条。第三双，这双自带文字组的鞋，来借鉴一下这种文字和其他元素穿插叠加的感觉。

首先我们还是阅读文案，这是一本关于北韩的书籍。这里呢还是决定制作一张海报，以介绍这本书为出发点！提到北韩，必然会想到他们伟大的领导人，以及国旗上的那颗五角星。所以，我们先来刻画主体，直接运用第一双鞋的发射构成来刻画。

在五角星的外部负空间使用重复手法再次放置几个五角星。在画面中央放上领导人的肖像，同样使用重复的手法来表达：在北韩人民心中，领导人就是一切的感觉。另外再附加一组同心圆来加强这种发射感觉。刻画完主体，我们根据层级关系依次置入文字信息。这里我们同时要使用第二双鞋的图文穿插形式，将部分文字与图形交错叠加起来。

到这一步，版式基本完成了。还需要做的就是上色和调整了。

最后我们应用一下最后一双鞋的配色借鉴，并稍作改变。

这样，海报就完成了。一起回顾一下借鉴了哪些形式。首先是主体中的发射构成，然后是图字穿插叠压，最后呢就是黑红黄的颜色搭配。 

在第三轮开始之前，有必要跟大家澄清一下，澄清什么呢？可能有的同学就要问了，说 ：“为什么每次这个机器，摇出来的都是之前有提到过得鞋款？是不是就爱炒冷饭？！”这里跟大家讲一下，绝对不是这样的，绝对不是。

好，大家看到，出现了两款“船新”的球鞋，都是特点鲜明的款式。在这里我们借鉴第一双的模块化设计。啥叫模块化呢，简单讲就是可以组装，可以替换其中的一些部位，比如这款鞋的内里部分，是可以单独拆卸下来并且能换成其他任意鞋款的，而鞋底部分呢是保持不变的。那我们假设把版式中背景当做鞋底，就可以置入一种3D的元素来形成一种组装的感觉。那第二双我们看到非常的绿，果断选择借鉴配色。第三双借鉴鞋身上类似胶带的元素。

老规矩，还是先阅读文案。主题是“内在张力”。给我的感觉就是一颗躁动不安的心。

因此我们可以借鉴一下第一双鞋的模块化设计，刻画一颗3D感觉的心。

用重复的手法编排文字，目的是为了填补图形的负空间。将图形叠压在文字上方。这样虽然貌似造成了文字的识别障碍，但是因为刚才重复编排的原因，实际上是没有问题的。同时也解决了刚才有些为了使用重复而重复的问题。下一步，我们开始应用第二双的胶带和弹幕元素。

在主体的上方刻画一道带字幕的胶带，这样仿佛将内心束缚了起来，用这种极端的不动来表现动的欲望，借此来呼应“内在张力”的主题。到这里版式部分也就基本完成了。

接下来根据第三双鞋款的绿色与白色的感觉给版面添加色彩。

上色之后呢，我们将主体的轮廓去掉，并置入主题文字以弥补缺失的图形识别度，这样处理让主体更有艺术抽象感觉。

最后加入一组爱心元素点缀一下版面，同时也与主体呼应。这样，第三轮的海报设计也就完成了。在这其中，主体刻画借鉴了模块化设计和胶带、弹幕元素，以及配色上的借鉴。

本期教程到这里就告一段落啦，通过对球鞋的观察、分析，我们可以将球鞋中的元素运用到版式设计中，从而达到让球鞋帮我们在设计上出谋划策的效果。而实际上，在生活中，能带给我们思路的远远不止是球鞋。这就要求我们学会细心观察生活，多开脑洞，学会把自己的阅历转化为灵感。除了多看多想，还要勤于动手试验，不要光停留在“想一想”上。最后，感谢大家的观看和支持，我们下期再见。

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