CAP一介小展 | 杨思嘉「过程」
除了插画、油画、艺术书等艺术形成展出的作品外，在车棚的小房间里还播放着动态影像。
这个画面便截取自本次CAP社区艺术计划「一介小展」参展艺术家杨思嘉的动态影像作品《过程》
一介小展艺术家
Artist：杨思嘉
参展经历
2019年8月《过程》
动态影像 03:51
一介CAP社区艺术计划 玉林社区 成都
2019年7月《我们为什么没有进化成人》
Collecteurs Magazine
2019年2月
文化宫
虚拟展览
2018年9月《摇了摇头》
动态影像 05:41
群展 KAM Fest Krannert Art Museum
香槟 伊利诺伊 美国
2018年7月《无边界边境》
装置 镜子 亚克力 喷漆钢条 感知力
安仁华侨城创意文化园 成都
过程
作品：过程
时长：03:51
创作时间：2018年—2019年
材料：动态影像
作品介绍
反思性既是过程也是过程的产物，人们的所处的空间影响着他们看待事物的⽅式。
《过程》叙述了一些作为所指的片段，思考产⽣⽚段现象幕后的行为。
画面中，艺术家随机记录了她实施、消费和生产的事件。这些事件既是工作的内容，也是看到的”风景“。
过程，杨思嘉，视频由艺术家提供
对“片段”进行创作的原因
因为工作的原因，艺术家常常接触一些事情的过程，这些组成生活本身、难以观全貌的碎片化经历，或是瞬间吸引着她，使她想在一定程度上去通过作品理解自己。
“因为某种元素产生的思考往往难以独立依靠下来，于是我想是否记录这些流动的瞬间，在一起穿针引线，就可以组织思绪，再现隐匿的语境。”
—杨思嘉
《过程》与社会学理论的联系
她迷恋一切形式的不确定性、边缘性和反思性。虽然没有主动选择，但往往处于边缘化的境地，没有一种肯定的状态。
正如这些拍摄的片段本身，处于生活的边边角角，并且私人化。同时，这些过程一直都在和社会发生关系，和每一个人发生关系。
《过程》的背景音
不知道大家有没有注意到，《过程》中以A开头的一系列英文单词？
这些碎片化的，因为处于开头而循环往复单词，出自于GRE畅销书的开篇。
对空间、事件与人之间的思考
比起人来说，杨思嘉更在意环境，或者是所谓的“静物”，因为：空间相对于人来说是可以设计的。
“既然我们能接触到的空间和视觉图像都被人为塑造过，那是不是可以把人的心理影响加入到基础设施建设？”
从景观建筑到生态可持续，再到艺术史，杨思嘉的关注方向一直在偏离。
即使在杨思嘉2019年在重庆十方艺术中心作为策展人的展览题目中也有“景观”二字——《景观的本质》，但“景观”二字也要看如何去定义。
“在作品的空间中，我同自己和一群人对话想象力和同理心。”
对杨思嘉产生影响的艺术家
“比起喜欢哪位艺术家，更多的是喜欢作品本身。”
蔡国强让杨思嘉意识到对于人的思考和围绕自身的问题蕴含了无限的可能性和善意。
《未知的相遇：墨西哥宇宙项目》，蔡国强， 图片来自蔡工作室
而塞尚的作品舒缓了她无法把目光抛向人的焦虑。
《圣维克多山》，Paul Cézanne
图片来自网络@The Samuel Courtauld Trust
The Courtauld Gallery
杨思嘉说，她非常敬佩Aya Ben Ron在Field Hospital X（fieldhospitalx.org）中体现出的艺术所承担责任。
Field Hospital X，Aya Ben Ron，图片来自网络
Aya Ben Ron的作品对社会上存在的病态的“诊断”和“治疗”都非常有效，这给她带来了鼓舞同时，也希望每个人都有接受这样治疗的机会。
Field Hospital X，Aya Ben Ron，图片来自网络
最后，杨思嘉向我们说起她希望能在国内看到Pipilotti Rist作品的小小心愿。
杨思嘉的其他作品
《无边界边境》
《关于拉斯维加斯的岛屿化思考》
作品介绍：
混合媒介，尺寸可变，2018年
拉斯维加斯，金钱。当拉斯维加斯的赌场不再盈利的时候，为了有效地将土地转交给下一任资本家，他们把赌场直接炸毁，并且当做一场娱乐秀。
同时，由于大量挖掘地下水，拉斯维加斯的土地开始下陷，储水能力越来越低，会不会一直下陷，直到变成岛？
岛，文化景观的象征，阻止人的想象力干涸。
研究过程，图片由艺术家提供
第一章—岛屿研究
Island Thinking，杨思嘉，动态影像静帧
Island Thinking，杨思嘉，动态影像静帧
第二章—城市岛屿化
岛屿化的拉斯维加斯，杨思嘉，图片由艺术家提供
岛屿化的拉斯维加斯，杨思嘉，图片由艺术家提供
第三章—三座岛
地理地质岛，圣岛，文献/考古岛，杨思嘉
图片由艺术家提供
《河流》
作品介绍：
杨思嘉近期的创作包括对于一系列河流的研究及影像记录。
《河流》，杨思嘉，动态影像静帧
预告
下期
「一介小展」艺术家
孙惠娟
敬请期待
文：杨思嘉、xiaoZhang©一介
图：杨思嘉、或来自网络
一介由Yiiie Gallery和Nhoow Architects组成。
Yiiie Gallery始于 2016 年，位于社区⾥的一个⼩空间。我们尝试搭建⼀个平台，用于展览、分享与对话，每一个⼈“无论你是否是专业的艺术家”都可以表达分享的⼀个平台。不定期举办青年艺术家的作品展示、贩售及系列工作坊。目前为⽌一介共数次策划主办或协办艺术展览，其中包括一介固定举办的面向社会征“不成熟”作品的“一介⼩展”;数次优秀青年年艺术家个展；探讨社区议题的CAP社区艺术计划。一介希望为大众提供接触更多元化艺术的机会，使艺术真正融入社区日常生活，用艺术活化社区。
Nhoow Architects，以建筑设计为主的多学科设计工作室。建筑、室内、平面、产品及活动策划作为思考呈现的载体。持续关注公共空间、社区营造、试验性空间设计及生活方式。工作室以日常生活观察为基础，通过多维度的设计手段去破解、重组新的社会关系，探索未来生活的可能性。
作品投稿及合作：yi-jie@outlook.com
成都市锦绣街7号附4号
weibo@一介YiiieGallery