一介新展｜「光影的饰带」聂菲芃摄影展
光影的饰带
Patterns of Light
策展人：唐邱山
摄影师：聂菲芃
协办：再見南亭
场地支持：一介·巷子里
前 言
当我们凝视生活中的某种景观时，忽明忽暗的光影成为收录当下情感波动的载体，借由所见的色彩与形态，汇集客观世界中迅速消逝的瞬间、层次分明的颜色、细腻的情感和流动的诗性。
在时间以倍速向前推移的时代，仍然有人愿意为细节驻足，拍下被轻视的片段和某种生活底色。这种平静与缓和，构成摄影师及其作品的独特气质。在以我们所处时代为轴心的环境中，这些图像形成一种观看城市的途径，从抽象到具象，展现出摄影师自己对城市的体认——或许是来自武汉的黄昏和江面，在特殊时刻之外，完成一场缅怀与追记；或许是来自镰仓不同时间段的海平面，记录人与城市与自然的关联或差异。
这些图像为城市留下回忆，也为人创造出加倍热爱生活的理由，不仅收录着年轻时热爱的简单与直白，也刻画出生活的复杂面貌与裂痕，得以让一切都有迹可循。
希望影像，无论是为即将消失的事物进行追记，还是穿透表象为画面的视觉再现，都能传递出动人心魄的力量。
唐邱山
2020.10.15于成都
本次展览的作品来自摄影师聂菲芃持续5年的创作，由《彩》、《武汉》、《成都》、《东京》等多个系列构成（2015-2020）。
「光影的饰带」借由影像中的画面，重新收录变化的瞬间，展开关于色彩的联想，以及对生活的想象，这些画面都与时间、颜色、情绪，人或事物有关，将粗砺与细腻、鲜艳与寡淡、流动与平静的景观，变成观看世界的另一种途径。
摄影师正通过个体的思考为城市留下回忆，也创造着温和、平静而有力的即视片段。
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Light / ephemera
部分作品
#凝视与泅渡
武汉 30*40cm
#时间里的风景
かながわけん 江之岛 40*30cm
#日落
镰仓 40*30cm
#寂静
东京 40*30cm
T：你如何看待时间？
N：光影的变化一定与时间有关。生活的瞬息万变也通过明与暗转译而来，我们既通过光影的变化意识到当下是“某一时刻”，比如黄昏、夜晚或清晨；也能借由光的形态与缝隙，看到城市的缩影。
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Light / colour
部分作品
#风声的辅音
武汉 21*30cm
#刻意法则
武汉 21*30cm
T：对色彩执迷的原因是？
N：色彩是很神奇的一种存在，我喜欢将自然场景里的色彩与抽象色彩反复比对。对我而言，随四季生长又随四季消亡的色彩，就像一部梳理人生的哲学史，因为自然教会我如何抽离出万物的“核心色彩”，这也是我将复杂事物简单化的途径之一。
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Light / emotion
部分作品
#指南针
镰仓 12*18cm
#看不见的城市
东京 12*18cm
#从影子里飞出来的光
东京 12*18cm
#From Spring Days to Winter
やまなしけん 河口湖 40*30cm
T：作品形态承载着怎样的情感？
N：我的作品大部分都注重色彩的比例和尺度，比起寻找拍摄“有意义的时刻”，我更希望可以用影像传递当下最直白的情绪、思考和感受。不同的光线投射到事物上会产生不同的“化学反应”，不同时间空间下存在着不同的明度和饱和度，正是因为这些“不同”，作品和情感的变化才能得到舒展。
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Light / fluxion
部分作品
#ChangeⅠ
镰仓 21*30cm
#Change Ⅱ
镰仓 21*30cm
#春之终曲
やまなしけん 河口湖 21*30cm
#告别于时间之外
东京 40*30cm
T：时间的流动性是你用“影像”转译生活的方式吗？
N：在光影和色彩之外，我的确会特别注意事物的“流动性”。事物的变化随着时间的流动产生，而我观察城市与生活的过程中，也会随时间的流动延展出不同的联想。
比如此次展览中的「ChangeⅠ和Change Ⅱ」粉色与蓝色的排列让我联想到女生和男生观看事物的不同视角，以此类似产生，看到的不是天空，而是蓝色，看到的不是海，也是蓝色。
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附录 Farewell
#告别Ⅰ
武汉 18*18cm
#告别 Ⅱ
武汉 18*18cm
#告别 III
成都 18*18cm
#告别 IV
成都 18*18cm
后 记
文字在时间的推移中形成自己的演化秩序，光影与色彩在影像的褶皱中舒展内心。露出水面的岩石，深入地心的须根，翻涌的云和跌落的雨，交织成四季，见证万物的起势与落幕。
那些无意识的瞬间，延展着人类对生活的想象。画面中的光影与色彩由远至近，减掉激昂的情节与冲突，让时间止步于影像构筑的片段中。看到光的形态与缝隙，看到城市的缩影、转角与呼号。
看到时间放缓流向，觉察世界的嬗变，让来时起伏的浪潮，又悄无声息地走向细软的砂岩。
偶尔欣喜、沉默、憔悴、凝望的瞬间，在明与暗的边界以光的形态写下俳句，这些影像收录自海平面升起的月亮，四月的黄昏，紫色的暮霭，以及——风声的辅音与流动的霓虹。
从捕捉光的时刻开始，影像里的色彩均匀地铺卷过地面，散发出生活中短缺的宁静气息，让“即视片段”中的某个场景或画面，平静地维持着思考的姿态，从枯燥、重复、无意义的日常注脚中抽离，重塑还未被时间冲淡的记忆。让人看到被轻视的纹路和恍如骤至的光，重拾留存在过去的细节和沉入内心的理想。丨唐邱山
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聂菲芃
摄影师，现居湖北武汉，2014年至今主要进行影像创作。作品多以记录城市系列为主，擅长觉察生活细节，感受敏锐。在创作过程中，逐渐形成摄影者的个人观点与体会，并借此观察生活。在他看来，影像所产生的“即视片段”是摒弃冗杂，予人温和而有力的心灵慰藉的途径。
*移步摄影师公众号「念菲芃」了解更多
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Exhibition
光影的饰带丨Patterns of Light
聂菲芃摄影展
开幕时间
2020.10.24
15:00-16:00
展览时间
2020.10.24-2020.11.04
10:30-19:30
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一介·巷子里丨成都市玉林三巷26号
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巷子里是由成都市武侯区残疾人联合会与玉林东路社区委托，一介策划、设计、运营的社区残障友好空间。
巷子里希望创造一个自由与平等的空间。呼吁残障人群更多地走出家门，扩大生活圈；同时也希望成为一个交流与孵化的窗口，吸引更多人发起和参与具有开放性的探索尝试。
希望每个人都可以在巷子里享受到刚需以上的生活余裕。每个人都拥有美好生活。
内容监制：一一©一介
文字：唐邱山
图片版权：聂菲芃
平面设计：文一
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一介是以成都和东京为基地，以建筑设计为主的多学科创意机构。关注公共空间、社区更新、试验性空间设计及生活方式，寻找商业性与社会性的平衡来使城市更加丰富和有趣。
作品投稿及合作：yiiieofficial@163.com
成都市武侯区磨子桥四维村7号5楼