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贝浩登香港 | 克莱尔·特伯莱:生于镜中

PERROTIN 贝浩登PERROTIN 2021-02-01


克莱尔·特伯莱《生于镜中 8》2018. 纸上水墨. 63 × 76 cm. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登



克莱尔·特伯莱:生于镜中(BORN IN MIRRORS)

2019年1月9日-2月23日

贝浩登(香港):香港中环干诺道中50号17楼



克莱尔·特伯莱(Claire Tabouret)将她自己的一连串展览视为同一剧作中的不同幕次。从一件作品到另一件作品,从一场展览到另一场展览,一条贯穿始末的线编织成网,一场潜在的叙述悄然到位。在那些标志着她前一阶段作品的集体肖像画中,每个人物都如冻结在永恒的姿势中,每个人物都是一段被埋没的故事之主角。而在特伯莱近期的布面和纸本绘画中,她似乎开启了一种新的叙事形式,更加集中,更加紧密,可以说是削减至本质:你,我——一对伴侣,不管在角力或是拥抱。



贝浩登(香港)克莱尔·特伯莱个展“生于镜中”现场. 摄影:Ringo Cheung. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登


去往本质这一行为,如艺术家本人所说,即“不拐弯抹角地 ”处理情侣和爱情这一历史上已被太多次描述的主题。这个故事的第一幕展现了破裂,紧张的身体在撕裂的现实中挣扎,他们的斗争释放出不可思议的能量,彷彿在敌对力量下动弹不得,定格于搏斗和拥抱之间。而在本次新展中,故事进入第二回合:从对亲吻的面庞几近好莱坞镜头式的特写,到情侣的相拥与相拒,再也不绕弯路,直面爱的行为。


是否该克制些 ?需不需要保持距离?面对饱含欲望的亲密关系,艺术家对主题和图像进行了强迫般的重复对比 :有的是从互联网系统地收集而来,足够中立,可被再度利用;有的则来自受艺术史滋养的记忆,如葛饰北斋的《 章鱼与海女 》,蒙克的《 吻 》。从借鉴的元素,到艺术史中的标志性作品,再到不息永流中摄下的一帧帧“快照”,一种不受时间影响的印象浮现。而这些极其难以纳为己用的画面都被艺术家吸收。一种深刻的亲密关系通过绘画诞生了。


克莱尔·特伯莱《The Kiss (silver)》2018. 布面丙烯. 50 × 70 × 4 cm. 摄影:Ringo Cheung. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登


特伯莱的画作多多少少是被暴力占据的,即使这暴力有时蛰伏难见。这一点在她最新系列中尤为显着。两个人,不管是角斗士还是恋人,互相拥抱又互相推挤。躯体间的张力成为作品真正的主题:每个身体都在寻找一种稳定的状态,而如果一方无法占据上风,则似乎难以获得这种稳定。



贝浩登(香港)克莱尔·特伯莱个展“生于镜中”现场. 摄影:Ringo Cheung. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登



这种激烈的肢体语言通过绘画过程本身也能看到。特伯莱的画作中,人的身型是清楚描绘的,其色彩也常是尖锐的,这与几乎没有着墨,有时甚至无色的背景形成强烈反差。在她数幅最新画作中,我们能十分明显地感受到艺术家自身的肢体运用,她面对的画布粗糙、不规则,是回收再利用的面料,有时甚至连表面原本印刷的装饰图案也部分可见。


特伯莱曾谈到,指引她的正是“不平静”的状态。在她早前的群像作品中,我们已能看出潜在的不安──画中人的衣服、头发时而团结在一起,把他们绑到了一块。在这种危险的集体融合中,涌现出埋葬个性的威胁。而在本次展览作品中,混在一起的变成了躯体本身,在画中某些地方,我们甚至能看到艺术家的笔触从一个身体划到另一个身体,让他们聚合在一起。个体化的问题依然存在,不过这次变成了两个人的问题。特伯莱喜欢提起王尔德的一句话 :“做情侣即两个人要像一个人。没错,但要像哪一个呢 ?”

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贝浩登(香港)克莱尔·特伯莱个展“生于镜中”现场. 摄影:Ringo Cheung. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登

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不过,在她的作品中,身体彼此拥抱,却从不会融化或混淆。相反,肢体间的张力似乎巧妙地借用了冲动与排斥带来的动能。彼此面对,相互拥抱,相互抛弃 :这种身体的语言正如舞蹈语言,而皮娜·鲍什早告诉我们,舞蹈语言与爱情游戏有多相似。它来自被爱的需要,来自被凝视的渴望。


描绘渴望的凝视,同时描绘对被凝视的渴望 :这就是特伯莱在其最新作品中导演的一场镜子游戏。通过对主题的重复和倒置,作品使敌对的情侣相互面对,也将我们重新引向自己作为观众的席位。


——法国奥赛博物馆策展人:克莱尔·伯纳迪



贝浩登(香港)克莱尔·特伯莱个展“生于镜中”现场. 摄影:Ringo Cheung. © Claire Tabouret. 图片提供:艺术家与贝浩登



| 关于艺术家 |


克莱尔·特伯莱,1981年出生于法国佩尔蒂伊,于巴黎国立高等美术学院获得艺术学士学位,2005年就读于库伯联盟学院,现在美国洛杉矶工作生活。其作品已在众多艺术机构展出,包括法国亚维农的朗贝尔当代美术馆、圣洛美术馆、巴黎娇兰之家、巴黎Galerie du Jour Agnès b画廊;意大利罗马的梅迪奇别墅(罗马法国学院)、萨莱诺的弗鲁西翁宫、威尼斯的格拉西宫;上海余德耀美术馆;纽约绘画中心。其作品亦被洛杉矶艺术博物馆(LACMA)、皮诺收藏、Agnès b品牌、法国奥文尼当代艺术地区基金会等机构纳入馆藏。



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