贝浩登香港 | 艾迪·马丁内斯个展

贝浩登（香港）艾迪·马丁内斯个展现场. 摄影：Ringo Cheung. © Eddie Martinez. 图片提供：艺术家、贝浩登与Mitchell-Innes & Nash，纽约

艾迪·马丁内斯：EMHK19

2019年5月17日-6月29日

贝浩登（香港）：香港中环干诺道中50号17楼

继2018年东京《Blockhead Stacks》的展览后，贝浩登很荣幸为艾迪·马丁内斯于香港举办第二次个展。

艾迪·马丁内斯居于纽约布鲁克林区，绘画风格糅合具象与抽象，喜欢混合不同媒介来创作，包括油彩、瓷釉、喷漆、树叶、图钉，甚至婴儿湿纸巾，作品率真奔放，别具质感。

对于很多艺术家，纸本绘描只是前奏，对马丁内斯则是恒常习惯和创作主轴，为作品提供基础。他有不少画作，都是把纸本放大，以丝网印到画布上，再以独特色彩丰富作品内涵。

贝浩登（香港）艾迪·马丁内斯个展现场. 摄影：Ringo Cheung. © Eddie Martinez. 图片提供：艺术家、贝浩登与Mitchell-Innes & Nash，纽约

马丁内斯的雕塑，是他对线条、构图与色彩探索的立体呈现。他把日常平凡物品铸造成铜件，带有组装和现成物运动的作风，是对物质和物质文化的探索。

马丁内斯另一个展现正于底特律当代艺术博物馆举行，展期至2019年8月18日。

贝浩登（香港）艾迪·马丁内斯个展现场. 摄影：Ringo Cheung. © Eddie Martinez. 图片提供：艺术家、贝浩登与Mitchell-Innes & Nash，纽约

艾迪·马丁内斯以头像为创作起点，它们望着你，向你眨眼，成为了作品的主题。忽然，头像消失了，八年间作品里再无人物出现。毕竟，世界人太多，我们被太多眼睛望着。艾迪转而开拓自己的抽象世界，以未知为题材，创造出一个色彩缤纷的花园。不过，对于敏锐的观者，头像仍偶尔可见，或隐藏于草丛中，或埋在泥地下。 

*

我与艾迪通电话，谈论他的新作。我重复说这些作品似“自助餐”，他哼了一声，表示部分同意。每幅画都是一次盛宴，令我想起他九年前的饮宴画。他否认作品自成一组，这点非常重要。

*

绘描可用来理解过去，不只是一种前奏。无疑，绘描只会画下既有事物，画了再算，毋须想太多。画作变为纸本，再变为画作，再变为纸本。于是，素描的对象不再限于个别图像，而是所有形相──鸟嘴、花朵、三叶草……以至整个生态系统。

*

我上网到Instagram，见到艾迪一个新青铜雕塑，给了留言，然后大家互传表情符号，哭泣的、受惊的、木无表情的、厌恶的都有，全是头像语言。

*

绘画属非时间媒介，但绘画技巧却无法脱离时间。无论是丝印、涂白、黑白双色、抽象或头像，都先后出现在艾迪的作品里。把它们混为一起，无疑是压缩时间，颠复了既清晰但不可尽信的创作历程。

*

于是，出乎意料的，一只眼睛突然张开，从色彩深处望向我们，然后是第二只眼睛、嘴巴，而随着轮廓渐现，头像也回来了。像忧郁的神祇，它离开身体，飘升上来，彷彿从深海沉睡中醒过来。有了这些头像，观者又怎能不被吸引？

——写作者：Ross Simonini（2019年5月）

贝浩登近期展览 

巴黎

Jean-Michel OTHONIEL 尚-米歇尔·欧托尼耶 ORACLES | 3月16日-6月8日

Bernard FRIZE 博纳德·弗瑞茲 NOW OR NEVER | 5月18日-8月14日

上海

首尔

GROUP SHOW NO PATIENCE FOR MONUMENTS | 4月4日-6月8日

纽约

John HENDERSON 约翰·亨德森 MODEL | 4月25日-6月8日

Claude RUTAULT 克劳德·鲁铎 DE-FINITIONS/METHODS FROM THE 70S | 

4月25日-6月8日

东京

LEE Mingwei 李明维 THE TOURIST | 5月15日-6月26日

香港

Eddie MARTINEZ 艾迪·马丁内斯 EMHK19 | 5月17日-6月29日

---

了解更多贝浩登展览及艺术家信息，敬请访问：

官方网站：www.perrotin.com

微博：Perrotin贝浩登

Facebook：Galerie Perrotin

Instagram：galerieperrotin