Shenzhencore：一种自带边界感的着装风格

如果提问“深圳存在时尚吗？”，就跟向深圳人提问“在这里当自由职业者能活下去吗？”一样 —— 有、能，但不多。

基于在深圳创立和时尚媒体身份这两大条件，:uth无数次将这个讨论话题拎出来，专题、街拍、广告、记录百位小众风格人士，尝试像总结其他城市的风格关键词：上海mean girl / boy、成都亚文化天堂、广州自有一套的chill —— 至于深圳……以没有结论告终。

妙，真的很妙。说没有时尚吧？但在每周末的各主题市集里，也是能看到会穿、会玩、有风格的人倾巢而出，像是出圈了的Need!市集，最火热的话题是“第一次知道深圳有这么多玩亚的”。

图源出处：小红书 @NEED OFFICIAL

不久前，上海部同事出差来到深圳，到了第四天造型师忍不住问：深圳那些会穿的年轻人都在哪里呀？我回答：都在不上班的时候。

为什么感觉上深圳会穿的人如此少见？因为他们“变身”的前提是：避暑、避蚊、避熟人。他们可以在没有同事的社交媒体里大方展示，但绝不能在熟人局表现一丝“异”样。边界感，是守住内心热爱时尚的最后一条防线，如果说上海时尚是e人，深圳时尚妥妥是个i人，只有在没有社交压力的情况下才会为i做e。

深圳的时尚风格就像这座城市的中心区一样，各处分散，且跨区如跨国，跨圈如跨区，“打工已经很累，不是同圈人没必要消耗社交能量去理解对方”。上班套上统一且朴素的盔甲，下班褪下那层壳，换上各自正在追随和喜好的xxx-core，是深圳青年不成文的边界感默契。

是因为深圳的氛围不够包容吗？我们来回答这个问题：这是近几天在某书搜索深圳时装周的第一条笔记，你感觉______？

图源出处：小红书 @出街，@林梦驹 

你是否也想到了上海最时髦街区安福路的一位名人？没关系，可以把答案留在心里，或者评论区。

实际上我们想引出一个现象：同样在时装周穿着个性的人，在上海能够称之为拥有独特个人色彩的风格，而在深圳大多被贴上“妖魔鬼怪”的标签。不可否认其原因之一，在吸引街拍镜头的多数“抓眼球”造型里，一个是野生自由，一个是隆重得像是参加晚宴。

时装周镜头会是深圳时尚爱好者隐藏起来的原因吗？在前几日深圳时装周大搞特搞的时期，我们收起街拍镜头，带着一系列的好奇以记者身份来到了Showboom艺术节和从业者们唠了起来：

今届深圳时装周主打一个真诚，卯足力想让隐藏起来的时尚“i人”们出动，会场加码分布在各区中心：华侨城欢乐海岸、罗湖金啤坊、福田深业上城、西丽万科云城 —— 总有一个在你附近。

uth没有驻足于南山和福田的秀场内外记录，而是聚焦在罗湖金啤坊的Showboom艺术节—— 以艺术共创为核心的时尚产业生态链，涵盖订货会、产业资源、秀场发布与宣发的一个艺术创意孵化成长平台。

而金啤坊这个场域也非常吸引我们，不久前举办了深港双年展 —— 近几年深圳越来越趋向于关注“城市更新”的课题，许多老厂房、城中村正在这时代慢慢消逝，由此也让更多本地人回看这座城市的历史和底蕴。虽然上了发条一般的深圳速度取缔了它的存在痕迹，却在无形中奠定了深圳基因。就像时尚话题一直离深圳很远，但作为国内大女装市场的头部地区，时尚产业一直根基在这座城市，我们认为Showboom选择该场域也是表达时尚于深圳基因里的存在和融合。

意料之中又出乎意外的是，到了现场与从业者交谈、切身感受整个空间后，没有预期一般订货会那样过于商业而产生的距离感：Showboom将双年展的艺术气息保留，并在不破坏原建筑和艺术作品调性的前提下，将艺术与时装结合、时尚与产业融合。

「Voyager1旅行者着陆计划」是本届艺术节主题，邀请大家共同进入一个名为「Showboom」的太空探索，这很科技，也很深圳。

场馆外以黑色巨型气泡装置作为与外界隔断的一道结节，观众由此搭乘Voyager1启航。

场馆的路线规划和分布是让体验感up的重要一环：让观众循序渐进地感受艺术氛围，入口处是时装文化与艺术结合的特展，特邀8位设计师品牌结合23AW新季系列在“探秘未来”的时空隧道里展现的艺术橱窗。

移步至露天空间，在艺术装置作品的环绕下，Showboom邀请行业大佬们开展5场艺术展里的畅谈，本也以为大佬们的切磋会是晦涩难懂的“黑话”攻击，其实不然，老师们用轻量化的信息输出和生动的个人经验去讨论行业专题，（好像）悟了！

走入D、E区终于露出订货会的真面貌，但也让人意外，深圳的“卷”可真不仅限于办公楼；30+独立设计师品牌都拥有各自的个性化展台设计；

同时像是DJFL、EOEZ、uhot等品牌的时装，同时也打破一般人认为深圳时装周、showroom服装 = 商场成衣的固化认知，平衡大众取向和先锋设计两大类需求。

showroom革新不是新鲜事，在这个快闪、市集百花齐放的时代，有无数ref可以将showroom打造成有趣亲民的空间，在社媒迅速窜出高流量。而Showboom艺术节让大众欣赏的、让品牌信服的是，它秉持行业专业度，同时尝试用更轻松的方式、更具城市特色的叙事，将设计语言用更立体多维的感官体验呈现。

也多得这样的氛围，吸引了许多专业观众前来一探Showboom艺术节多元创新的崭新体验，30℃的初夏也没让大家放弃造型，本编辑在现场时不时被一些穿着风格鲜明的帅哥靓女吸引目光、诱发职业病 —— 赶紧要微信，下周末街拍齐活了。

还记得本文标题吗？

我想黑色大概就是深圳青年们坚守边界感的那道防线吧。

从概念、场域、活动规划与呈现，到莅临观众、线上评论各个环节，Showboom艺术节和深圳的初次见面是一次大胆、新鲜、愉快的相遇；而新一季的Showboom艺术节正式开启招募，如果你也想成为设计力量的一份子，可移步Showboom公众号关注更多，希望下一季时装周能与你见面。