搞艺术超赚钱？这是我听过最大的谎言！
这几年，自喊出文化大发展大繁荣的口号以来，艺术界好像迅猛崛起，诸多书画作品成交价格斐然，近年来，保利夜场拍卖齐白石《山水十二条屏》以9.315亿元人民币成交，而赵孟頫手抄的《心经》则以1.9亿元成交。
（宋）曾巩《局事帖》
（宋）黄庭坚《砥柱铭》
所以，在很多人眼里，搞艺术的人都是超级赚大钱的职业。不过我要告诉你，你被骗了。
这个世界上，写字画画的人很多，但是真正能卖上价钱的人很少。甚至，许多画家一辈子一幅作品也卖不出去。而且，不知您是否发现，上面两位艺术家作品之所以这么高，都有一个共同特征——他们都死了。
大多数书画家活着的时候，作品是不好卖，甚至卖不出去的。那么，他们是怎么活下来的呢？
古时候搞书法的人里面命最好的是生在帝王之家。比如宋徽宗赵佶生下来就是皇子，衣食无忧，从来不愁字卖不出去，因为根本不卖！
次一点的是生在官宦之家。比如苏轼、文徵明、董其昌，他们的爹妈本来就有钱！将来的发展方向也是官场，就算做官不如意，那也可以回家继承祖业，不指着卖字养家。
再差一档的是家境殷实。写字只是雅兴、玩票性质的。
剩下的就是那些自己打拼的书家。为了继续在书法世界里求索，费尽心思的普通书家了。
卖手工艺品
齐白石成名之前是个木匠，靠给人打家具、做手工艺品、刻章过活。如今他的字画价格早就飞到天上去了，可在他六十岁之前，作品基本是无人问津的。 那么齐白石是如何养家的呢？
齐白石信札
年轻的时候，他在乡下揽些雕花的木工活儿做，因为心灵手巧，别人搞不定的手艺，他都能接，渐渐有了名气。
那年月，乡间死了人，没有照片作遗像，祭奠用的画像要请人绘制。齐木匠为了挣钱养家，也不嫌这活儿晦气，照单全收， 因为这个，还走上了创作的道路。
后来齐白石来北京发展，也是先做木匠，状态跟我们现在人一样，先上班再慢慢滋养理想，坚持了好些年，才慢慢走上书画家之路。不过要想混得好，兼职也要讲技巧，接下来这位就比齐白石精明的多！
接工程
接工程超赚钱这是亘古不变的真理！书法家石涛第二职业接的是造假的工程——造假山！并在这一行里干到了毫无争议的业界第一。
石涛本是明宗王室后裔，可惜生不逢时。年幼时国破家亡，3岁削发为僧，随家仆逃至武昌才得以活命。年轻的时候他就颇具书画天赋，然而没名气，作品根本卖不出去，以致生活到了艰难窘迫的地步。
石涛书法
为了生存他只能赚点零钱过活，他奇思妙想卖起立体的山水——接工程，做景观——造假山。石涛将他的效果图挂在网上，有钱的地主、商人们对这种新潮的艺术形式趋之若鹜，订单纷至沓来。
很快，江南名园里的假山，都争着打上石涛的标志。书画设计不分家，这位明代大师在当时也算是设计界的红人了！
做官
郑板桥算是职业书画家里过得很好的，大多数人的书画是死后才炒起来，而郑板桥生前作品的价格就很好。
郑板桥书法
不过他年轻时候，并不能靠书画养活自己，但是他有办法。才子考个功名还是容易的，所以郑板桥目标一直很明确：先当公务员，不仅有固定工资，还有机会推销自己，方便品牌传播。
郑板桥悠哉悠哉的一边当县长一边搞创作，等到作品一尺千金，果断辞职回家，做真正的艺术家去了。 说了郑板桥就不得不说郑板桥的偶像——徐渭。
做家教
官场不是菜场说进就能进。郑板桥的第一偶像徐渭的官运很不怎么样，所以他干脆选择了一个更适合创作的职业：老师。
徐渭书法
徐渭是明朝三大才子之一，能聘他的人肯定不是常人。这人是辽东总督——李成梁。能给封疆大吏打工待遇很优厚，这让徐渭有经济基础全心搞创作，最后成为泼墨山水五百年来第一人。
除了做公务员和老师之外，还有一个职业也是比较稳定，就是做和尚。著名的八大山人就是和尚，和尚不仅有饭吃还能无忧无虑，最适合搞创作了。
前面说的都是做正经职业，后面这两位做的兼职就多少有点坑爹！
古董商
第一位是金农，和郑板桥同为扬州八怪。与八大山人这个唬人的名号不同，扬州八怪确是八个人。金农是八怪老大，他当年的书画卖得挺多，可是价格一直上不去。
金农书法
书画虽卖得不好朋友倒是很多，金农没事儿，吃吃喝喝宴会多多，就他挣的那点碎银根本不够他作东。于是为了挣钱，金农什么都干，买衣服练摊、搞粮食造酒、上节目卖艺做广告，甚至还贩卖过文物。
金农要是搁到现代，《盗墓笔记》应该就是他写的，管挖管卖顺带着造点假！
靠脸吃饭
好看的脸蛋当卡刷，古往今来一个样 。卖东西对书画家来讲或许不难，但卖脸蛋的门槛就很高了。唐伯虎就很会卖脸蛋，他在江南的时候，基本就是被女孩子包养着的！
唐寅书法
卖脸蛋一定要具备两个条件：首先要帅，其次要善于给女孩子写写画画。最善于给女孩子写写画画的就是唐伯虎。
他笔下的仕女图动作婀娜，人物神态饱满传神，体态优美，简直把人画活了。这样的唐伯虎怎能不受女孩子喜爱。
《唐伯虎点秋香》剧照
看了以上这些小故事，你还觉得书法是最赚钱的行业吗？你还想着靠书法发家致富吗？这些古人，个个才高八斗，书画文章无一不精，但是为了生计，他们甚至到了卖脸的境界。
虽然，故事永远是故事，不可能完全巧合真实的历史，古代也没有书法家一说，但我们透过这些点滴，难道不该审视一下当下的艺术家生态环境吗；作为艺术家，是否应该先静下心正视自己，正视中国文化，正视书法之外每个人内心深藏的社会价值和其他。
在此，真挚地奉劝诸位从事艺术或将要从事艺术的朋友，艺术从来就不是我们用来谋生赚钱的手段，是我们经过实践的积累，跃然纸上的一种感悟，一种情怀，是向大众呈现自己的另一种灵魂的方式。好坏任品评，人间一戏空。可以执着，但不必在意。