【谷中高人】乘风破浪的芊澎姐
「在戏剧世界里
乘风破浪的姐姐」
李芊澎
「成为一块椎骨,灵活你的人生。」
椎·剧场,
对于很多热爱戏剧的观众来说一定不陌生。
他们致力于探索表演的边界，寻找更多当代剧场作品的展示方法。他们的作品往往都有一些共同点，比如：都是跨国合作的国际项目，通常是国外的剧本和导演加上国内演员这样的阵容；都在探讨人与人之间的「关系」。而这一切的背后都源于其创始人芊澎姐的坚持与执拗。
成立4年，9部作品，执意不接受任何外部投资。芊澎姐坚持着自己对戏剧的理解，形成了椎·剧场独树一帜的风格。
正如她对「椎·剧场」这个名字的诠释--「要创造像脊椎一样能撑住戏剧世界的作品。」这正是她的执着与追求。
椎，是高等动物的身体中轴，也是身体的支柱，是支撑生命的大梁。芊澎姐和她的椎·剧场也撑起了属于他们的戏剧世界。
椎·剧场部分演出剧照▼
（左右滑动进行翻看）
在戏剧谷名剧展演的参演剧目里，2018年的《洪水》，2019年的《默默》都是椎·剧场制作出品的。在2020这样特殊的日子里，我们有幸海外连线到了芊澎姐，进行了如下的专访。
Q：椎·剧场的剧中大部分都是以家庭关系和矛盾为出发点也有很多女性视角出发的内容，芊澎姐你挑剧本的时候是否会比较偏爱这类题材的戏剧？
A：选题材首先要我自己有感觉，这是前提。其次考虑关联到社会哪部分群体。至于是不是女性视角，没特别考虑过，因为我本身就是女的哈哈。
Q：那哪类题材比较容易打动你呢？
A：比如人们关心的，或者社会上的敏感问题，通过戏剧的方式，把大家平时很难说出口的感触表达出来。
人的感情是很复杂的，无论我们用语言还是文字来表达都会显得比较匮乏。尤其是我们的生长坏境和文化传统，会让很多人不太擅于表达自己真实的内心情感。很多时候大家活得很压抑，太多的感受都因为找不到合适的表达时机、方式、对象......而压抑在内心，就很不快乐。这个时候，戏剧应该是一个隐秘而安全的出口。
Q: 据我所知几乎每场戏你都会在现场，那你有看到观众们因为被剧里相同的情节触动而哭或者散场之后还在哭的情况吗？
A：有呀~每个人被触动的点是不同的。
Q: 你觉得会有这种差异的最大原因是什么呢？
A：因为人是不同的个体。当我们想要表达的东西呈现在舞台上的时候，其实每个人能感受到的东西也是也只属于他们自己的。
Q: 我发现椎·剧场很喜欢通过跨国合作完成作品，不仅是舞台上的戏，还有一部电影短片也是带着中国演员去国外和国外导演合作拍摄的，但家庭关系或者社会问题的题材，国外的剧本和导演之间因为文化差异产生的水土不服要如何改善呢？
A：其实戏剧本质上是属于全人类的，它对人类的关照和包容性，使它能够融合不同文化背景的人。每次从策划开始，到完成一部剧，中间充满了互相的倾听、了解、交流，这是个文化磨合和对话的过程。也是最有意思的。
Q: 你在那么多跨国合作的经历中体会到最深的感悟是什么？
A：戏剧是不受文化背景束缚的。
Q: 《开放夫妻》《毒》《呼吸》，这关系三部曲，广受好评也拿了奖，现在回看，你对这些作品是否依旧如当时一样满意？
A：我最满意的是戏不断成长的过程。每次复排和再演，都是更多更细腻的创作。
Q: 那你是很支持和赞同演员这种临场的发挥的是吗？
A：是的。这是表演的核心，虽然有固定的台词什么的，但每一次完成的过程是微妙而灵动的。
Q: 椎·剧场一直在探索戏剧的更多可能，但其实对于市场来说是有挺大风险的。有人说椎剧场的戏是挑观众的，也有好多忠实的N刷的粉丝。你之所以能一直坚持下来，是因为你自身是一位有冒险精神的「戏剧探险家」吗？还是更倾向于坚守初心、用匠心精神打磨精品的「戏剧雕刻家」？
A：其实这两个「家」都不太适合我，太大、太沉重了。最主要是因为自己太爱戏剧了，它也足够有趣，我自己离不开它。
Q: 椎·剧场的戏都不属于很大规模，但现在疫情期间上座率有着严格的控制标准，你们对此是怎么打算的，是观望还是有长远的考虑？
A：目前就还是观望和准备吧！反正做戏剧是一辈子的事。不急。
Q: 我有看到芊澎姐你的朋友圈有分享过自己通过网络继续在推进工作，能不能跟我们分享一下对椎剧场未来前景的规划？
A：还是会立足国际合作这个基本原则来创作。
Q: 您在很多戏里也用了您的学生，是否达到预期的效果？
A：表演永远有遗憾，不能用一两场演出的表现来下结论。要给他们足够的耐心和时间。戏之所以会生长，因为人就在不断体验，不断成长。很高兴看到我的学生做到了这一点。
Q: 那你和葛优、万茜、王传君这些有演戏经验的明星合作下来觉得他们对于荧幕上的表演经验是否能帮助到舞台表演呢？
A：只要有心，一切经历和体验都能帮助到表演。镜头前表演和舞台表演，本质上没有差别，差别只在于「度」。
Q: 我们知道芊澎姐是上戏资深的表演老师，也曾上台演过戏剧作品，有没有想过有一天再次登上舞台表演自己喜欢的作品给观众看；还是现在您更倾向于继续做幕后制作出品，为行业培养扶持更多戏剧人才和作品呢？
A：一切皆有可能。但现在更倾向于在幕后，因为我觉得国内的戏剧和创作者，还是需要一个真正懂他们，又有前瞻性的平台去创作。希望椎·剧场能成为这样的平台，这算是我创立「椎」的初心吧。
Q: 疫情对您个人生活和职业生涯有什么样的影响？
A：没什么太大的影响。因为「椎」也没开始演出，新的项目也还在准备阶段。有很多灵感，很期待把它们一一实现。
Q: 疫情缓和后，您还会带着经典或者最新的作品来戏剧谷和我们见面吗？
A：戏剧谷是国内相当专业和有品质的艺术节，我很乐意为这个平台的丰富性尽一份力。
椎·剧场部分演出剧照▼
图片来源
椎·剧场
剧照摄影
《开放夫妻》 尹雪峰
《呼吸》 尹雪峰
《毒》 尹雪峰
《洪水》 尹雪峰
《战》 尹雪峰
《抄写员巴特比》 鲍雁洲
《爸爸的床》 尹雪峰
《默默》 尹雪峰
后记：
通过一系列的作品，椎·剧场形成了自己独树一帜的风格。它也倾注了芊澎姐对戏剧的真诚与热爱。不忘初心，保留自我。戏剧，原来也是撑起芊澎姐的「椎」。
想念芊澎姐！
想念椎·剧场！
期待再相见！
THE END