「蕾丝」才不是矫揉造作

你的精致，不存在性别差异。

「性别错乱」的时尚

对于「MAN」的理解，每个人都有不同的看法，钢铁直男们总认为男人应该不修边幅，不拘小节，对精致打扮的潮男们嗤之以鼻。实际上，男人也是渴望精致的，只是传统观念让他们不得不排斥这种似乎属于女生的专利。

但随着社会审美的多元化，这种刻板印象也越来越少。就连某宝的年度调查报告上，「蕾丝男」的搜索关键词也出现在了榜首。你还在把蕾丝视为洪水猛兽吗？

曾经是贵族的象征

男人穿蕾丝大概是三百多年前的事。在Anthony van Dyck 1637年的画作《斯图亚特勋爵兄弟》中，波西米亚王子Charles Louis、Elector Palatine和他的哥哥就已经在盔甲上披上蕾丝领结。

蕾丝作为一种装饰性镂空网，最初是在十六世纪在欧洲流行的。 因为工艺烦琐、耗时甚长，蕾丝在当时是富裕和奢侈的象征。所有的权贵与富人都恨不得把门把手都披上蕾丝，所以蕾丝的使用在性别上也就不存在什么界限。

再早一点儿，在大不列颠国王查尔斯一世与妻子Henrieta Maria France的合照里，也能在他的脖子上找到蕾丝的踪迹，同样记载下的还有查尔斯一世与白金汉公爵的暗通款曲。

在法国大革命之前，时装款式是不由性别而划分的。反而是社会等级扮演着划分时装款式的角色。

在随后的18世纪末至19世纪，由于新中层的逐渐壮大，贵族服饰渐渐受到人们的蔑视，在经济和政治环境的双重影响下，男士更倾向穿着取源于军服、少带装饰的服装 。心理学家John Carl Flügel 在他1930年发布的《服装心理学》中，将这个变革称之为The Great Masculine Renunciation。

 蕾丝线的繁杂工艺非常符合贵族们奢侈的品味，它之所以一直是昂贵的奢侈品，就是因为它的生产费时费力。 蕾丝的款式在几个世纪以来随着时尚的变化而演变。 从成立到十八世纪，男女都穿着蕾丝。 它通常是服装中最昂贵的部分，反映了贵族的精致的品味。通常由亚麻布制成，后来是丝绸或金属金线，其次是十九世纪的棉花。 针和梭带通常以制作它们的地区或城镇命名。

 在意大利，法兰德斯和法国建立了卓越的花边制作中心。 最精美的蕾丝涉及三位不同专家的才能和技巧：在纸上创作设计的艺术家，将设计翻译成羊皮纸的图案制作者，以及直接在图案上制作蕾丝的蕾丝制造商。 

蕾丝盛行的年代，最具代表性最具魅力的要属拉夫领和婚纱了。

拉夫领最早兴起于法国，这种轮状皱领，成环状套在脖子上，有时还用金属丝放置在领圈中做支架。拉夫领流传到英国，伊丽莎白一世特别青睐这款新兴的领饰，此后贵妇们争相仿效。

拉夫领起初单纯地用轻纱制作褶皱装饰，而后为了凸显它的华丽，贵族阶层们便把当时最奢侈的蕾丝面料用了上去，并在尖头处镶上昂贵的珍珠，这赋予了拉夫领更高贵的气质。

17世纪，拉夫领不再高高耸立隐喻权利，而是温柔地下垂，成为胸前领口一片柔软的装饰物。原本用来支撑蕾丝的金属丝被去除，因而变得垂坠，后来褶皱也不再流行，拉夫领进化为一种小披肩式样的翻领，蕾丝被大量运用在拉夫领上。伊丽莎白一世特别青睐这款新兴的领饰，起到艺术装饰的同时，也是权利的象征。

 蕾丝装饰着男女士的衣领和袖口，也可以披在女性的肩膀和手上，覆盖礼服和装饰家具领域。 欧洲人对手工花边的迷恋一直持续到十八世纪末。 导致法国法院及其奢侈品行业遭到破坏的法国大革命助长了它的消亡。 此外，工业革命支持了十九世纪新工艺的发展。

蕾丝的纹样主要有植物花卉纹、几何纹及人物纹。植物花卉图案风格来源于中世巴洛克、纪洛可可时期，是宫廷贵族的装饰主义。

后期植物花卉纹趋向清新简洁的风格，高雅中带有通透美学。几何纹具有爽朗，突破、明快，现代的图案风格。人物纹的种类极少，常见天使形象，具有宗教意义。

蕾丝也可以很「A」

如果你想把这种精致小蕾丝穿出攻的气质，也不是不可能。Alexander McQueen 2018秋冬发布会上，设计师就使用了蕾丝元素，这种黑色银色，蕾丝与印花的交错，不仅不娘，还有荷尔蒙的气息扑面而来。

蕾丝领带&领结

领带和领结是男士最常用的饰品，可以让你在出席正式场合时带一点复古的时尚。

Marwood男士蕾丝领结  1165 RMB

Marwood黑丝蕾丝领带 1375 RMB

蕾丝外套&衬衫

蕾丝西装外套通常具有复古和绅士两种感觉，可以当做结婚礼服，也可以用来出席宴会。

在平时和朋友聚会的场合，也可以试一下这种蕾丝衬衫。

Gucci男装一直喜欢用蕾丝元素，这一季频繁出现的蕾丝衬衫更有种精灵王子的感觉，如果你不想看上去太仙，可以在外面加件皮夹克或者海军外套中和一下。