专访 | 关于脆莓乐队，那些你不知道的B面
导读：本文约有4500字，认真读完本篇文章大约需要12分钟，建议播放《十七岁少女金色心》搭配阅读。
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1.沉淀：脆莓首专发行
脆莓Brickleberry乐队，成立于2016年。脆莓致力于以独具诗意、感染力的歌词，搭配记忆点极强的旋律，脱俗于世俗喧嚣，将复杂情绪融入音乐作品。为听众营造一个远离喧嚣，聚集新潮思想的极乐之境。
2020年，脆莓将沉淀十年的作品重新打磨，即使在疫情之下，也没有停下脚步，齐聚排练室，开启乐队首张同名专辑的制作工作。
终于，经过为期一年的改编、制作，首专《脆莓》携收录的10首金曲于今年9月份正式上线。
2.新生：关于专辑与巡演
除了此前已经上线的《带我走》《白墙》《十七岁少女金色心》，脆莓同名首专还收录了《浪潮》《优雅》《年轻人不要哭泣》《九月嬉皮》《悲伤城市》《广州》六首歌曲以及一首intro，以讲述者的身份向听众传达着自己与世界的对话。
这张同名专辑有着我们对未来的美好憧憬，也是对脆莓以前的作品，做一个割断的仪式，乐队可以在未来更大胆地，去尝试不同的音乐与自己共鸣。我无法从这张专辑里，挑出某首代表性的歌名，拿来做专辑名称，每首歌都不同，却又有着一些共性，或许合在一起，才是一个完整的表达。
所有作品整体沿袭脆莓一贯的创作风格，在鲜明的旋律中，输出自己的价值观。每首歌的触及点都不同，无论是热情明快的《带我走》，还是抒发孤寂迷离的《悲伤城市》，还是《十七岁少女金色心》的复古迷幻...无论乐队的哪一幅面孔，都是其面对过往经历的真实写照。
这张专辑，向乐迷传达了一个不会囿于任何一个标签，不断创新的脆莓，不论是热烈还是沉静，脆莓的温柔核心都没有变，它向我们展示输出着绵柔的体贴与爱，温暖着我们。十首制作精良的单曲，不乏看到之前颇具传唱度的老面孔，经过全新的编曲，迸发出新的魅力。
脆莓的音乐深受传唱，原因很简单，这张专辑很容易让乐迷与其产生共鸣，因为在这张专辑发行之前，创作者曾与无数个行走城市的年轻人一样，在渺茫之中拥有同样的无奈与孤独。
也正如此，从脆莓的作品中，完全听不出一种遥不可及的距离感，歌者呈现的，是源于生活、毫无保留的真情流露。
在脆莓今年的「带我走」巡演中，全国多站次连续售罄，让这支「新生」乐队震惊的票房背后，与其多年的沉淀必然拥有密切的关系。面对作品，一次次的推翻、重建，最终留下的，是属于这个时代的声音。
如果你还没有看过脆莓的现场，当熟悉的旋律响起，一定不要再错过与其共舞的机会。
3.小结：脆莓现象，值得思考
同众多乐队发展履历一样，脆莓主唱范文珂用长达十几年的时间，完成了从摇滚爱好者到专业摇滚乐手的转变。
从摇滚乐的旋律中发现魅力，在音乐资源、空间有限的前提下，化摇滚乐的叛逆为信念，追逐自己心中的乐队。
不为自己的作品贴上任何一种标签，因为时代在变，任何固定的、符号化的产物都不适用于脆莓。
真诚的作品大过一切吹捧，看似「现象」级的门票大卖，实则是多年沉淀、执着的反馈。他们用作品让那些「摇滚已死」「不上综艺救火不了」「年轻乐队不行」的言论不攻自破，展现出年轻一代独有的创造力。
这就是脆莓乐队，不会依附过去的任何一种姿态，因为他生于未来。
4.太空飞行日志对话脆莓乐队
脆莓2020年「带我走」巡演之际，太空飞行日志有幸与乐队代表—主唱范文珂进行小型访谈。专访问题涉及乐队排练、创作灵感、音乐态度等方面。旋律淡去，歌者退下，舞台背后，这里为你展现脆莓乐队的B面。
Q1：作为国内Dance Rock的先行军，您心中的Dance Rock是怎么样的？或者说，您认为理想中的Dance Rock带给乐迷、自己的是什么？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
如果说是先行军，我觉得可能谈不上，可能是别人这么说，但实际在我们的作品里，Dance Rock风格的作品只有三四首。
我们是比较喜欢这种音乐，暂且不说它是一种风格，因为个人认为很难形容且不想让其标签化。我对Dance Rock的理解限于：四分的底鼓（类似迪斯科音乐来源的底鼓），四分的律动，二分的军鼓，但是它不是迪斯科那种「靡靡之音」，Dance Rock包含很多摇滚乐的元素。
这样一种音乐形式刚好符合现在年轻人的生活习惯和思考的习惯，听起来很轻松，但是同时又有一些人文气息在里面，最重要的是在旋律上非常的容易让人接受，不会让乐迷产生距离感。然后就是，Dance Rock的配置也比较摇滚，符合摇滚乐精神，也与时代产生着共鸣，我认为是一种很好的音乐形式。
Q2：2020「带我走」全国巡演多站次连续售罄，还有媒体衍生出「脆莓现象」这个词，「现象」级的门票大卖背后，绝非巧合。透过巡演，很想知道你们平时属于怎样的创作、排练模式？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
平时的话，我每天都投入到乐队的工作里，特别是专辑发布之前。因为很简单，我们做乐队就像你们上班一样，大部分人是八小时工作制，然后下班之后，可能还会接收老板的短信，或者同事之间的业务往来，其实对于我们做音乐也是一样的。
如果你没有全身心的投入工作，这样你不会是一名合格的员工，不会为领导重用。做乐队也是一样，不努力提升自己的作品高度、花大量时间在音乐上，凭什么收获乐迷的喜爱。我坚信这个道理，在疫情期间，我们乐队的排练是一周三次，每次在五个小时左右。
总而言之，我要求我们乐队的成员要全身心的投入到音乐上。当然我会承担大部分的工作，那剩下的一些工作需要大家配合去完成。对于作品，我们每个人都付出了大量的时间和精力。
Q3：现实中，脆莓乐队如何平衡工作和生活？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
在这一点上大家都知道我们乐队大部分成员都在北京。我们在这座城市的意义就是在这里接触到更好的音乐、更多的演出机会、更多音乐上的朋友、更广阔的平台等。在这个城市，我们心里都知道生活在这里的侧重点应该是什么的。
有了态度与时间的投入，最后磨合出受乐迷喜欢、传唱的作品，我觉得其实也算是有一些运气的成分。
但是我作为主唱来说的话，我非常清楚作品的重要性，所以我会努力去改旋律、歌词，将以前的作品优化到自己满意。我甚至一首歌花七八年的时间去打磨，因为我认为只有先被自己认可，才会获取别人的认可。
现在看来，我之前做的工作都是值得的。
Q4：你所期待的脆莓4.0是怎样的？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
我所希望的4.0状态是乐队在创作上有所突破，更加海纳百川，每个人都拥有很多武器，在创作上拥有更多的选择。所以在4.0之前，大家会感觉到很多的压力和不足。
个人认为，进入到4.0状态的脆莓才是真正的乐队，这样的话大家在一起构思、创作，所以我期待脆莓乐队的4.0状态。
Q5：脆莓乐队在音乐上，受过哪些乐队的影响？比较欣赏的国内乐队是？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
影响不好说，我说一下比较欣赏的乐队。声音玩具，舌头。
声音玩具是一个很厉害的乐队，它没有局限在自己擅长的领域中，而是与时俱进，做与时代紧密联系的作品，我觉得这一点值得所有乐手学习。我很欣赏欧老师的词曲创作、演唱能力，还有整支乐队的创造力、技术水平。
舌头乐队的话，毋庸置疑，我认为它就是艺术家，不用具体说哪里厉害，懂得都懂吧。
Q6：作品《十七岁少女金色心》，这首歌很好听，浪漫、悸动、纯粹彼此交融，听出了一种朦胧中的生命力，请问当时是在怎样的状态下写出这首歌的？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
我经常在不经意间脑海里浮现这样的画面。比如有一天我在出租车上，窗外的夕阳很美，车在高速上行驶，然后我坐在副驾驶上，当时的那个画面让我觉得特别舒服。然后就回忆起初恋的感觉，我当时就想，这么多年了，我的想念肯定不止一百遍，但是一千遍又很奇怪，最终我感觉还是一万遍比较好。
所以我当时就在车里写下一句歌词，用手机记下来了。
还有一个原因就是，我在作品中描绘了一个场景。比如说大家很喜欢去玩，特别是刚毕业的年轻人，大家在一起，周末一起聚餐，或者去迪厅、酒吧之类的场所。虽是很多人一起，但是其实每个人还是比较孤独的，我能察觉到，包括我自己也是。这种孤独存在于天快亮，大家分开回家的时候，有可能在玩的时候每个人表面是开心的，但内心可能还是有一种难以填补的孤独感。
我抓到了这一点，并把这种感觉写了下来。在孤独的时候，也许你真的会想起来一个人，并且你想这个人已经很多遍了，乐迷大概因这种共鸣，从而喜欢上了这首歌曲。
Q7：你们喜欢现场演出吗？对于巡演的旅途劳顿和重复表演，你们有怎样的看法？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
现场演出对乐队来讲相当重要，所有的疲惫、重复表演背后都拥有自己的价值。
我之前也想过，一首歌一直唱会不会觉得很无聊啊？但其实真正去演出的时候，发现每一场次不只有观众是不一样的，每一场的返送音箱给你带来的听感也是完全不一样的。所以在演奏一首歌曲的时候，不同情境下的情绪也会有微妙的差别。
相信自己的作品，即使重复表演也不会觉得厌烦。
Q8：有没有想对乐迷说的话？
脆莓brickleberry
太合音乐旗下在水星厂牌艺人
还是那句话，如果摇滚乐是为了爱的话，我们会永远追随他。未来我们还是会继续努力，成长为4.0版本的脆莓。拿出更好的歌来回应你们对我们的爱，也回应我们对摇滚乐的热爱。
目前，脆莓乐队2020年「带我走」24城巡演接近尾声，结束东北三省的演出之后，他们将在1月14—15日奔赴最开始出发的地方，在北京糖果LIVE三层为本次巡演划上圆满的句号。
出色的票房成绩背后，是脆莓乐队成员对旋律、歌词一遍遍的打磨。舞台之上，他们是讲诉者，传达自己与世界的对话。排练室中，他们是倾听者，行走于时代前沿，将万千思绪融为一个个跳跃的音符。夜幕将至，请挣脱枷锁，享受片刻自由，继续奔向脆莓乐队的世界吧~
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本期策划：太空飞行日志文案&排版：太空人K$NG封面制作：太空人K$NG图片：@脆莓乐队brickleberry品牌矩阵：热岛音乐、GC琴吧、城市玩家、水星冲浪手
合作联络：Astronaut-1998💫