NEW VISION OF DESIGN 新·生 | 科技变革来势凶猛，数字创意人如何重塑时尚的未来？

时尚，早已不只是碳基生命的专属。在新技术的赋能下，虚拟时尚打破边界，碳基生命的世界里，人和宠物，甚至万物都可以拥有全新的时尚体验。未来，硅基生命也能在时尚幻化下表达无限可能。在新技术赋能下，时尚既还原了本来的面貌，也呈现出新生。

从面料、工艺，到突破传统的先锋创意，科技加速时尚变革的过程中，数字创意成为链接时尚和技术的关键。在本次年度专题中，WWD CHINA 对话多位数字创意人，借由他们年轻化、开创性的视角，探索当代科技变革中的设计突破，发现时尚与科技的有机结合，在广阔的创造力与想象力中，洞见时尚的未来“新·生”。 

新科技萌芽，往往随之而来的是各行各业爆发式的变革和增长。对于始终拥抱变化、紧跟时代步伐的时尚来说，这种变化更体现在设计、生产、表达、传播等方方面面。

从 NFT、元宇宙到 AIGC，层出不穷的概念，焕新时尚产业的同时，也为未来时尚注入新鲜创意与无限可能。

作为时装设计领域的先锋创意人，余一萌在时尚与科技的“新生”中，以教学和设计表达了当代青年的态度：“新生代表了生命力、创造力，它是没有基本的公式的，我们无法预测新生力量的萌生将从哪里开始、从哪个领域突破——正是这种不确定性凸显了新生的惊喜与可贵。但有一点是一定的：我认为令人瞩目的‘新生’一定符合时代的科技发展与文化趋势。”

毕业于英国皇家艺术学院，任职于中央美术学院设计学院，研究领域包括计算设计、数字制造、智能纺织、可穿戴技术，并专注于未来的时尚系统和商业模式……余一萌是一名跨学科的时装设计师和艺术家，也是新生代“时尚学”的缩影，这些代表着未来的新技术和新创意早已深入高校，成为下一代时尚弄潮者的必经之路。

疫情期间，余一萌的研究涉足了全数字时装设计。“目前，大多数数字时尚体验仍然存在于虚拟的网络世界中，供人们通过社交媒体进行穿着和分享。” 余一萌说：“数字世界的创作具有无限的可能性，任何传统设计中在材料、结构和展示方式上的物理限制都会被延伸和打破，时装可以变得非常夸张和梦幻，这就是为什么数字时尚是如此地具有吸引力。”

在央美任教的过程中，余一萌也带领学生们一同观察当下人们的生活、分析未来行业趋势，以 AI 作为辅助性工具，去探索其在未来时尚产业中所扮演的角色。“我认为当下的新科技为经典文化的表达与传播带来了前所未有可能性，这种可能性不仅仅在于设计与创作的‘新’，更在于应用与体验的‘新’，例如混合现实技术的发展，极大拓宽了时尚的体验维度，文化的传播路径，让虚实结合的穿戴体验成为可能；而同时经典的文化也为新技术发展所需的内容带来了无尽的灵感源泉。”

在社交媒体上爆火的 AIGC 艺术家“土豆人tudou_man”（原名：林晨），也同样惊叹于科技为时尚和艺术所带来的改变。

作为率先转而采用 AIGC 技术的广告创意人，林晨合作品牌不乏 Amiri、Lancome、天猫等，而他热衷于创作引起公众热议和时尚圈关注的作品也有诸如 Nike、Diesel、Loewe、Dior 和 Bottega Veneta 等时尚品牌的影子，在诸多创作引爆网络之后，他认为：“时尚产业的每一个转折时期都是新生的展现。近年来，随着信息从爆炸到压缩，技术由继承到跃进，主流时尚审美在不同文化体系的碰撞下逐渐也由尖层走向圈层。科技发展速度完全超乎我们的想象。对个人来说，如果整个行业，整个社会都在高速迭代，我们唯一能做的就是保持自我的迭代与更新。”

“以往的广告人是打磨创意、草图排版、深化建模、完稿，现在就是想法、结果、结果迭代。AIGC 的普及，让数字艺术的制作门槛大幅降低，全新的探索领域，全新的艺术家，全新的艺术可能，先行者会看到机会。”

回顾过往，科技的进步最直观就将带来生产力的大幅提升。随着智能化制造、AI 生成在设计中的应用，数字化将不断地以多种形式深入时尚产业的方方面面，突破想象，颠覆和重塑我们以往的认知。

在余一萌看来，这一天已经离我们不远：“我认为时尚会朝着数字化、智能化、生态化和系统化的方向发展，新技术与生产力会推动时尚产业运行模式的优化、升级以及变革。未来，人工智能会深刻地介入到时尚产业的全流程，从前端的设计到中端的制造，再到后端的生产。”

数字创意人谢婉儿也认为：“科学是技术之源，技术是产业之源。”

“现阶段，AI 生成时装设计图的潜力与优势已经引起了广泛关注。它能够按照指定描述生成超出想象的创意款式，并通过场景和模特的结合展示设计概念，使其更加真实。相比真人，AIGC 在稳定性和效率方面表现甚至更为出色。我们不得不提前预想，AIGC 的出现意味着未来它将接管大量创意工作，包括绘画、内容创作、设计和编程等。使时尚行业的人工成本降低和设计时间缩短。对于人类来说，科技的出现改变了设计领域，我们需要思考未来的能力发展方向。” 谢婉儿说。

谈及人工智能未来在时尚产业中可能的应用领域，谢婉儿与我们分享了她的预测：“设计方面，AI 首先能够通过机器学习算法，进行自动化设计，极大提高设计效率；另外一方面，结合 AI 在大数据收集和分析领域的优势，能够更好地帮助设计师预测时尚趋势、收集消费者喜好，有助于提供更加个性化、精准定位的服务。”

随着区块链、元宇宙等新概念和新技术的兴起，“去中心化”成为数字创意领域被频频探讨的话题。而对于时尚产业而言，设计、审美和话语权是否也在科技变革的影响下逐渐从集中走向多元化、和高度的个性化？

对于这一话题，虚拟宠物服饰品牌创始人闪跳认为：“人工智能在时尚产业的应用，确实可能会让未来更加注重个性化定制。通过数据的收集，结合人们的喜好以及设计师独特的个人风格，设计出适配度更高的服装和配饰，这是 AI 的优势所在。”

闪跳在美国罗德岛成立独立设计师品牌，专注于为宠物设计虚拟服装，通过虚拟和现实的结合，将元宇宙的未来设计运用在猫、狗、马、兔子等动物上，让人与动物在元宇宙里同样享有科技赋予的权利。

“近年养宠人数逐年增长，2021 年 90 后的养宠比例达到 23.4%，95 后达到 22.9%，年轻人成为了宠物用品消费的大户。在过去‘看家护院’的实用价值之外，人们开始把宠物视为家庭成员，并赋予他们独立的人格。”闪跳解释到：“因此，自动化和智能化的科技将成为时尚的新朋友，它们可以借鉴古老的美学，创造出独一无二的时尚。”

闪跳的设计中常常可以看到复古元素，灵感覆盖文艺复兴时期到纽约经济大萧条时期，而这正印证了她的观点：“设计中的关键之处在于找到一个平衡，让科技成为时尚的工具，而不是完全替代经典文化。”

提及半年前“爆火”的 AIGC，闪跳以十分积极的态度看待当下的人工智能技术，她认为：“新技术都需要时间来磨合，如今 AI 已经不再是协助的作用了，它们变得更聪明、更能理解使用者的需求，在未来也将承担更重要的角色。”

也正如闪跳所说："或许新生最大的挑战可能是让人们从习惯中解脱出来，去勇敢尝试新的创意和思维方式。但这也正是机遇所在——只有突破传统，才能创造出更多惊喜。”WWD