手把手教你演奏肖邦夜曲（上）
▲唐朝演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
严格来说，钢琴夜曲这一体裁应该追溯到爱尔兰钢琴家兼作曲家约翰•费尔德❶ 。“夜曲”这个称谓是由费尔德引用自18世纪的德语词汇“Nachstücke”❷ ，在他华美优雅的笔触下，夜曲变成了一种浪漫的歌曲形式，但没有一个确定的风格。如果不是肖邦将他的才华和思想赋于夜曲之上，并将此体裁据为己有，那么夜曲也必将如昙花一现，被历史所遗忘。创作于1832年的三首夜曲（作品9），作为这种体裁的雏形，还显露出一些特殊性，但其音乐语言随即被一种难以名状的感性语气迅速个性化。无论音乐是忧伤或是热情，它们都能够从层层叠置的音符中升华为无垠的梦境。
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（1）夜曲的主旋律仿佛同时诉说着苦涩的悔恨和甜美的回忆。用节奏不变的琶音作为伴奏部分衬托着时而激昂、时而散漫的主旋律，是这首夜曲的主要特点。
演奏者的首要任务就是确立背景音色，通过对“阿尔贝蒂低音”❸ 的细腻表达，使回旋的和声效果在缓慢涌动的低音中逐渐浮现。
避免由于下键太重所产生的重音或轻轻掠过琴键所造成的空洞的音色。以完全连奏作为先决条件，才能获得一个温润而绵延的背景音色，从而温和而持续地支撑着那富于表情的右手声部中的细微变化。
用如下模板在不同的琴键位置上练习左手：
在弹奏此准备练习时，应注意尽量让手指和琴键保持接触，以获得无需踏板辅助的连奏效果。只有在掌握了此伴奏部分的基础技巧之后才可以练习旋律声部。
同样，尽管整首夜曲都温和而抒情，但是要尽力赋予这悸动旋律中的每一个音符轻柔优美而又充满生命力的音响，尤其在饱含梦幻色彩的篇章中，则更要避免平淡无奇的演绎。
▼弗莱雷演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
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（2）这首夜曲中阿拉伯花纹般的旋律是由前两小节的变化重复衍生而来。它们轻柔而敏感，因此我们无法通过一种恰当的记谱法让它与节奏均匀的低声部完全吻合。
最好让即兴的自然断句法占据主导地位，但是，如果能够在弹奏细腻的连断奏（semi portando）下行半音阶时稍微加速，则可赋予乐句末尾一种不可名状的松弛之感，进而突出它富于表情的特征。我们知道肖邦在半音阶下行段落中偏爱使用如下指法：
我们在音阶开头采用了这种指法，但是在旋律感再现的地方，我们则应根据相同的指法原则运用2、3指弹奏。运用如下不同的节奏型练习：
第15小节：
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（3）此处的“Appassionato”意指增强乐曲的情感表达而非加速。
用下面的模板练习手的移位，移动时果敢坚定，以加倍强调旋律线中越来越昭彰的悲怆色彩。
每一个音都要充满能量，手在移位时迅速横向掠过键盘。
第18小节：
▲皮尔斯演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
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（4）此处右手的八度神秘而悠远，更像是追忆而非陈述。因此八度的音色需暂时褪去色彩，同时减弱伴奏声部，让情绪的波动几乎停滞。
此时，肖邦仅用了poco stretto和poco rall.标示出旋律中那一息尚存的抑扬顿挫还在继续更迭，却足以暗示我们在演绎时所需的深情切意。随着乐思发展，旋律线逐渐明晰。
右手的八度练习方法请参照《科尔托 肖邦练习曲演奏指南》作品25之10，特别是中部的八度演奏方法。
第51小节：
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（5）此处的旋律最为抒情，每一个音符都要扣人心弦。运用连奏的触键法用力按下琴键，让旋律脱离持续的伴奏声部。伴奏声部要音色饱满，才能在踏板的帮助下能形成强有力的和声效果。
▼阿劳演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
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（6）为了获得富于表情的连奏效果，分别练习下面两条旋律动机：
第60小节：
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（7）此处出现了肖邦极少用到的ppp力度标记，表明此段需要用回声般的音色来展现那如梦如幻、恍如来世的特质。但是，尽管只需极其细微的力度变化，右手的双音仍要清晰地弹奏出来，力求保持上方声部如长笛般的音色。使用踏板能浸润低声部的音色，朦胧而近乎凝滞的喃喃低语，缥缈而神秘。
右手部分练习方法同（6）。
第66小节：
▲李云迪演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
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（8）将右手的大三度保持音稍加强调，同时，逐渐变化的和声悄然潜入低声部，为小调的回归做好了准备。我们沿用了肖邦为此转调环节标注的指法。但是，如果手的条件允许，可以用如下指法避免1指的下穿和手的移位，以获得更好的连奏效果：
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（9）当第一主题回归时，应表现出更加强烈的忧郁之情。注意随后的下行音阶要演奏出滑奏的效果，迅捷而均匀，但要避免速度上的飞驰之感。
第80小节：
▼巴伦博伊姆演奏肖邦《降b小调夜曲》Op.9 No.1
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（10）在弹奏三度音前吸一口气，如同因终天之恨而哭泣时的喘息之声。随后的下行双音需悲凉而忧郁，好似要抛弃一切。用如下模板练习：
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（11）需要指出：在最后几个大三和弦的解决中暗藏着无尽的忧伤。
注释：
❶ 约翰•费尔德：（John Field, 1782-1837）爱尔兰钢琴家、作曲家、教育家。他的演奏和作品对肖邦、舒曼、勃拉姆斯、李斯特等音乐家均产生了广泛影响。（译者注）
❷ Nachstücke：即：Night Pieces，夜曲。舒曼曾以此为题创作了作品23号， 此作品由四首小品组成，舒曼曾设想分别为每首起名为1. Funeral Procession; 2. Queer Assembly; 3. Nocturnal Revel; 4. Roundelay with Solo Voices。（译者注）
❸ 阿尔贝蒂低音: 即：Alberti bass。 在弹奏键盘乐器时惯用的一种左手伴奏音型，通常由分解和弦或琶音构成。后用意大利歌唱家、羽管键琴演奏家、作曲家多米尼克·阿尔贝蒂（Domenico Alberti 1710-1740) 的名字命名，虽然他并不是第一个使用此类伴音型的人，但他对于此类奏法的推广功不可没。（译者注）
注：此书节选已由浙江教育出版社授权同意；未经许可请勿转载。唐朝、雷颢宇为此书原创翻译。
此文原创作者唐朝系【乐迷心窍】原创组成员
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