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艺术与时尚联名?校花校草带你在北京逛展

NYLON编辑部 NYLON尼龙 2021-11-29


















时尚可以被称为艺术吗?在传统的观念理解下,时尚这样一个由资本方进行驱动,并以消费作为终端导向的产业,似乎与艺术的纯粹性之间有着截然不同的诉求。而当我们透过时尚的本质,翻阅起那本厚重的、承载风格与美学的记录簿,有太多的创作者曾在以织物为框架载体的时尚业,投注着关于艺术感性的情绪与思索,不断追逐那些流动于面料表层,钩织于服饰内里的艺术理想。意大利时装屋 VALENTINO 及其创意总监 Pierpaolo Piccioli 即为其中的佼佼者。






Pierpaolo Piccioli 谈论时尚与艺术


 VALENTINO 创意总监 Pierpaolo Piccioli / Inez & Vinoodh


VALENTINO 2021 秋冬高级定制系列发布前,关于时尚是否可以被称为艺术,创意总监Pierpaolo Piccioli 给出了自己的理解,“这可能听起来很挑衅,但我不相信时尚是艺术,因为后者在自身之外并不存在目的,但前者总是有着一个实际的范围,一个功能、用途。”


Pierpaolo Piccioli 基于时尚/艺术理解与大众不同,着眼当代时尚领域,这位意大利设计师及其掌舵的 VALENTINO,始终在探索时尚与艺术相交的多样可能性。他极力杜绝着那些浅尝辄止,浮于表象的「艺术加持」,他对待时尚与艺术的态度,有着更为真诚与细致的思虑。时尚/艺术的融合,不应只是将艺术作品的面容复制在服装的框架下,的确,它可以是一件独立的服装作品,而在 Pierpaolo Piccioli 和 VALENTINO 的视野下,二者之间的交互与对话,也可以是一场展览。



VALENTINO「再·诠释」艺术展


VALENTINO


10 月 17 日起,VALENTINO「再·诠释」第二站落地北京 SKP-S T-10 文化艺术空间,创意总监 Pierpaolo Piccioli 于展台之上诠释着 VALENTINO 品牌的当代美学感及包容性的艺术理解。光影交错的内部,Pierpaolo Piccioli 操刀的服饰单品与来自全球各地的艺术家作品并向陈列,犹如各自美学的独立延展,于不同侧面陈述着高级时装与艺术合作的可能性。而此间呈现的多元群像式艺术面孔,在 VALENTINO 的历程下也有着清晰可辨的足迹溯源。


VALENTINO「再·诠释」北京站 / VALENTINO



当我们步入展览之中,会发现如意大利艺术家 Alessandro Teoldi 以及中国艺术家武睿的作品,即源于 VALENTINO 2021 秋冬高定系列 Des Ateliers 的叙事范畴。那一季,Pierpaolo Piccioli 邀请 MIA Fair 文化项目的跨学科策展人 Gianluigi Ricuperati 组建了一个由世界各地艺术人才组成的社区,并邀请他们参与对话。最终在 60 位艺术家中,有 16 人成为了 VALENTINO 2021 秋冬高定系列的合作者。


创作于 2019 年,名为《无题》的 Alessandro Teoldi 纺织品拼贴画,材料以法国航空公司、哥伦比亚国家航空公司、大陆航空公司和达美航空公司飞行旅程中向乘客提供的毯子为主体,描绘了手与手臂之间的触碰和靠近。通过纺织品作为媒介,Alessandro Teoldi 的艺术作品于视觉表象的外壳下,探讨着关于家庭性、关怀及亲密关系的话题,赋予材料以意义,那些诉说着依存、渴望的图像成为对建立联系、舒适和家庭感的有力且诗意的沉思。而这一特质正是 Pierpaolo Piccioli 建构 VALENTINO 2021 秋冬高定系列 Des Ateliers 的主旨精神。


Alessandro Teoldi 作品与 VALENTINO 2021 秋冬高定系列 / VALENTINO


Pierpaolo 曾在接受媒体专访时提到,2021 秋冬高定的创作,可以被视作一种通过联系以感受人们需要的过程,他想在各种观点之间建立一次对话。用 Pierpaolo 的话说,“当你创建一个社区时,你首先要分享价值观。”在世界仍然受到疫情冲击的时刻,有太多的艺术家群体处于挣扎的窘迫中,Pierpaolo Piccioli 选择 Des Ateliers(工作室)作为 2021 秋冬高定的主题,其传递的内核便是通过 VALENTINO 这一载体,促成高级时装与当代艺术的连结。


VALENTINO 2021 秋冬高定以 Alessandro Teoldi 为灵感 / Filippo Fior


VALENTINO 2021 秋冬高定系列的合作艺术家 WU RUI,同样亮相于此次的「再·诠释」艺术展。在展出的 16 张宝丽来系列照片中,WU RUI 以摄影的视觉表达,展示出对一种精确蓝色色调的单一主题近乎偏执的研究成果,一种淡淡的、纯净的蓝色—如同雨后晴空的蓝色。色彩与形式的同步景观,流露在摄影艺术与纺织品实体的并置中,宝丽来相片上凸显的情绪及精确的感官敏锐力,经由概念的延展化身为 VALENTINO 创作的手帕单品。而稍早之前的 2021 秋冬高定,一件亮片连衣裙的绿松石色调,即取自 WU RUI 的艺术作品,身着在由皱纹丝绸/塔夫绸手帕印制的斗篷之下,WU RUI 作品的单色调感性,铺陈于服饰面料的表层,并由包裹在外的织物,进一步形成了一种不用语境下的抽象契合。


VALENTINO 2021 秋冬高定以 WU RUI 作品为灵感 / VALENTINO


时尚与艺术的结合,早已不再是所谓新鲜的手法,然而在近似千篇一律的实例中,二者结合的规律仿佛成为了定式—在服饰之上放置一件艺术作品,但 Pierpaolo Piccioli 与 VALENTINO 拒绝如此。“我不想做出类似高级定制版本的博物馆 T 恤,从创造立体感开始,这就是时尚的目的,而不仅仅是在事物之上放置另一件作品,它所表现出的是一系列将这些对话转化为具体的造型。” Pierpaolo 就 2021 秋冬高定接受专访时的表达,也可作为此次 VALENTINO「再·诠释」艺术展的要义,影像、绘画、雕塑、装置,它们所包含的感性、抽象、荒诞、现实在内的一切特质,悉数与可被触摸的纺织品实体陈列一处。这营造出了一种跨语境的美学对话,而不是所谓的加法游戏,它像是一个不断来回碰撞的过程,一个基于艺术形式转换的对话。


VALENTINO「再·诠释」艺术展 / VALENTINO



聚焦 V LOGO,解读经典系列


VALENTINO「再·诠释」艺术展之外,展览中也不乏 V Logo 的踪迹。取自 VALENTINO 标识性的 V 标志,象征着始自 50 多年前、一直延续至今的 VALENTINO 故事。1968 年,时装屋创始人 Valentino Garavani 在 Sala Bianca 秀场上首次带来了 V Logo 的标识,至此,这个有着简洁线条,代表着七十年代现代主义美学符号的 V Logo,不断出现在 VALENTINO 的单品之上。

而品牌现任创意总监 Pierpaolo Piccioli 对于 V Logo 的提取和重塑不止限于 2020 春夏系列的呈现。2019 度假系列,Pierpaolo 创造了一种俏皮、街头的美学氛围,呼应着罗马时尚中心 Condotti 街道在 60 年代末及 70 年代初的景观。一件奶油色的宽领衬衫裙清晰指向了创始人 Valentino Garavani 在 Sala Bianca 系列中的奶油色大衣胸前口袋上的 V 字形硬件配饰与 1968 年大衣口袋上的硬件相同。而一件覆盖着 V Logo 的外套单品则是向 Sala Bianca 系列中的字母图案造型致敬。


 VALENTINO 艺术图册中呈现的 V Logo /  VALENTINO


Pierpaolo Piccioli 坦言,他对于 V Logo 的理解和诠释并不是在模仿创始人的设计,更像是采样的过程,即通过这一想法重新混合以创造新的产物。而此次的 Garavani SuperVee 包袋,V Logo 经由 Pierpaolo Piccioli 重新诠释,居于椭圆中央的 V 标志设计,随着时代变迁而进化,以全新的古铜色抛光表面示人。


NYLON尼龙


尼龙日活动,

穿上 VALENTINO 校花校草来看展


借由 VALENTINO「再·诠释」北京艺术展,NYLON 将目光投注于校园,于今次招募了一批当代青年,上身展示了 VALENTINO 品牌的多样单品。如果说 Pierpaolo Piccioli 与艺术之间展开的是一场基于开放性的对话,那 NYLON 与青年一代的交集则是这一场对话的延续。


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NYLON尼龙/刘朋


行至终章,我们再度抛出这一论题:时尚可以被称为艺术吗?

18 世纪德国哲学家 Immanuel Kant 曾如此说过:"艺术是没有目的的目的性",而这句话也成为了 Pierpaolo Piccioli 为 VALENTINO 2021 秋冬高定构思的最后一个情绪板的点睛之笔,并将其系列命名为 Des Ateliers。它表露着 Pierpaolo Piccioli 认知下,时尚与艺术之间的协同作用,就像那一季高定系列,二者在其各自美学建构的过程均有着深度参与的实践,艺术的应用超越了简单的堆叠与添加,它成为了服装本身的结构概念以及实现其本质的关键要素。


VALENTINO


有着深刻洞察的艺术作品,不仅仅只是一幅绘画、一处雕塑、一张图像,它糅杂了关乎人类学、社会学及不时显现的政治声明在内的严肃声明。无论是早先的 Des Ateliers 系列,亦或 VALENTINO「再·诠释」艺术展,它搭建了一处平台,允许艺术家与设计师在保持自我身份的同时,共同向世界发声。


某种意义上,在 Pierpaolo Piccioli 的愿景中,时尚是否可以被称为艺术,也许从来不是重要的,它们并非另一方的附属。更多的时候,我们理应换一种角度,将二者的关系,看作是相互表达与传播的媒介,以开放的对话,寻觅今时今日时尚与艺术所能表达的所有希望的可能性。


「再·诠释」第二站由 Valentino 华伦天奴创意总监 Pierpaolo Piccioli 倾情打造,经典元素:高定系列、铆钉系列和 VLogo Signature 标志在北京 SKP-S  4 层 T-10 文化艺术空间内一一呈现。展期截止至 11 月 7 日,感兴趣的朋友们不妨点击小程序预约观展。




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