国产演员为什么越来越晚熟？
不久前，我们讨论了两次女演员四十的话题 ↓
我们提到，许多女演员在剧里的角色，往往比实际年龄小近10岁。
安迪是85年的，刘涛是78年的
其实男演员也一样，这不是因为他们爱装嫩，而是新一代的演员，实在是越来越晚熟了。
同样的岁数，上一代是贤妻，这一代是傻白甜
《演员请就位》有一个有趣的现象，年轻演员们只要演到一些稍为成熟、复杂的角色，就明显力不从心。
27岁的宋芸桦演《绿茶》里患有双重人格的女主。
在镜子前精分的那一段，看起来丝毫没有一个成熟女性释放魅力的自如，反而有一点叛逆少女偷拿了妈妈化妆品搞事情的感觉。
可是赵薇演《绿茶》的时候，也是27岁。
她却可以把保守的吴芳和热情开朗的小朗无缝切换给观众。
演员晚熟的情况，在这些90后女演员身上尤为明显。
童星出身的杨紫，是观众们看着长大的女孩。22岁那年，她曾在《战长沙》中饰演战地护士胡湘湘，从少女时代的青涩演到为人妻母的端庄大气，演技可圈可点。
当时很多观众还感叹“小雪长大了”，要按这个戏路走下去，再磨练几年，杨紫成为大青衣指日可待。
可是两年后，她却成了《欢乐颂》里单纯迷糊的职场新人邱莹莹，而且从此之后仿佛停止了生长。
角色一直在古装玄幻剧、青春言情剧里打转，“甜”成为最突出的演艺风格。
弃青衣走流量花旦之路，许多人觉得可惜，杨紫自己似乎没有那么强烈的感觉。
要知道《欢乐颂》里的刘涛，22岁出道第一部剧就是一枚精明人妻，此后就成了“贤妻专业户”，基本和少女角色无缘。
看图猜剧，这部处境剧应该是广东鹅的童年回忆
和杨紫并称90后四小花旦的郑爽，更是一枚拒绝长大的小仙女。
18岁从校园剧《一起来看流星雨》出道，肉嘟嘟的郑爽虽然演技青涩，但演一个同龄人的角色并不违和。
十年过去了，28岁的郑爽仍活在校园剧和玛丽苏剧里，演技全然没有长进，嘟嘴歪头卖萌依然是她表达一切情绪的方法。
比她们年长的“85中花”，比如杨幂、唐嫣、赵丽颖（大宝贝不算演员先不提），也有类似的经历。
成也古偶，败也古偶。古偶剧，是她们入行多年仍然难以走出的结界。
港剧的情况也一样。
放眼现在的TVB，我几乎找不出一个有气场，有说服力的90后女主角。
年轻演员不能hold住大剧，就让中青演员“装嫩”。
《金霄大厦》男女主阿萧和Alex，按剧本设定应该是30岁，但陈山聪和李施嬅的实际年龄已经是43岁和37岁了。
《飞虎3》里惊喜看到三小生回归，根据剧本，三小生的角色都是年轻有为的神勇干探，全员不过30。
事实上马国明今年已经45岁了，年轻点的吴卓羲和黄宗泽也40岁了。
过去的TVB可不这样。
陈慧珊演《鉴证实录》的女法医聂宝言时才26岁，但没有人嫌她太嫩，诠释不出聂宝言的冷静专业。
其他资深花旦郭可盈、张可颐、陈慧珊、宣萱、佘诗曼的事业黄金期，都在30岁前就达到了，所演的角色和实际年龄都是匹配的。
郭可盈演高婕的时候才24岁
越来越晚熟的演员，到底是缺了点什么呢？
这一代演员缺了什么？
一是阅历。
阅历不单来源于生活，也来自不同层次和种类的剧本带来的人生体验。
曾经的演员们，演技随着年龄的增长和阅历递进。
以琼瑶女郎为例。岳翎23岁的时候主演《青青河边草》，那时她的角色还是一个因为不甘受原生家庭桎梏而离家出走的少女。
两年之后去演《鬼丈夫》，她的角色成为了爱与诺言而不介意对方容颜，以真心换对方重新面对人生的袁乐梅。
26岁，岳翎演了三观有洞，但感情层次更丰富的《新月格格》（你可以说电视剧三观有病，但新月格格确实是一个难度极高的角色）。
28岁的她出演了反迷信与封建糟粕的《断掌顺娘》，角色越来越丰富，越来越多样性，演技也是连年进步。
后来的琼瑶女郎赵薇也一样，三年前是作天作地的小燕子，三年后就已经是大上海倔强的陆依萍。
即使都是国民剧，25岁时，那个和何书桓在火车站拥吻的依萍，与29岁时挽救出轨的曾荪亚的姚木兰相比，也是层次感完全不同的。
《绿茶》里一人分饰女高知和抽烟喝酒好女孩的赵薇，并不是从“小燕子”突变的。
赵薇也经历过被嘲为票房毒药的阶段，但她每一次接新角色都有进步和变化，由于自身遭际多舛，她对人生的思考也越发丰富，多年以后，量变就成了质变。
而宋芸桦演不好《绿茶》，缺的正是赵薇那样的阅历和磨练。
宋芸桦自从林真心被大家认识后，之后接档的还是青春奇幻偶像剧，连造型都类似。
演员得不到任何磨练，对角色的掌控感变得非常低，稍微复杂的角色就hold不住了。
其实宋芸桦也很迫切想要转型，想要演出更丰富的剧本，只可惜真拿到《绿茶》这样的剧本时，又没法一口吃成胖子，出来的效果才如此尴尬。
说演有些古板的成年人，有些不合常理，但要说演有些娇俏的成年人，又有些青梅半熟的意思。
可是小姐姐已经27岁了，比较岳翎、赵薇她们这些同样是演少女出道的演员，这个成长周期也未免太长了一些。
二是信念感。
20岁的赵薇就说过，信念感是有时即使你离这个角色很远，但你还是相信自己能演好。
还是在《演员请就位》里，佟梦实祝绪丹和毛晓慧搞了一出渣男X绿茶X精分版本的《仙剑1》。
如果说原版的《仙剑奇侠传》，李逍遥只是带着疑似渣男气质，灵儿只是有一丝丝圣母的嫌疑，林月如只是有时候暴躁过度。
那这个片段表演的，就是李逍遥就是是渣男，灵儿就是个绿茶婊，林月如就是精神有问题。
一向“爱护演员”又热爱抓马剧本的郭敬明这次都吐槽连篇，未婚夫都躺地上要领盒饭了，你怎么什么反应都没有的？
这种毫无信念感的东西，演出来这些东西你们自己信吗？
缺乏信念感的另一个问题，就是许多80、90后演员因为过份追求少女感、少年感，拼命拉远自己和角色的距离。
现在很多30+的演员，真的演起戏来，都比自己的实际年龄要“幼”很多。这个不仅仅是长相的问题，技术也一样亦步亦趋的。
追求年轻和追求幼感绝对不是一个概念，“幼”的影响，是无法完成与年龄相匹配的角色，或者演的时候，自己没有信念感，观众也感受不到信服力。
像30岁安迪、29岁的樊胜美，还有苏明玉这样的角色，相当一部分叫得上名的80花是驾驭不来的。
于是这样的角色只能给实际年龄再大一些的演员来操作，不然也是货不对板。
信念感和阅历一样，都不是一蹴而就的存在。
而且信念感是双向的东西，杨幂之前演《宝贝儿》，是一部转型的试水之作。
但观众明显呈现出信服感不强的反应，这种东西不是你说我有，大家就能感受到，只有一次次建立，观众才能消化。
有时候演员急于证明自己或者急于转型，而反响平平，就和信念感的前期建设不到位有关。
很多演员说自己是因为年龄大了才接不到戏，那如果接到了，真的就能hold住吗？
先有好剧，而后有好演员
一味diss新生代演员，其实他们也有点冤。许多时候，他们的命运不是被导演决定的，而是被平台用户决定的。
过去，观众的审美和口味会被剧集引领，《人间四月天》的诗意，《粉红女郎》的时髦，《情深深雨濛濛》的情意绵绵，每一部剧的画风都是不一样的。
多元化的剧类也输出了多元化的演员。
儒雅的徐志摩，风情万种的万人迷，倔强的依萍，都是经久不衰的好角色，而这些演员当时都还没30岁，是花期最好的时候。
可是，近年资本媚流量和迷信大IP，导致现在剧本低幼现象很严重。
校园剧、甜宠剧、偶像剧，把青春包裹成一颗柔软的糖，让观众尝到了沁人心脾的甜。
嗜甜，是会成瘾的。
这类型的剧很少安排激烈的剧情冲突，男女主只要闭眼发糖，就能让年轻观众感动得嗷嗷叫，直呼：太甜了！
观众磕糖上头，资方更是尝到甜头。
尤其是三大平台垄断影视市场的今天，年轻观众口味成为主导，流量先行的平台不断输出同质化作品，古偶、甜宠、大IP轮番抢占黄金档。
在流量大势下，还能有底气独立输出精品剧，并且让观众一如既往追随的，或许就只剩下正午阳光了。
可是又有多少演员能挤得进正午阳光的门槛呢？
剧本批量低幼化，产出的演员自然也是低幼化。
我们看杨紫没长大，杨紫自己却觉得：我就是按自己的年龄阶段所能驾驭的去演的。
TVB也一样，只是主导港剧市场的不是平台前的年轻网友，而是师奶。
我们现在经常说大台“没人”了，归根到底，还不是因为好剧越来越少了。
TVB全盛期的时候，是创作人在管理的，那时电视行业朝气蓬勃，推出了很多富有实验性的剧集。
律政剧的始祖《壹号皇庭》，最初就是在星期日晚十点档推出的。因为没有收视压力，初出茅庐的邓特希反而觉得这是一个契机，开始“放手搞嘢”。
没想到剧集播出后，观众不仅没有被文绉绉的专业对白吓到，反而被律师们有趣的工作与生活乐坏了，《壹号皇庭》一口气拍了五辑。
后来邓特希还出了一部医疗剧叫《妙手仁心》，同样是开行业先河。
现在回看这两套剧的班底，可谓阵容强大——蔡少芬、陈慧珊、宣萱、陶大宇、欧阳震华、吴启华、林保怡、张家辉……
可是他们在拍这几部剧的时候，其实都没什么名气，他们和剧集是互相成就的。
无数优秀制作人和演员打下的江山，曾让TVB大台霸主地位无可撼动。
眼看电视台“播什么都有人看”，2005年前后，制作部门开始收缩，轻松讨巧的师奶女人剧成为抢收视最便捷的途径。
比如一部古装剧爆红后，让整个班底换套衣服换个年代如法炮制成续集，就是TVB的特有思路。
《我的野蛮奶奶》、《皆大欢喜》都是这样操作的，而且续集收视还真不赖。
既然桥段老土、低智的肥皂剧一样有收视，那又何必劳师动众搞律政剧和医疗剧呢？
既然把老将请回巢就能刺激收视，那又何必费心培养新人呢？
要么就是这种奇怪的“隔代CP”组合
当年TVB对低智肥皂剧的喜爱和现在内地影视对低幼剧的偏爱，如出一辙，本质都是在为了争夺市场红利走捷径。
当资深演员相继离巢，新演员在千篇一律的剧情中得不到磨练，最后能拿出手的演员也就越来越少了。
不过近年ＴＶＢ似乎已经意识到这一点，开始在剧集题材上重新尝试，于是有了《白色强人》和《金宵大厦》这样的爆款。
可惜，青黄不接的情况已经持续太久，两部爆款剧挑大梁的都是老将，几乎没能捧出一位年轻合格的新人。
重市场，轻创作，正在吃流量红利的内地影视，正在重蹈覆辙港剧这十五年来走歪的路。
E姐结语
刚好这两天看到微博有人在讨论，剧好不好看跟谁关系最大？
在我看来，还是跟剧本关系最大，然后才是导演、演员。
什么样的剧本，就产出什么样的演员，导演只是一座桥梁，能帮助剧本挑选最合适的演员，也能帮助演员理解剧本。
就像六七十年代的“样板戏年代”，产出的自然都是样板戏演员；琼瑶剧流行的时候，产出明眸皓齿的古典美人；现在的流量演员看起来一个顶一个青涩幼齿，也是跟校园剧、玛丽苏匹配的。
乍一看是国产演员越来越晚熟，也不过是“货对板”。
根据三代花旦在20（或更早）~30岁时演出的作品和豆瓣评分，我们制作了一个表格 ↓
情况一目了然，70后演员的10年，是从少女到熟女的成长；80后女演员，是十年如一日的“冻龄”；到了90后女演员（除了少数几位电影咖），甚至开始出现“逆生长”的趋势。
外表逆生长是一种优势，但演技和戏路逆生长，恐怕不是什么好事，甚至是影视行业停滞、倒退的表现。
按这趋势，假如低幼剧本继续主导市场，演员继续拒绝成长……
十年之后，有多少流量能成为独当一面的大女主呢？留给我们和我们的下一代看的精品剧又能剩下多少呢?
今天的深夜话题是：
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责编：菜籽 美编：树懒