网球文化是如何进入时尚圈的？
2020 年的夏天将成为自「二战」以来首个没有温网锦标赛的夏天。
受疫情影响，原定于今年 6 月 29 日举行的温布尔登网球锦标赛，被迫取消。
众所周知，温网对于参赛者网球服的要求十分严格，是「网球四大满贯赛」中唯一规定球员衣着颜色的比赛。
参赛选手必须穿着白色球衣，甚至连内衣都必须是白色。
那么，为什么一定严格要求是白色呢？
为什么一定要是白色？
起初的网球形式，与我们今天所熟知的现代形式很不相同。
12 世纪，僧侣常常在休息时用双手来回打球。渐渐地，这种消遣演变成一种被称为「jeu de paume」的类似于网球的休闲形式，并在 15 世纪和 16 世纪的法国和英国贵族中大受欢迎。
英国国王亨利八世就非常喜欢这种网球比赛，以至于他将自己宫殿前的空地改造成了网球场。
"A Jeu de Paume Before a Country Palace", 1614
在荷兰油画家 Adriaen van de Venne 所创作的画作中，我们可以清晰地看到，亨利八世和他的朝臣们穿着紧身裤或马裤在打网球，穿着上已与日常服装有所不同。
到了 18 世纪末 19 世纪初，正处于维多利亚时代鼎盛时期，原来的类网球形式已经演变成为现代网球，甚至穿越大西洋来到了美国。
美国人认为穿着日常服饰打球十分不便，特别是对于要穿戴束腰、衬裙和礼帽的女性来说，她们迫切需要更具灵活性和便利性的服饰。
19 世纪 70 年代，第一代正式的女子网球服应运而生，白色的连衣裙由棉麻制成，蕾丝衬里上饰有刺绣，轻便又好看。
由于网球场是为数不多的男女可以自由互动的场所之一，女子网球服也成为当时的女性展现自我魅力和时尚品味的一种方式。
1877 年，第一届温布尔登网球锦标赛在伦敦举行，由全英俱乐部和英国草地网球协会共同创办。该比赛对于着装的要求颇严，所有球员必须穿白色。
1884 年，该比赛又增加了女子和双打两个类别，但「白色法则」一直根深蒂固，无人撼动。
20 世纪初，在英美两国，无论是比赛竞争还是休闲娱乐，网球都成为了一种社会精英主义的象征，白色也成为地位和阶层的象征。
一方面，汗水在当时被认为是不干净的和低级的，而白色恰恰可以有效地掩盖汗水。
另一方面，身穿白色也可以显示阶级和自身财力，因为白色不耐脏，白色衣物是从事体力劳动的工人阶级所无法负担的。
由此，白色开始与富人阶级关联在了一起，有了阶级性。
运动员们的抗争
长久以来，网球选手们都在不断尝试用自身行动来推动网球着装的变革。
1919 年，法国网球选手 Suzanne Lenglen，因穿了短袖和一条暴露小腿的真丝裙参加温网而受到争议。
在赛场上，她确实遵守了「白色法则」，但她暴露在外的胳膊和小腿引起了轰动。
不过这身轻便的打扮，帮助她在之后赢得了八项大满贯的好成绩，她所穿的那一套运动服也成为经典，被称为「 Lenglen bandeau」。
1936 年，美国选手 Helen Jacobs 首次穿着短裤进行比赛，并获得胜利。赛后，她表示：「我的胜利有一半要归功于我的这条短裤」。
1949 年，美国选手 Gertrude Moran 曾试图颠覆传统，询问能否穿其他色彩的衣服参加比赛。毫无疑问，她被拒绝了，但她还是在规则内对网球服做出了一些改变。
比赛当天，她身穿一条超短裙出现在了比赛现场，裙内搭配了一条平角衬裤以防走光。这条荷叶边蕾丝短裤不仅帮助 Moran 成为全场焦点，还令设计它的时尚设计师 Ted Tinling 一夜成名。
美国网球职业选手 Andre Agassi 曾试图穿牛仔风的网球服上场比赛，但遭到拒绝。颇具个性的他从 1988 年到 1990 年连续 3 年，以「找不到合适的衣服」为由拒绝参加比赛。
网球文化如何融入时尚？
其实，在严格的温网之外，网球比其他任何运动都更能融入时尚。
1920 年，法国网球明星 Jean René Lacoste 将马球衫改良，设计出了现代 Polo 衫，而 Polo 衫在日后也成为了网球的代名词。
1933 年，Lacoste 创立了自己的同名品牌，开始售卖自己设计的 Polo 衫，因为他在球场上被称为「鳄鱼」，他就在衣服上印上了鳄鱼标志。
此后，随着该品牌的流行，代表网球的 Polo 衫也成为各界时尚人士的宠儿。
1940 年代，设计师 Tibby Wegner 联合网球选手 Fred Perry 创立了同名品牌。在1960 年代的 Mod 文化影响下，原本专注做专业网球服的品牌 Fred Perry 开始设计日常服装，这也让网球服饰文化开始迈入时尚圈。
Adidas 经典的网球鞋设计 Stan Smith，其实最初并非是为 Stan Smith 打造，而是品牌在 1964 年专门为法国网球选手 Robert Haillet 所设计。
但在 1971 年，Stan Smith 与 Adidas 签约，考虑到 Haillet 已退役，便将这双鞋以 Stan Smith 之名推出。
虽然未以网球运动员的名义推出，但该鞋款在推出后，仍然成为网球场上的大热款。
千禧年以来，网球服饰文化渐盛，网球元素也开始频繁出现在各大秀场中。
在由 Jean Paul Gaultier 执掌的 Hermès 2010 春夏系列中，经典 Birkin 包被改造为球拍袋，各式服装也以复古网球服为主题一一亮相。
Alexander Wang 将 2015 春夏秀场化作运动场，用带褶迷你裙和花边皮革连衣裙展示了网球服的前卫风格。
而一直致力于传达网球文化的 Lacoste，在最近的 2019 秋冬中，用现代元素为品牌注入新的活力，将时下流行的 oversize 风格与 Polo 衫完美结合。
要求严格的网球服饰文化，却轻松进入了时尚圈，究其原因，离不开网球文化的自身魅力。
那么，网球文化的魅力，你 get 到了吗？