Talk with Artist｜ 卢治平：空间与灰度解析
你可以把这些作品想象成一个个从空间中召唤出来的精灵，
它们有着忽明忽暗的翅膀，长着似隐非隐的声音，
在古老与现代之间、东方与西方之间，
自如变幻着戏剧性的姿态神韵。
对于物质世界的可能性探求是卢治平版画萦萦旋绕的主题。他的创作尊崇“直接材料”的指引，却总能触抚人类浅白却复杂生活的内里，赋予它们坚实的外延。就像朝霞下盘根错节的树冠，作为众多树林的支脚，在渐渐亮起的世界里进入一片沉静。
瓶子以其极具包容的特性，成为反复出现在艺术家多件作品之中的意象。在此，卢治平把实体置于一处，让自己沉浸入进事物的川流不息，通过一种直觉的努力将形态、肌理各异的瓶身不断地解构、再重构，企图从恒定中觅得一份全新的可能。
你可以把这些作品想象成一个个从空间中召唤出来的精灵——它们有着忽明忽暗的翅膀，长着似隐非隐的声音，在古老与现代之间、东方与西方之间自如变幻着戏剧性的姿态神韵。本期Talk with Artist带您走近卢治平的版画世界。
卢治平
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卢治平，1947生于上海。中国国家画院研究员，上海虹桥半岛版画艺术中心艺术主持，中国美术家协会第三届版画艺委会委员，第四届版画艺委会副主任；2000-2018年任上海美协版画艺委会主任；上海油画雕塑院一级美术师；上海美术学院、同济大学城市规划与建筑学院、上海商学院艺术设计学院、及上海理工大学客座教授。
卢治平曾在上海美术馆、刘海粟美术馆、上海图书馆、意大利米兰永久艺术宫、美国新泽西威廉.帕特森大学美术馆、美国南卡罗来纳州立大学、日本东京中国文化中心、英国剑桥版画艺术中心、上海M艺术空间举办个展。
其作品为中国美术馆、中国国家画院、上海美术馆、刘海粟美术馆、上海图书馆、日本佐喜真美术馆、日本町田市立国际版画美术馆、意大利米兰永久艺术宫等机构收藏。
卢志平：以下简称 卢
Harmony Art：以下简称 HA
HA：简单介绍一下此次「线象」展览带来的系列作品。
卢：本次展览四个作品完成的先后顺序，《古典重构》最早，以下依次是《流动的剪影》和《面壁》，《空间与灰度解析》是目前还在做的作品，展出的是该系列中已完成的两幅。
面壁，红之二
丝网
screen
65.8cm ×102cm
2022
HA：我们知道，您的艺术创作生涯始于上世纪六十年代上山下乡，六十多年过去了，回顾过去的艺术经历，您的创作方式及观念经历了怎样的变化与革新？当下对于版画艺术创作的追求又是什么？
面壁，红之三
丝网
screen
65.8cm ×102cm
2022
卢：我文革期中期年届20，在去到皖南下乡务农时才开始学画，与晚生的一张白纸相对映的是皖南和江南的山川人文。虽然只有短短六年，但他们在我的作品中留下了温润雅秀的底色。
版画头顶新兴木刻的革命桂冠，文化革命期间，也唯有版画尚存狭小的生存空间。在文化信息相对封闭的皖南山区，我由版画进入艺术之门。当年社会普遍流行的黑白木刻，崇尚简洁的烙印于我至今犹存。
流动的剪影之二C
丝网
screen
46.5cm×102cm
2023
六年后离开农村，上调到上海美术设计公司，从事模型设计。此项工作并不依赖于写生写实，更注重想象力、创造力和严谨的构建能力，注重结构而不依赖繁琐的细节。这方面的经验对于以抽象和自由的思维方式介入简洁的版画创作同样有益。
流动的剪影之二B
丝网
screen
46.5cm×102cm
2023
之后，我又尝试和研究了综合版及铜板技法，综合版变化莫测的肌理以及铜版画丰富的灰色调以及绘写的灵动性，被加入到黑白骨架中，构成了作品饱满的血肉肌肤和生生气息。
2006年开始，我尝试以丝网版技法，将以上种种烩于一炉。今年五月底，我在上海美术馆的展览算是一个小结，之后我希望作品能够归于平淡。
空间与灰度解析 0309C
丝网
screen
34cm x 48cm
2023
空间与灰度解析03094
丝网
screen
34cm x 48cm
2023
HA：在作品《空间与灰度解析》中，不难发现您对于作品灰度比对的迷恋，35个明暗参差的绿色方块交错排列，给予了画面空间更多维度的遐想与启迪。这种更多源自东方美学基础所独有的神韵，我们在《阴翳礼赞》中亦能窥见一二。而大色块抽象图形的分布又无处不暴露出西方美学创作路径对您的影响。您在创作过程中是如何处理二者之间的关系的？它们又是如何在您的作品中和谐共生的？
《空间与灰度解析》系列在「线象」展览现场
卢：世间万事万物无不存在于空间之中，艺术家无论来自东方和西方，他的创作无非就是选择把某些元素放置到一个特定空间的特定位置上，传达某种特定的意象。这个空间可以是平面的，也可能是某一物体的象形，也可以是抽象的点线面和色块。放置于空间的前后上下左右，可以有不同选择，其给人的感受和意义也有差别。
《古典重构》系列在「线象」展览现场
各元素位置调换一下，就如音符位置高低更改，就变成另一首曲子了。千变万化。穷无穷尽。待到我觉得摆放舒服了，我的文化背景，我长期吸收的文化养份，个性趣味就显性无疑，或许就是东方神韵的由来吧。以抽象角度分析东方与西方美术作品，不难发现许多共同规律，我作品中的“共生”问题就容易理解了。
《古典重构》系列在「线象」展览现场
HA：“古典重构”系列作品，似乎能很好地说明您对于解构物体的浓厚兴趣，不同于《空间与灰度解析》中色块的排布演绎，它更多地是将原本具象日常的生活物件用另一种语言对其存在本质的探寻。为什么会选择瓶子这一器件作为承载表达的主体？瓶子作为普遍存在的朴素实体对您来说有何特殊意义？
古典重构之三
丝网
screen
60cm x 60cm
2016
卢：在多种被描绘的客体中，瓶子是一种非常具有包容度的承载物，我可以根据自己的意愿改变他的高矮胖瘦大小，也可以不受拘束地解构和重构。解构可以任性，重构就比较考验判断力和审美感觉。另外，对瓶子随意用各种不同的纹样、肌理、色彩和绘画笔触文饰打扮，不会有太大的突兀与不适感，如果是换成风景和人物就有点难办。
古典重构之一
丝网
screen
60cm x 60cm
2016
我在进行新的技术材料实验和尝试一些新的想法时就会不假思索地选择瓶子作为承载对象。瓶子是我探索艺术表现语言的一个理想容器，是用以探索空间、构图、造型、色调、肌理、样式以及各种材料技法和观念的工具。《空间与灰度解析》不过就是《古典重构》以及《瓶非瓶》系列的进一步抽象化和纯粹化而已。
卢治平作品在「线象」展览现场
HA：同样是语言的问题，作为代表着社会规范化、形式化的语言往往受制于一种具有普遍共通经验的传递，而潜伏在每个人内心深处更具私密性、代表个体情感经验的东西却往往囿于语言的局限性而导致无法言说。艺术的出现，或许能给予这些隐晦幽深的难以言状之物一种出口，亦即所谓通往自由之路。您在探索创作的过程中，有何经验与我们分享？在您看来，对艺术语言的探寻应该以怎样一种姿态展开？
Vase or not Vase III
©️ 卢治平
卢：艺术语言探索是一个比较有意思的过程。如果没有主观追求，就会仅仅满足于把事情讲明白，画清楚——这是最起码的要求。如果有追求，进一步会考虑自己的描述是活泼的？沉重的？热烈的？散淡的？还是魔幻的等等，会注重语言的性状特点，努力做到精彩而不平庸。
Vase or Not Vase IV
©️ 卢治平
对象本身的气质可能会有一定的诱导规限作用，但成熟的作者会执着于自己的主观感受和表达偏好，会选择探索和创造更具个人鲜明特点的表现语言。这可以在反复打磨某一件作品时逐渐形成，亦可通过设定实验性的作品研究探索。这是一个长期的目标，有追求才会有结果。
线象
PHENOMENON
艺术家｜Artists
Ingird Ledent
卢治平
方小龙
王嘉逸
贾玉飞
展期｜Exhibition Date
2023.04.08—2023.05.27
开放时间｜Opening Times
周二 - 周日 10:00-19:00
Tue - Sun 10a.m. - 7p.m.
（周一闭馆）
入场方式｜Admission
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Admission is Free if you
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in Xiaohongshu
地点｜Location
尚艺画廊
徐汇区东安路888号
Harmony Art Gallery
No.888 Dong’an Road,
Xuhui District, Shanghai
*展期内活动如遇变更，我们将及时通知
We will update you on any changes
关于Harmony Art
Harmony Art作为顶级豪宅设计集团HWCD的艺术分支品牌，自2018年创办以来，尚艺品牌以“艺术新体验”「New Art Experiences」的崭新理念和「Live With Art」生活愿景，通过当代艺术促进文化交流，在艺术与公众之间搭建沟通的桥梁，提高公众对于当代艺术的认知。
品牌同时携手策展人、设计师、建筑师、艺术经纪人组成的专业团队，通过创意、跨界和策展的新思维方式打造公共空间、生活艺术美学空间和私人豪宅设计等项目，将每一处空间如艺术品般雕琢，展示着多样性的艺术生活品位。致力于为每一位对艺术有独特鉴赏力的客户提供品牌跨界的私人定制和艺术顾问服务。
关于尚艺画廊
Harmony Art Gallery
尚艺画廊Harmony Art Gallery以“把艺术带回家”「Your Art Living Room」的崭新理念，致力于打造国内首家精品社区画廊。崭新画廊空间选址上海市徐汇西岸版块的东安路888弄，由「尚艺画廊」主空间、「尚艺书吧」、「胶囊商店」和「艺术沙龙」四大空间组成，以场景化的布局，汇聚了多个艺术化的生活业态。
同时画廊作为HWCD设计集团打造的全新艺术生活旗舰样板展示厅的重要组成部分，将和Sketch Yard艺术餐厅、HA Design Centre、尚敦家居和Harmony Class一起，共同见证当代艺术生活风尚对传统家居理想的全新创新升级。
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