ABB周报｜第15届卡塞尔文献展开幕；首届新加坡艺博会Art SG公布参展阵容；Thaddaeus Ropac画廊代理艺术家韩冰

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位于卡塞尔的ruruHaus，ruruHaus是一个用于探索第十五届卡塞尔文献展中艺术策略和策展过程，并提供这些方法练习的场所。

ABB周报

#2022/06/20

📌 第15届卡塞尔文献展开幕

📌 首届新加坡艺博会ART SG公布参展阵容

📌 Tourmaline和海伦娜·乌姆贝获2022巴罗斯艺术奖

📌 Thaddaeus Ropac画廊代理艺术家韩冰

📌 第七届abC艺术书展·北京公布展期

📌 拟像空间更名SIMULACRA，将于7月搬迁至798艺术区

编辑 / Mara、李卓颖

图片致谢相关艺术机构，部分图片来源于网络

01

第15届卡塞尔文献展开幕

参展艺术家Agus Nur Amal PMTOH在第15届卡塞尔文献展开幕新闻发布会上表演

2022年6月18日至9月25日，第15届卡塞尔文献展在德国中部城市卡塞尔四个地区的32个地点举行。展览由印尼艺术家小组ruangrupa策展，以“lumbung”为展览核心概念，该词意为印度尼西亚语中的“粮仓”，用以储存富余农作物，根据共同确定的标准在社区之中进行分配。“lumbung”既是一种具体的实践，也体现着集体主义、资源共享和公平分配的原则，这些原则对第15届文献展的策展工作至关重要，影响着整个文献展的结构、自我形象和呈现方式。

ruangrupa小组将文献展作为“来自和用于”卡塞尔城市的集体资源，支持当地的艺术实践。他们的工作方式基于一种以社区为导向的生态、社会和经济方面的可持续发展模式，在此之中资源、思想或知识既是共享的，也是社会参与的。ruangrupa小组表示，“我们希望创建一个面向全球的、合作的、跨学科的艺术文化平台，在100天的文献展之后仍然有效。我们的策展方式力求实现一种不同的资源利用合作模式——既在经济方面，也在思想、知识、项目和创新方面。” 

本届文献展是首次将策展工作交由亚洲和团体进行。ruangrupa于2000年在印度尼西亚雅加达成立，由7位艺术家组成。印尼语中ruangrupa可以大致翻译为“艺术空间”或“空间形式”。他们的作品基于与印尼文化密切相关的社会、空间和个人实践，其中友谊、团结、可持续性和社区是核心。

ruangrupa成员为人群中的艺术家鼓掌

Photo: Swen Pförtner/dpa via Getty Images

在ruangrupa小组的带领下，第15届卡塞尔文献展从新闻发布会的开场就是欢乐、轻松，充满游戏的氛围，发布会在一个露天足球场举行，包括一个卡拉OK环节，现场观众齐声拍手唱歌。ruangrupa成员之一Farid Rakun表示，他们希望为令人疲惫的观展方式提供一种补药，并暗示“另类创作和体验艺术的方式总是可能的”。

ruangrupa小组邀请了14个核心成员团体与大约50个艺术家集体合作，而后每一个团体又各自邀请了更多艺术家，最终形成了一个真正大规模的展览，在该组织公布的艺术家名单中至少有1500人，但即便这个庞大的数字也没有覆盖到全部的参展艺术家。ruangrupa成员弗雷德里克·汉森 (Frederikke Hansen) 说：“我们的理念是‘不求大，但求多’”，“理论上，我们邀请的人很少，但实际上我们邀请了很多人。”今年共有四组中国艺术 (家) 机构受邀参展，分别为艺术家搭档曹明浩&陈建军、艺术家张恩满、广州在地空间“菠萝核” (BOLOHO)、以及亚洲艺术文献库 (Asia Art Archive)。

“我们的目标是让团队中的每个人在这100天里仍然对卡塞尔发生的事情感到惊讶，”Farid Raku表示，“我们希望消除人们在参加双年展时产生的想法，即他们没有看到别人看到的一切，他们的经验在某种程度上是不够的。”虽然Rakun拒绝将他们的展览与威尼斯双年展进行比较——“ruangrupa的目的不是对抗任何人”——但他希望第15届卡塞尔文献展与其他主流的多场馆展览或活动之间的差异是“明显”的。

02

首届新加坡艺博会ART SG公布参展阵容

新加坡滨海湾金沙会展中心

首届新加坡艺博会 (ART SG) 将于2023年1月12日至15日 (1月11日为贵宾预览日) 于新加坡金融区的滨海湾金沙会展中心举办。新加坡艺博会由The Art Assembly和首席合作伙伴瑞银集团联合呈现，首届展会将有来自30个国家的150多家画廊参加。新加坡艺博会自2018年宣布以来经历了诸多波折，先是遭遇了合作方巴塞尔艺术展母公司MCH集团的退出，之后又经历了数次延期。2020年5月，任天晋 (Magnus Renfrew) 加入新加坡艺博会。今年1月，MCH集团宣布再次投资新加坡艺博，并收购其15%的股权。

新加坡艺博会由新加坡艺博会联合创始人任天晋和展会总监杨淑茵掌舵。任天晋在国际艺术界拥有二十年的工作经验，其中有一半的时间是在亚洲度过。此前，他创办了ART HK，2014年MCH集团收购ART HK，变更为今天的巴塞尔艺术展香港展会，在此之前任天晋一直担任该展会总监。2019年1月，任天晋又在中国台湾打造全新艺术博览会台北当代，与岳鸿飞 (Robin Peckham) 担任联合策展人。杨淑茵长期生活工作于东南亚，曾于拍卖、画廊和艺博会工作，并拥有丰富的行业资源以及广泛的人脉网络。杨淑茵的艺术生涯始于佳士得，曾于伦敦、新加坡和香港工作，2017年，杨淑茵被任命为香港Art Central艺博会展会总监，在她的领导下，博览会创下了迄今为止最强劲的一届。

本届展会共分为四大展区，除GALLERIES (画廊)主展区外、还包括FOCUS (焦点) 展区，供画廊呈献个展、双人展或专题展览的语境化空间，优先考虑强调东南亚和亚洲艺术家，或新兴到职业中期国际艺术家的提案；致力于支持成立未满六年的年轻画廊或艺术家运营的艺术空间的FUTURES (未来) 展区，呈现专为新加坡艺博会创作的艺术内容，且参展作品须在过去18个月内创作完成，未曾在画廊或机构展出过；框架 (REFRAME) 展区将呈献参与、运用及展示数字科技实践的画廊，作品将涵盖数字绘画、动画、沉浸式装置、增强或虚拟现实，以及非同质化代币 (NFTs) 等。除此之外，博览会还将推出呈现大型场域特定装置作品的PLATFROM (平台)、特别策划的影像单元FILM (影片)、作品定价不高于10,000美元，旨在向年轻新晋收藏家介绍新兴艺术家的NEW/NOW (新兴/此时) 和RESIDENCIES (驻留项目) 等展览项目。

本届展会的参展画廊名单中，除高古轩、佩斯、白立方、格莱斯顿画廊、立木画廊、贝浩登、Thaddaeus Ropac画廊等西方蓝筹画廊外，来自中国内地的参展画廊共有13家。来自上海的BANK、东画廊、Gallery Vacancy、德玉堂画廊、香格纳画廊和来自北京的蜂巢当代艺术中心、墨斋画廊、SPURS Gallery以及当代唐人艺术中心将于画廊主展区亮相；来自上海的没顶画廊将参加焦点展区；来自上海的胶囊上海和Linseed Projects将参加未来展区；来自上海的Vanguard Gallery则参加框架展区。

任天晋表示：“作为东南亚地区迄今甄选规格最高和规模最大的艺术展会，新加坡艺博会的启动，势必为亚洲文化景观打造一个关键时刻，并让全球文化群体聚焦新加坡。首届展会从规模到参展阵容，皆反映出对该区艺术市场重要性的坚定承诺和共同信念。在每年一月，展会将引领国际艺术群体齐聚新加坡，发现东南亚和世界各地一流的当代艺术创作。”

03

Tourmaline和海伦娜·乌姆贝获2022巴罗斯艺术奖

左起：Tourmaline、海伦娜·乌姆贝

图片来源于The Baloise Group

美国电影制片人兼作家Tourmaline和南非装置艺术家海伦娜·乌姆贝 (Helena Uambembe) 获得第23届巴罗斯艺术奖 (Baloise Art Prize) 。该奖项是瑞士巴塞尔艺术展的最大奖项，由瑞士保险公司Baloise集团与展会进行合作，每年颁发给参加巴塞尔艺术展关注新兴艺术家的艺创宣言 (Statements) 单元的艺术家，获奖艺术家将分别获得3万瑞士法郎的奖金，获奖作品将由Baloise集团购买并捐赠给法兰克福现代艺术博物馆 (MMK) 和卢森堡现代艺术博物馆 (MUDAM) 。

海伦娜·乌姆贝是出生于南非庞弗里特的安哥拉难民，主要通过使用符号和档案材料来研究历史、地点和自身的个人档案。其作品在来自非洲安哥拉的画廊Jahmek Contemporary Art的展位上展出，展厅分为两个空间，艺术家在展厅中复制了其父母在内战肆虐时离开祖国后的电视室和客厅，其中包括花瓶和茶杯等物品以及其个人档案中的图片印刷品。通过物品、装置、绘画、版画和表演，这位来自安哥拉的艺术家重构了其在南非庞弗里特的童年记忆。她展示了历史和个人经验不仅铭刻在物体和材料中，同时也能抽离出其原生的语境。

出生于马萨诸塞州的Tourmaline创作了记录酷儿和跨性别者历史的作品。在其获奖的电影《授粉者》(Pollinator) 中，一个黑白的航拍镜头跟随艺术家从布鲁克林博物馆一个爱德华时代的房间到附近的布鲁克林植物园。她穿着精致的、同时隐藏和暴露的服装，与自然环境进行互动，并将花园的概念扩展为一个快乐的场所。作品中融合了原始的个人录像、艺术家最近的模拟飞行片段以及录像，并向酷儿行动者、1969年石墙起义的关键人物玛莎·P·约翰逊 (Marsha P. Johnson) 致敬。

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Thaddaeus Ropac画廊代理艺术家韩冰

艺术家韩冰，图片来源于Thaddaeus Ropac画廊

Thaddaeus Ropac画廊近日宣布将在欧洲和韩国代理中国艺术家韩冰，与天线空间（上海）以及 Night Gallery（洛杉矶）共同代理其作品。Thaddaeus Ropac画廊计划于2023年举办韩冰的个展。 

韩冰的创作实践借鉴都市的元素，包括城市街道和建筑外墙。她曾在纽约、洛杉矶和上海生活，目前居住在巴黎。其灵感来源于城市中的纹理和图案，尤其是撕裂的海报所产生的“错误”和“故障”之感。对韩冰而言，“绘画是一种抵制被强行灌输予我们的过剩信息的方式”。韩冰还从戏剧、科学和文学等领域获得灵感，并让作品的进程引导其自身的发展方向。“我的绘画有再现性的因素，但他们更是一个在几个色块不期而遇时，从一个令人费解的瞬间整理出一个对我而言合理秩序的过程。”

Thaddaeus Ropac画廊创始人Thaddaeus Ropac谈到，“韩冰是一位有自己独特绘画语言的才华横溢的年轻艺术家，她的作品于抽象和具象之间建立错综复杂和脆弱的联系。她将激发其灵感的场所转译为趣味盎然的视觉世界，令人神往。我们很高兴能与她合作。”

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第七届abC艺术书展·北京公布展期

abC艺术书展上周公布，在经过因疫情防控原因延期后，第七届abC艺术书展·北京将于2022年7月28日-7月31日在北京劝业场文化艺术中心举办。

第七届abC艺术书展将延续主题性策展，本届书展主题展名为“游牧与想象”，超过50%的展览内容将于劝业场一层空间呈现。约120位参展方将于场馆二、三层呈现。另外，本届书展还将基于保护历史建筑与可持续发展理念，投入使用与敬人纸语联合开发的全新纸质展具。

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拟像空间更名SIMULACRA，将于7月搬迁至798艺术区

SIMULACRA空间效果图

拟像空间将于今年7月从北京草场地艺术区搬迁至798艺术区中二街（木木美术馆东侧），并从非盈利空间转型为画廊。同时拟像空间更新全新全英文标识SIMULACRA。

拟像空间于2020年8月在草场地艺术区开幕，创始人渣克周出生于1996年，毕业于伦敦中央圣马丁当代摄影实践与哲学专业。在近两年的时间里，拟像空间共举办了12场线下展览及若干电子乐及沙龙活动。SIMULACRA全新空间由建筑师Alex Damboianu设计，他曾参与北京民生现代美术馆的设计。空间开幕首展拟定于7月中旬揭幕。

SIMULACRA目前代理及合作的艺术家包括刘劲祎、吕连涛、Masaki Ishikawa 、能尖日、Nik Nowak 、Panos Dimitropoulos 、王智一、张业鸿。

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