点上方「少数派说」即可关注
国内最有腔调的残障公众号
2021年12月3日，一年一度的国际残障人日，英国文化教育协会、北京身身不息文化交流中心、北京民生现代美术馆共同主办的第三届中英无障碍艺术论坛在北京圆满落幕。
本次论坛聚焦于“包容，交流，创造”，上半场，邀请到来自中英两国的艺术领域从业人士发表演说，倡导文化艺术中的平等、多元与包容，下半场是国内三部特别为国际残障人日而创作的短片首映，以及英国聋人艺术家作品《手语夜》的放映。
从开幕讲话到艺术家们的主题演讲再到影片内容及映后谈，全程都配备有同声传译、手语翻译/字幕、口述影像等合理便利支持，满足不同群体的观演需求。
少数派，作为共创伙伴，也是一个致力于残障理念倡导与科普的交流平台，向社群内的残障朋友们推荐了这一次中英无障碍艺术论坛，并组织大家观看线上直播，感受艺术与残障联结的魅力。群内观演和讨论热情高涨，涵盖肢体、听障、视障等不同障别不同视角的残障朋友，持续输出观影后的感想和启发，有效发言达286次。
大家一致认为论坛内容精彩而奇妙，从绘画、影像、舞蹈、语言文学等各不相同的形式出发，带给人极佳的艺术体验，同时，也有使用助听器的听障朋友提出无障碍方面的反馈，有时直播现场出现中英文双语叠加的声音，导致听不明白，希望能改进。
图片：论坛现场实况
总体而言，少数派残障社群内的成员们对于本次中英无障碍艺术论坛评价很高，也产生了许多独到而真诚的思考，摘录如下。
看了英国作曲家Ben Lunn的分享，我觉得他说的“不该将残障艺术家作品标准低能化简单化”这一点非常有道理。像我们国家的黄裕翔、胡一舟、翟孝伟这些在艺术领域深耕的残障者，他们在刚刚起步时会被认为是很励志的，人们往往忽视了对他们水平、作品水准的评价标准，就好像在说，他们能成功就很厉害了。
其实不仅仅是艺术，我们会发现，在我们的现实生活中，残障者在从事别的领域时也很容易被自然而然地低能化、简单化，就比如说残奥会，一般的观众不会过多期待他们的成绩、能力，只觉得他们能从事体育就已经很不错了。
可我觉得不该这样，就像Ben Lunn所讲的，残障者自身的残障跟他们作品好不好没关系，比起接受“尬吹”，他们更希望能被尊重、被平等看待。
我是一名视觉传达设计专业的大学生，作为肢体残障人士，我对于舞蹈类艺术总觉得可望不可及，可今天看了共生舞的表演觉得很棒，查了一下相关概念，共生舞是让每个不同身体差异的人，都能够激发出属于自己的舞蹈。这比我原先对舞蹈的认知更加包容。其次是对于影视艺术，平日里我观影没有遇到过障碍，口述影片的形式对我来说是完全不同的体验，里面的讲解比起平时听的小说或是广播剧更加有画面性，同时我也意识到残障身份让艺术有了新的创新形式。还有后面伦恩乐团的视频，乐团成员有许多是轮椅人士，我看到这个也觉得很开心。因为在我的成长经历中，或许大家在普校读书也有体会，一些肢体残障人士很难得到登台表演的机会，或者是肢体残障者本身也没有登台的想法。我希望残障者未来能有更多机会登上舞台，也希望他们在登台时，大家可以更多的看到和听到他们的专业水平，而不是只注意到他们的残障身份。无障碍艺术，让我们有了多元的体验，有助于我们思考怎么创造一个更加包容的社会。
图片：无可预期的艺术，一场鼓舞人心的文化变革。英方讲者凯茜·玛格演讲主题。
《手语夜》用一个熟悉的结构，讲述了听障者尤其是手语族沟通交流的老背景、新问题，表达了他们的微妙心境。在音乐和投影的基础上，手语点上了眼睛。歌诗合为事而作，在疫情防控常态化的大背景下，从整个人类社会到残障者群体的细分圈子，都面临着更深刻的变化和前所未有的新问题。对我们来说，飞向一个自由自在的手语星球，手随心舞固然非常重要，但最关键的永远是表达、表达、还是表达。只要坚持互通心声，终将融合共享时代。
《手语夜》作品中，我能感受到手语也是一种很美的表达方式，再加上光、影的配合，在舞台上显得非常神奇美妙。观看影片《口述之<合>》的时候，我想起在大学里，曾经试过和志愿者朋友们一起陪伴视障伙伴观影的经历。我会觉得这是个技术活，也很考验观看者对影片内容的理解能力，要通过语言艺术，把电影里面的画面描述给视力障碍的伙伴听。我也会好奇，视障的伙伴在观看的时候，脑海里是否能理解那些画面？我相信以后还会有更多样化的好方法，让视障伙伴们也能观看到精彩的影片。
口述影像的脚本创作很不容易，要了解电影的背景和导演的意图才能把这个电影讲清楚。还有就是先天失明和中途失明的人，可能对一些颜色和一些场景是有理解上的不同的。如果想给视力障碍人士把电影、影像或图片讲解清楚，那么这个人他一定是有极高的总结能力和文化修养，需要反复的观看，要了解作者是在什么情况下创作的，导演是用了什么手法拍摄的。在讲解的过程中，能够提炼出来哪一部分是重点，是需要及时描述的，还不能跟影片当中的对白冲突。会抓重点，这个也很重要。我觉得现在大家还停留在只给盲人讲电影这个层面，没有想到我们其实还需要其他的影像或者图片描述，比如说抖音、快手这些，我们就很难从短视频上得到快乐，因为没有人解说。其实生活中可以处处都有艺术，比如各种博物馆，各种美景，各种声音。去年故宫600年特别展出，我就和朋友去了，我先跟朋友简单培训了一下口述的理念，然后一路上都是这位朋友帮我口述看到的展品，比如说皇帝和皇后的服饰，从领子到衣摆每个花纹和动物都有描述。我觉得只要用心，身边每一个人都能成为我们的口述源，如果每一个公共场所，尤其是需要视觉感官特别多的地方，工作人员都能有这方面的接触，愿意带领视障人士参观讲解的话，我们的生活会更加多姿多彩。
给我印象比较深的是翟进的共生舞，起初给我的感觉有些怪异，很矛盾，想看又不想看，后来我关闭了配乐，静音看着他们在舞蹈，抛开所有去看待，感觉到他们在涌动；后来听他们说了舞蹈的意义，才明白其中的动作含义。其实现在，很多人对于残障的感觉还是比较负面的，会觉得残疾是一种羞耻，甚至很害怕让别人知道自己是残障群体，但这些都是很不应该的，我们应该去正视残障，去大胆地展示和发声。我以前其实也很害怕去说这个话题，但是我发现，当我敢于去发布这些观点，去表达自己的一个感情的时候，内心是得到了满足的。今天这一场论坛的主题是无障碍与艺术，其实我们的艺术，表达出来之后会关乎残障还是健全吗？不，我们只会觉得这个艺术，它很美，它很漂亮，它会给我的心灵有所震撼，这就够了。它和残障与否根本没有太大的关联，只不过创造这个艺术的人或者群体，他们是残障者，会让人认为这个艺术品赋予了更多的意义以及生命力。
我个人特别喜欢设计，无论是绘画、摄影、动画还是大自然，只要是与点线面的组合，色彩与光影有关的我都会被吸引。今天感触最深的是英国艺术家凯茜·玛格的讲演，她把画展示在森林里，我之前也有这样的想法，如此契合，让我十分有共鸣，透过这些作品，我看到多元与融合的碰撞，就觉得很美好。我并没有很在意这是一场以残障人士为主题的活动，我认为艺术是没有限制的，艺术可以属于任何一个人。我惊叹的是艺术家所表达的——就比如说在森林里办画展所表达的和谐共生；再比如说聋人表演的作品《手语夜》，我以前没有接触过，对我来说是新事物，能让我了解到先前处于空白状态的知识。我相信，让更多人“了解到”也是这次活动的目的之一。我自己是肢体障碍，也算是少数群体。很多人不了解我们这个群体，导致大部分人不知道如何与我们相处。因此，我认为“了解到”对少数群体来说是有益的。
很认真的看了陈思安的分享，我很喜欢她的包容性，因为我现在在学琴，也在认真思考这个问题，学习钢琴，分享艺术，它的最终目标是什么呢？首先是我想提高演奏的技巧，在花费时间的同时，能让这个付出是值得的，其次，我在给别人分享我的音乐时，会让其他人听起来舒服，这是一个会给我正反馈的事情。分享不是一件需要教会别人什么的东西，而是在这个过程中，分享者与观众的互动，最终目的是让双方都享受到美。后面我看了伦恩乐团的视频，乐团里有很多轮椅人士，让我感到有点震撼吧，原来残障人士也可以做这么多，我觉得自己在学琴的路上也可以变得更棒，目标变得更加清晰。
很荣幸能观看这次的中英无障碍艺术论坛。我从刘毅老师那里了解到艺术创作背后的故事由来和艺术家的心理感悟，当他讲起艺术创作过程时，他对生命的感悟、对生活的热爱在他的作品中都有很充分的体现，比如各种不同形态的树的画、背上长出树的画，以及很多生活场景中的画。从前我觉得艺术遥不可及，听了他的故事，我发觉艺术离我们不远。这次论坛真的是照顾到了每个残障群体的需求，包括手语翻译、英文翻译、无障碍坡道等。还有很多小细节让我觉得举办方很用心。我希望无论是艺术领域还是在其他领域，都能让残障人士有效参与其中，创造更多的可能性！很幸运认识到残障艺术家们，很幸运能够看到不一样的世界！让我越来越感受到这个世界的温度，越来越多的人用自己的行动去影响别人，让我们更多的被看见。
图片：英国文化教育协会中国区副主任白怀德发言。每一段讲话，都有手语翻译员站在后方进行实时翻译。
也许，艺术之美就在于和而不同。
正如本次中英艺术无障碍论坛的主视觉设计那样，不同形状、不同动作、不同色彩的小人在一个空间里自由挥洒，形成斑斓丰富的世界，这就是美的真谛之一。
图片：第三届中英无障碍艺术论坛主视觉设计，来自艺术家刘毅。
残障这个特质，赋予了不同的残障者以各异的人生阅历和沉浸感，为艺术创作提供了多元的滋养、无限的缪斯。
我们有理由相信，残障与所有的生命形态一样，就是艺术本身。
视频：三部特别为国际残障人日而创作的影像预告片