被碧昂斯、盆栽哥、Adele钦点的舞台设计师，到底有多大来头？
为庆祝拉斯维加斯巨球新地标MSG Sphere开幕，U2乐队成为首个在此举办演唱会的音乐团队。这个斥资23亿美元打造的巨球建筑，自从首次公开就已刷爆社交媒体，而U2在9月份的这场演唱会，更是让“震撼人心”成为所有人对现场的第一印象，在这个独立巨大的梦幻空间内，巨球内部银幕上呈现的视觉效果，早已模糊了现实与虚拟的边界。
“看金枪鱼冲出水面溅起浪花，看贝多因人的篝火亮起，看油田点起灯，看鸟儿叼着叶子飞过……”
压轴曲目《Beautiful Day》史诗般的歌声响起，主唱振臂一挥，内华达州152种濒危动物霎时间遍布穹顶，视听效果推至高潮，在迭起的欢呼声中，无人不感叹自己正见证着如此奇观。
当晚演出中，这一场景最为震撼，也是因为这场奇观一般的演唱会，令英国著名舞台设计师、艺术家 Es Devlin作为演唱会舞台的主设计师再次出现在众人面前。
这位被《卫报》称为「世界上最有影响力的舞台设计师」的英国女士，不仅是Beyoncé、Lady Gaga、Kanye West、Adele、The Weekend、U2、Billie Eilish、Dua Lipa等多位流行巨星和乐队的指定舞台设计师，还横跨戏剧、音乐、体育、时尚、文化艺术多个领域，获誉无数。
Es Devlin时刻放飞、又扎实落地的超强视觉创意，让她早在2012年就声名鹊起，开始接手世界级赛事项目。2012年伦敦奥运会开闭幕式、2016年里约热内卢奥运会的开幕式、2018 -2020年迪拜世博会上的英国馆，都由Es Devlin主导团队设计，也正是这一次次世界级亮相，让她真正成为英国国宝级舞台设计师、世界顶级视觉创意艺术家的女性代表。
自1851年世界博览会开始以来，Es Devlin成为第一位受英国委托的女性设计师。
英国馆「诗亭The Poem Pavilion」展现出的文化包容与多元的同时，也展现了Devlin不断打破固有框架的能力。
20米高的锥形展馆由成排的板条组成，LED点亮诗歌在外立面上不断滚动。来自不同文化背景的观众进去，每个人都可以贡献一个字，一个词，然后由AI技术生成与空间相关的诗歌，并以阿拉伯语、法语、中文、英文呈现。
科技与诗意的流动结合让这个场馆洋溢着一种超越民族文化的包容性与多元性，令英国馆成为当年最受瞩目的场馆之一。
作为Beyoncé、Lady Gaga、Kanye West、Adele、The Weekend、U2、Billie Eilish、Dua Lipa等多位流行巨星和乐队的指定舞台设计师，Es Devlin为这些天王天后创造了无数神级舞台。
今年同样被刷爆社交媒体的几个舞台视觉中，Beyoncé与The Weeknd的舞台设计便出自Es Devlin之手。
“一个帝国的没落，蒙着面纱的妇女动员起来，体育场的超级月亮升起。”
The Weeknd火热进行中欧洲巡演AFTER HOURS TIL DAWN WORLD STADIUM TOUR 2023，两层楼高的巨型空山基机器人雕像伫立舞台中央，穿着纯白长袍的蒙面演员们踱步而出、围着雕塑高举双手，颇有未来宗教仪式意味。
巨型装置或是银幕大屏的运用自如，无数天马行空的奇想在Es Devlin手中变为更为实际的景观。她一次次的打破众人对舞台千篇一律、公式般的定义，重新解构舞台，让虚拟与现实连结，带来越来越多的视觉震撼。
被线条进行无数次切割的巨型石膏雕塑头颅、横亘在舞台中央的巨型几何飞机......看似抽象的舞台景观，当音乐节奏与歌词响起，才赋予了这些视觉更高级的艺术表达。观众们看到的一切并不是幻觉，而是现实。
U2在2018年EXPERIENCE + INNOCENCE TOUR演唱会舞台上，Es Devlin凭借视角转变让AR技术增强了现实感。她将这种AR技术重新塑造为一座巨大的冰山，让它逐渐融化成水，淹没竞技场的地板，将观众沉浸般的吞没在洪水之中。
而后科幻人物形象，神奇地出现在观众上方，与此同时，歌词响起：
NOW YOU'RE AT THE OTHER END OF THE TELESCOPE. SEVEN BILLION STARS IN HER EYES. SO MANY STARS. SO MANY WAYS OF SEEING. HEY THIS IS NO TIME NOT TO BE ALIVE.
放大、跃出、逼近，在大与小的强烈对比中，这些舞台体验在观众记忆中留下持久深刻的印象。
2016年，Adele阔别五年的演唱上， Devlin将她的双眼投射在巨大的屏幕上。当Adele唱出第一个词「Hello」的时候，眼睛随即缓缓睁开......
时隔多年，久别重逢，这样的开场让情感具象，让所有歌迷的思绪在迷茫与等待中终于找到了落脚点。
从2014年开始参与秀场设计开始，Es Devlin就曾与Louis Vuitton、Chanel、Dior等众多奢侈品牌合作，一度是国际秀场中众所周知的「难请」舞美设计师。大家是否还记得圣罗兰2023春夏男装秀场的巨大圆环水景？这在当时被刷屏的秀场装置便出自Es Devlin之手。
生命宛如一个无穷无尽的源泉。然而，每件事都会发生一定的次数，而且次数很少......你还会看多少次满月升起？也许二十次，然而这一切似乎可以无限。
——保罗·鲍尔斯《庇护的天空》
在粗旷迷离的摩洛哥阿格菲沙漠中心，一圈光环和薄雾从一潭水中升起。宛如一轮明月在沙漠中平地而起。这部作品借鉴了Devlin对保罗·鲍尔斯1949年的小说《庇护的天空》，表达了在看似无限的事物中，去考虑珍贵的有限事物。
恢弘的自然，渺小的人类，虚无与现实之间，仿佛在进行一场星际浮游，神秘、动人、充满哲思......
花卉与植物的灵感渗透于Dior的历届秀场之中。2022年，Es Devlin为Dior春夏男装秀场设计成沙漠景观，巨型仙人掌、玫瑰、蘑菇雕塑、动物头骨点缀其中，为Dior花园找到了新的诠释方式。
Es Devlin还与路易威登合作了多场秀场、展览，2016秋冬女装秀、2016春夏秀场、2015年秋冬秀场、以及系列展览等，都是Devlin所呈现的不同风格但颇有新意的设计。
一直以来，Es Devlin凭借创造力和想象力，横跨戏剧、音乐、体育、时尚、文化艺术多个领域，获誉无数，而在她更多的作品中，我们还能看到她对于全球气候、世界文化以及濒危物种保护等更加远大的追求。
U2演唱会上，内华达州遍布穹顶的152种濒危动物所展现的格局，令人惊叹。在此之前，Devlin的很多作品都在表达着对全人类的呼吁。
2022年末，纽约林肯表演艺术中心外的乔西罗伯逊广场上，一件名为《Your Voices》的装置作品在夜间尤为引人注目。这件装置由700根连接成弧形结构的发光绳组成，象征着纽约这座城市中正在使用着多达700种的语言。这一装置唤起了人们通过转变视角来体验他人的语言结构和身份的塑造方式。
关注全球气候而设计的作品，鼓励着我们在离开工作本身后，通过参与全球重新造林倡议来进一步参与改善气候变化。
对于Es Devlin来说
创作的开始并不一定要有完整的构架或主题
她仅凭直觉
把一部电影、一支音乐、一段文字
具象为更有生命力的存在
让灵感成为现实
“创作是生命的原动力，竭尽所能地解决问题，是我战胜死亡的方式。”
——Es Devlin
新媒体总监：浩睿
责任编辑：羊
设计：怪兽