桂湖美术馆 | 开馆展：《时间的拟态》
策展人：
蔡力杰 / 陈雨馨 / 林宸胄 / 林林峰
艺术家：
蔡宇潇 / 贺中晛 / 黄小丹 / 康凯雯 / 林舒
林叶 / 任洁 / 孙龙 / 鬼叔中 / 严佳林 / 岳浓浓
张柏柠 / 张凤英 / 张中亭 / 池志海 (文献研究者）
展期：2021年11月27日 ~ 2022年1月26日
开幕：2021年11月27日（周六）15:00
地点：福建省福州市晋安区宦溪镇
开放时间：周二 ~ 周日 (逢周一闭馆） 10:00 ~ 18:00
桂湖美术馆十分荣幸地在开馆之始，分享了三影堂“集美·阿尔勒摄影季”，将摄影季“在地行动”单元作为双方合作的切入点，这完全契合了桂湖美术馆的策展逻辑：以艺术之名，讲述福建故事或本土艺术家的个人经验。同时，我们将受邀的14位艺术家及1位文献研究者的作品分成四个章节，即“海岸线计划”“海西Movie”“家的影像史”和“时间的延伸”。这些章节将给观众呈现各类图像与现实的链接：家与陌生人、仪式与日常、情绪与景观、静谧的喧嚣或鲜活的残像——以镜头语法去激活往事或石化当下。
“人人都是艺术家”的时代似乎还未到来，但在今天，人人却都是日常图像信息的收集者，都是业余摄影师——我们看图，同时也积极地记录和分享图片，总之，所有人都在改变着所有人的观看习惯，共同营造出一个纷繁且碎片的景观世界。索德隆说，“我们早已不能返回，生活在我们合力完成的意识和图景中建立”，图像与真实世界的关系在读图时代的今天似乎变得更加紧密的同时或许也变得更加疏离。人们往往将柏拉图的“洞穴比喻”作为讨论的起点，在《理想国》中，一生下来就被捆绑在洞穴而无法转身的囚徒，坚信身后火光投射在洞壁的人影才是真实的世界，这个比喻将可视的世界分为两个部分，一个是映像世界，另一个是对构成映像世界的经验描述。在这里，图像不仅只是墙壁上的显影，也是幽闭人们认知习惯的洞穴，图像不仅打开了当下观者的视线，同时也定格住后来再去回忆或想象它的人。今天，阅读和个人手工制造逐渐被机器或镜头瓦解，人们虽然拥抱时代的工具理性和机械审美，在炫目的机械图像中反复刻录着时代痕迹的时候，似乎也深陷在新的“机械坟场”，无处可逃。这便是图像隐秘的意志和姿态，这便是图像本身。图像在被生产之后，便集体化了所有的关系和媒介：生活、日常、初始的情景和后置的意义，还有作者和观者的眼睛。图像成了链接的通道，它还原了日常的形状，也异化了日常的质感。为了捕获安全感，人们需要无数被定格的时间。
艺术家总是习惯地用一种过去式的语法强调自己与世界交往的痕迹，他们重复叙述着那些图像的制造对隐藏在作品背后的真实和被自己扰乱过的日常。当我们用直觉和情绪隐藏事物和世界的真正姿态时，世界才开始成立。这也是观者对图像所产生的暧昧心理，在今天，人们也许需要审视那些（即便是个人的、极普通的）图像对日常的窥视、对空间的扩张和对时间的牵引。在某种情境下，镜头已经冒犯甚至占有被拍摄之物，同时，也在时间中解放了它们——那些被镜头所生成的图像，最终演化成时间的拟态。不过，我们只有学会艺术家的快门自律，才会让图像既附着在庸常的时光中，又能将像变成一份生活的导览目录。
艺术家：林舒、孙龙、岳浓浓
策展人：林林峰
福建位于东海与南海的交通要冲，东临台湾海峡，历史上是“海上丝绸之路”、郑和下西洋的起点，同时也是海上商贸的集散地。福建有中国第二长的海岸线，曲折延绵3300多公里，在不同时节的季风吹拂下的海岸沿线，孕育着丰饶的物产，也滋养着深厚的人文与风物。
林舒的《塔》系列摄影从2017年延续至今，对艺术家而言，塔并不是对摄影“类型学”的简单模仿，或是对“建筑学”的图像采集。在林舒长期的田野摄影中，从一开始，塔就成为被艺术家凝视下的精神外化的实体：它们高古洗练、典雅劲健，每一座塔都深植于大地，穿越历史又反射时代。通过塔的呈现，艺术家体验着某种精神与个体的契合。
林舒，《宋泉州开元寺仁寿塔》，2019年，数字微喷。图片由艺术家提供。
宁波籍艺术家孙龙的《俗神之域》系列作品，则是他“海岸线计划”福建段的创作实践。在这一系列作品中，艺术家试图引出弥漫在整个闽地俗神文化中关于信仰、生活、习俗、情感、心理、宗族等话题，讨论在一个特定的地域中，俗神崇拜对当下的文化的影响和超越现实的意义。除了摄影作品，《俗神之域》还涉及文本、草图、实物和装置等作品。
孙龙，《俗神之域：马里奥系列》，2021年，数字微喷。图片由艺术家提供。
福建海边长大的岳浓浓，长期用镜头关注地域的概念边界，特别是绵长海岸线上的人口变迁，以及身体与自然的原生关系。近年来，艺术家的创作多以手机摄影为主，并涉及部分图像的文本记录，艺术家用那些带着粗噪点的作品，反思当下人类精神家园的共生、冲突与回归。
岳浓浓，《福建海》，2020年，数字微喷。图片由艺术家提供。
艺术家：蔡宇潇、康凯雯、贺中晛、鬼叔中（甯元乖）、张凤英、林叶
策展人：林宸胄
“集美·阿尔勒摄影季”桂湖美术馆展区首次将“在地行动”单元衍生出独立的视频板块，即“海西Movie”——以视频来讲述福建故事。
蔡宇潇的《人如舢舨》是作者回到褔建故乡进行的一项田野调查，这项调查围绕“从疍民到当下后人类”这一主題展开反思。作品虚构了一位上岸的疍民阿欣（灵感来源于作者的一个故交），呈现VR与图版两种形式。艺术家以人文的视角，共同构建一部着眼于大历史语境下的个体叙事。
蔡宇潇，《人如舢板》，VR装置、图版印刷，2021年。图片由艺术家提供。
在康凯雯和贺中晛合作的实验电影《此刻发生的又被大雾遮住》中，两位青年导演立足于闽南地区特殊的历史情境，将日常生活的片段和诗性的非线性叙事作为两种叙述手段，并尝试重造有“光晕”特征的第三空间，电影的核心指向了对影像观看机制的探讨与实验。该片获得中国美术学院2021年毕业创作一等奖。
康凯雯、贺中晛，《此刻发生的又被大雾遮住》截屏，45分02秒，中文、闽南语，2021年。图片由艺术家提供。
鬼叔中生活在福建宁化，工作之余长年行走在闽西的各个村镇，记录和梳理这一地区的传统习俗和民间信仰。纪录片《摆五方》再现了“摆五方”仪式从建醮到赛宝的整个过程，再现了道教神明信仰和祖先信仰在某个场域中的融合。《百壶宴》是鬼叔中和张凤英导演合作的另一部纪录片，该片呈现客家人春耕的一个习俗。每年农历二月二，福建长汀县升平村的客家人在村中开阔处摆开长桌，家家户户用锡壶装上新酿的糯米酒，点缀以春花、糕点，祭祀客家保护神三太祖师和五谷真仙，邻里亲朋畅怀开饮，共祝春天。
鬼叔中，《摆五方》纪录片截屏，83分钟，闽西客家方言，2021年。图片由艺术家提供。
张凤英 、鬼叔中，《百壶宴》纪录片海报，2020年。图片由艺术家提供。
林叶的纪录片《环游福建30天》是一个倡导重新发现故乡的计划。这个项目于2017年12月6日正式启动，4位福建青年，林叶、陈力为、鄢涵深、周小登，驾车从福州出发，历时30天时间环绕福建省际线，途经福建33个县市区，行程共4600公里。30天中，他们考察村庄、发现手艺、生态和人当下的生活，与100位各地的人对话，拍摄了约120个小时的视频素材，共完成一部时长118分钟的纪录片、一场摄影展、约9万字的文化观察记录。
林叶，《环游福建30天》纪录片截屏，1小时57分46秒，有声，2019年。图片由艺术家提供。
艺术家：池志海（文献研究者）、严佳林、张中亭
策展人：蔡力杰
从摄影术的发明直到今天多媒体技术的应用，家永远是影像艺术创作的一个主题。 设计师兼历史研究者池志海植根于福州本土文化研究，一直关注并收藏福州原版老照片和旧时文献。一次偶然的机会，他获得了一套流失到欧洲的福州粤商贺氏家族的影集。据考，贺氏家族清末即已入闽经商，和众多粤商一样，他们生活在福州南台使领馆一带，业务范围主要涉及商贸买办。数十年来，这一家族在福州生根繁衍，同时也是福州广东会馆具有影响力的粤商成员。该影集的时间轴从清末一直延续到解放初年，从泛黄的照片中，人们窥见了一个家族成员在不同时期的形象和一个城市的历史缩影。
池志海 藏，《贺氏家族成员旧影》，清末-解放初，银盐照片。图片由池志海提供。
严佳林用《暗涌》系列作品追忆故人。从2008年开始，严佳林的舅舅、外公和外婆三人相继离世，先是舅舅因抑郁症自杀，外公一夜之间患上阿兹海默症，而后在养老院去世，去年春节期间，房子里最后留下的外婆终也离世。严佳林在三人的离世时，因在国外而都没有见到最后一面，一种强烈的遗憾与自责在她的心中愈演愈烈，一股“暗流”在她的平静的生活表层中伺机涌动。艺术家希望通过再造外婆家的影像，让更多的人鼓起勇气，和自己以及家庭达成和解。
严佳林，《暗涌》，2021年，数字微喷。图片由艺术家提供。
张中亭的作品则将自己家庭成员的照片变成“后制品”的素材，其中夹杂着文字描述和图像的结构化再现。通过这些手法，艺术家将生活中最熟悉的人的照片，演化为自己的二次观看，同时，也给观众呈现另一类关于家的图像。
张中亭，《家、少年的实时切片》，2020年，数字微喷，综合材料。图片由艺术家提供。
艺术家：黄小丹、任洁、张柏柠
策展人：陈雨馨
“时间的延伸”单元集中福建本土摄影师和影像艺术家的作品，这些作品均第一次在中国或在福建观众面前呈现。 旅居法国的影像艺术家黄小丹长期研究图像与图像、摄影与图像、图像与现实的关系。艺术家以个人的视角和创作经验，将日常生活中极其平庸的照片作为创作素材，通过那些绚丽多彩的图像表层，艺术家表达了图像各图层之间的共生与矛盾。
黄小丹，《无题》，2020年，数字微喷。图片由艺术家提供。
任洁和张柏柠两位摄影师都是常年行走在城市各个角落的记录者，她们以各自的视角，随手记录都市的变迁、光怪陆离的场景下的人的命运、现实与超现实的世界。虽然关注点各异，但两位摄影师都不约而同地表达了现代都市生活中的人的亲密与疏离、社会的秩序和命运的不确定性。
任洁，《自由》，2019年，数字微喷。图片由艺术家提供。
张柏柠，《形象隐藏事物与世界的姿态》，2021年，数字微喷。图片由艺术家提供。
第七届集美·阿尔勒国际摄影季将于2021年11月26日在厦门开幕（福州桂湖展区于27日开幕），厦门主展区展览持续至2022年1月3日。本届集美·阿尔勒由阿尔勒摄影节（法国）总监克里斯托弗·维斯纳和中国当代摄影艺术家、三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣担任联合总监，著名摄影评论家顾铮教授担任艺术总监。今年将会展出29场展览：4场精选自法国阿尔勒摄影节的展览、10场聚焦华人优秀年轻摄影师的“发现奖单元”展览、3场“新加坡影汇”展览、1场“影像策展人奖”展览、1场呈现中国高等艺术院校摄影探索与发展的“中国律动”展览、3场“无界影像”展览、1场“致敬”展览、1场“藏家故事”展览、3场“在地行动”展览、1场“集美·阿尔勒图书展”、1场手机摄影作品展一同亮相厦门及福州，呈现来自法国、新加坡、巴西、捷克、马来西亚以及中国大陆等地超过110位艺术家的作品。
往届集美·阿尔勒摄影季现场
“在地行动”单元旨在探索摄影艺术在集美·阿尔勒举办地的发展。2021年集美·阿尔勒国际摄影季与N-APE STUDIO、鼓浪屿美院、福州桂湖美术馆合作，带来三场在地展览：《无限的派对》（合作机构: Voguing Shanghai）、《南方以南》（策展人：肖瑞昀）以及《时间的拟态》（策展人：蔡力杰、陈雨馨、林宸胄、林林峰）。
关于桂湖美术馆
桂湖美术馆坐落于福建省省会福州，致力于深度挖掘福建本土文化内涵，并以多元的展陈方式，呈现各类学术研究和艺术实践。除了展览展示，桂湖美术馆还将举办各类专题讲座、沙龙、工作坊和时尚文艺活动，并配备有独立的图书馆、公共教室和咖啡馆。
美术馆长期扶持福建新生代艺术家，与本地的艺术爱好者、文化乡建团体展开紧密合作，也定期以驻地的方式邀请福建省外以及世界各地的艺术团体、艺术家、策展人、设计师和作家等来到福建展开驻地创作。同时，美术馆还将积极推动海峡两岸的文化交流。
331路公交 福州火车站-罗汉山公园-罗汉山隧道西-
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桂湖苑-汇雅温泉-桂湖美术馆-桂湖泉景-
桂湖公交站
公交时间 06:30 - 19:30（ 30 - 60分钟/班 ）
自驾定位
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美术馆热线 137-0593-3004
票务信息
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39元
团购票
29元（10人及以上，需电话预订）
学生票
19元（购票时需出示有效证件）
免票观众
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现役军人、医护工作者（购票时需出示有效证件）
为保障观展人员安全，疫情期间
桂湖美术馆将实行以下临时观展规定
入馆请出示健康码及登记个人信息，并接受体温测量；
入馆全程佩戴口罩，排队及观展需保持1米以上距离；
馆内观展人数同一时间限定40人以内。
现时疫情仍未完全控制，我们也将依据疫情变化随时调整开放措施，不便之处，敬请谅解！
协作机构
编辑 | 王灵慧
视觉 | 冯华龙 郑鑫宇
校对 | 董诗洁