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韦斯·安德森:视觉艺术玩到极致

与你共探艺术家的 腾讯设计 2023-03-24




只有少数导演的影像风格具有鲜明的辨识度,韦斯·安德森就是其中一个。





大部分导演表达自我的方式是将自我投射到某个电影的人物角色上,但韦斯没有这么做,他找到了一种更复杂的方式来表达自己的独特个性 —— 视觉表现。


这种极具辨识度的表现形式,我们愿称之为:韦氏美学。


(温馨提示:文末有福利🥳)





 对称构图 


电影中最具代表性的就是极致的对称构图和被奉为教科书级别的电影配色。


韦斯有个外号叫对称狂魔,他会让画面时刻处于一种优雅而极致的对称。这种对称构图有助于观众视野的聚焦,让画面保持着极度的平衡。


代表作《布达佩斯大饭店》中,这种优雅的对称感无处不在。

△布达佩斯大饭店外景


△布达佩斯大饭店内景


在动画电影《了不起的狐狸爸爸》中,农场和树屋的全景画面采用了轴对称形式构图,和著名油画作品《最后的晚餐》构图有着异曲同工之妙。


韦斯非常喜欢用“正反打”镜头来拍摄两个人的对话。在他的电影中,镜头切换间人物总是正对着镜头说话。而大多数电影会穿插使用过肩镜头来表达景深感。

反打镜头 (SHOT-REVERSE-SHOT)

过肩镜头会加上面对人的肩膀作为前景,让观众具有更身临其境的观影体验。显然韦斯并不需要观众从他的电影中获得这种“临场感”。

镜头 (OVER-THE-SHOULDER SHOT)

另外韦斯也喜欢使用画中画,展现对称画面。


除了上面对称构图,色彩美学也是这位导演的拿手好戏。下面我们通过色彩三要素对其电影用色逐一拆解。


 色相 Hue 

色相指色彩的相貌,也就是红、橙、黄、绿、蓝这些颜色。韦斯·安德森善用颜色表达情绪,比如用红、橙、黄色营造场景的阴郁感...


另外韦斯·安德森喜欢为他的角色设定某种专属色。

绅士的古斯塔夫是紫色的...


叛逆少女suzy是粉色的...


活力敏锐的chaz是红色的...


说到红色,这也许是众多颜色中韦斯·安德森最钟情的颜色。红色的角色,似乎都在克服某种创伤。从导演1993年的处女作《瓶装火箭》开始,安东尼身着一件鲜红色的毛衣...


《水中生活》船队全员都佩戴着滑稽的红色针织帽,这种诙谐感很容易让观众视线不自觉聚焦到这群非正常人身上。


chaz父亲年幼离家使他遭受了心理创伤,妻子也在一场飞机失事中去世。天资聪慧的他同时也是神经质的,所有行为像一个长不大的孩子。直到父亲离世,才终于脱掉了身上那件万年不变的红色运动服。


尽管韦斯有着颜色应用的深厚功力,但这位任性的导演还是乐此不疲地做一些颠覆色彩理论的行为。比如,用恬静的浅蓝色或梦幻的浅粉色去展现一场腥风血雨...

 《水中生活》探险队一行人被海盗挟持(浅蓝色)


△《布达佩斯大饭店》激烈枪战(浅粉色)


可以肯定的是,看韦斯·安德森的电影,是一场赏心悦目的审美盛宴。


 饱和度 Saturation 

饱和度指色彩的纯度。韦斯·安德森在这方面并没有明显的倾向,更多是贴合影片的整体风格,《布达佩斯大饭店》多为高饱和画面。


《月升王国》中画面多以低饱和的黄色呈现,从而加强影片的整体复古感。



 亮度 Brightness 

亮度指色彩的明亮度。韦斯多数时候会尽可能让画面保持明亮。毕竟他影片的风格在叙述悲伤故事的时候,都带着一种黑色幽默的口吻。


电影《月升王国》是一个围绕夏日爱情展开的故事。这部电影的配色被赋予高度好评,是随意截取一帧画面可以用作壁纸的程度。

明亮的黄绿色立即让人联想到夏天。从帐篷到露营者的服装再到地面,都在同一套语言体系中和谐地呼应着。


多数时候,韦斯喜欢用明亮暖色,不过当影片需要传递出孤独阴郁的人物情绪时,他也会毫不吝啬的用暗冷色系。此处画面整体的蓝色为下一个主人公割腕镜头提前奠定基调。


对称构图和色彩美学造就了韦斯·安德森风格的独特性。但其实,身为一名独立导演,他会同时深入编剧、摄影、布景、设计、剪辑配乐各个环节。

换言之,韦斯·安德森对电影有着绝对的掌控力。





大部分人很难同时平衡创意性和细节,但他显然是这两种能力兼备的代表。为什么说韦斯是个细节狂?来看看这些环节他的巧思设计。


 布景 Product design 

电影中的布景处处是细节,每根头发丝都仿佛被精心设计过。我们看到的对称画面,乍一看似乎是直观体现在人物的座位上,但其实精确到每一件道具的摆放都能创造类似的平衡。

△《天才一族》中的场景


通过两杯牛奶、两套烛台、墙上的两支蜡烛、上方华丽的水晶吊灯、中心的空椅子的位置,无不强调着这一中心对称。

这样的布景可能缺乏现实感,毕竟在我们生活中几乎没有什么是这样刻意布置的。但这正是韦斯想要的,三十年前他就对御用摄影师罗伯特·约曼 Robert D. Yeoman 说过,“我想要拍摄一种失真感。”



 摄影 Cinematography 

约曼在采访中曾表示他们会大量使用超广角镜头和鱼眼镜头去营造这种失真感,这样能在拥有深景深和全景布局的同时,进一步增加电影的质感。

下图取自电影《天才一族》,可以看出使用变形镜头带来的轻微鱼眼效果...


相较于数码摄影,他们更爱用定制的胶片拍摄,还尤其喜欢长镜头。拍摄《天才一族》车祸现场这一场景时,剧组特意定制了臂型装置进行拍摄,约曼说他们用了20多组镜头才完成这一景的拍摄。

△《天才一族》的推轨长镜头



 剪辑 Editing 

另外韦斯电影的剪辑过渡也非常有趣。静止空间内会快速切换到下一个场景,这样的急剧过渡会产生一种莫名的喜剧效果。很难找到一个比韦斯·安德森更爱用平移镜头的导演了。


韦斯电影有时爱用分屏镜头来制造戏剧张力。


以上种种表明导演深信观众具有一定的视觉成熟度,相信他的观众能够看懂他的设计语言并建立联系。



 字体 Font 

韦斯·安德森电影的独特之处在于我们甚至注意到他的字体。

电影中常使用的字体有 Futura、 Helvetica、Tilda、Didot...这些字体非常符合这位导演一以贯之的简单直截的风格。哪怕是 Tilda 这类华丽的字体,也传达出一种老式的高级稳定感。


△《天才一族》Futura font


△《月升王国》Tilda font


△《布达佩斯大饭店》Archer font


韦斯·安德森本人的手写字也是独树一帜。

△韦斯·安德森写给约曼的信


当你看昆汀、斯皮尔伯格或诺兰这些导演的电影,仅从视觉上或许你难以分辨出这个画面场景出自谁手。但你看韦斯·安德森的电影,定会感叹:“这是韦斯·安德森的电影!”

毕竟他太会利用设计为电影讲故事了。





 平面设计 Graphic design 

定格动画《犬之岛》也隐藏着非常多的设计细节。这部定格动画的画风非常有趣,散发着非常浓郁的“韦斯味”。影片整体视觉非常贴合日本复古未来主义世界的背景设定。


担任韦斯·安德森电影视觉执导的 Erica 表示甚至会为电影中露出的牛奶盒、洗涤剂、清酒瓶、柜子里的药盒做包装设计,这也许是很多人不会注意到的设计细节。


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这部电影获得了第91届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名、第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片等奖项。事实证明,除了剧情片,这位导演在动画电影上也一样能拿捏住。

韦斯电影的插画元素也非常有趣,在他甜茶参演的电影《法兰西特派》中,一系列插画海报也充分展示了风格的独特性。

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身为一名深入电影制作各环节的独立导演,他本人还会亲自编剧。





不知道是不是因为主修哲学专业,韦斯笔下的人物总透露出一种“明媚的哀伤”。角色们通常拥有绝对主义的世界观,当现实世界与他们想象的不同时,他们会在情感上表现出脆弱和失望的情绪。



△《水中生活》(左)《月升王国》(右)


韦斯笔下的角色都有缺陷,他们可能任性、贪婪、报复心强、虚荣、挑剔、控制欲强……但不可否认,这类角色仍然很讨人喜欢。

为什么?因为我们知道他们是人。


韦斯·安德森看起来完全不像五十多岁的人,一直保持着极高的创作力活力和自我要求。文末我们也整理出了韦斯最具代表性的十部影片,不妨找个悠闲的周日下午,一杯咖啡,一边进入韦斯的梦幻世界。


 最出圈 
《布达佩斯大饭店》2014 _IMDb🌟8.1
《月升王国》2012_IMDb🌟7.8

 定格动画 
《了不起的狐狸先生》2009 _IMDb🌟7.9
《犬之岛》2018 _IMDb🌟7.8

 剧情片 
《法兰西特派》2021 _IMDb🌟7.1
《穿越大吉岭》2007 _IMDb🌟7.2
《水中生活》2004 _IMDb🌟7.2
《特伦鲍姆一家》2001 _IMDb🌟7.6
《青春年少》1999 _IMDb🌟7.6
《瓶装火箭》1993 _IMDb🌟6.9


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