他的作品，每个日本人此生至少见过一次！

在日本艺术界有一句话：“每个日本人在自己的一生，都至少见过一次原田治的设计。”清爽的线条、大胆的配色、可爱的形象、用心的设计……原田治的作品掀起了风靡半个世纪的“可爱旋风”，也造就了一个无法复制的商业传奇。近日，“上图发布·先锋派”线下播客从《发现可爱：原田治作品集》《原田治的美术笔记》两本书入手，走近这位日本殿堂级插画师。

原田治一生的转折点要追溯到1976年，30岁的他不再满足于散装式地服务客户，决心要建立自己的原创IP。于是，他从英国传统童谣中获取灵感，出版了绘本《原田治的鹅妈妈童谣》。书里包含了12个卡通形象——杰克、吉尔、拉小提琴的猫等。青年设计师山川在分享会上介绍，这12个形象逐渐成为了原田治最具代表性的系统符号，山川说：“吉尔是一个非常活泼开朗的女孩，她是在这本书里面的主人公，她相当于是我们现在这个年代所说的那种‘e人’。杰克他生性胆小，有一点点懦弱，但是他又非常有爱心，比较像我们现在的‘i人’。”

为什么原田治笔下的卡通形象能够成为经典，让人看到就心生愉悦？日本漫画家及川贤治表示，这些人物形象的头发线条像是倒挂在空中，记号笔犹如急刹车一般弯曲成片假名中的“く”，能让人感受到节奏和速度。正是这种节奏感使画面充满了流行元素，而且是王道的流行元素。

出版绘本的同一年，原田治开始以书中12个卡通形象为基础，设计原创商品，并将之命名为“OSAMU GOODS”。从钥匙扣、挂件，到帆布包、手绢，据不完全统计，OSAMU GOODS 使用的插图原画数量已经达到了两千张，制作的商品数量超过一万件。限定店铺外总有人们排起长队，而且不止是孩子。

山川指出，原田治以“可爱”为商业战略，但他认为可爱不仅有明朗、健康、无忧无虑，还有大约5%的孤独和忧伤，用作调味。这一点在他画的“哭泣女孩贝蒂”身上得到了印证。他说：“为什么贝蒂她有一个流眼泪的表情呢？因为她去参加舞会，弄丢了一只鞋子，所以她一直是在哭着的。所以他其实是在‘可爱’中加了一点点‘可怜’的元素，也是让这变成了大人也会去喜欢、去欣赏的点。”

除了识别度高的符号系统，知名漫画家王XX认为，原田治通过这一套符号系统与顾客建立了平等的关系，这也造就了他的商业传奇。她以原田治设计的一套睡衣为例解释。王xx说：“它当时很打动我，因为我也做家居服。要是我来做，我就选一个可爱的图案，把它直接放上去，我觉得这个设计就做完了。但原田治不是的，他选择的都是一些和睡眠有关的场景，比如说睡前喝牛奶、水滴的声音、在床上读书、失眠……所以你去看这个衣服就会觉得它特别有意思，就像一本书一样，在给你讲一个故事。”

从插画师到设计师，原田治以艺术为基，赋予商品鲜活灵动的生命感；同时以商业为舟，承载艺术跨越时间、地域的限制，成就一代传奇IP。感兴趣的听众也可以在长三角之声官方视频号收看线下播客直播回放。

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来源：先锋派报告

图源：光启书局、山川制本workshop

责任编辑：严括、江冉