Mary Corse, Untitled, 2020, Glass microspheres in acrylic on powder coated aluminum, 213.4 x 365.8 cm, 84 x 144 in
里森艺术家 | 玛丽· 库尔斯
里森艺术家玛丽·库尔斯 (Mary Corse) 个展「变化」正于里森画廊伦敦贝尔街空间展出，标志着对库尔斯迄今为止艺术实践的一次全面展示，贯穿艺术家作品的视觉语言可以从1960年代到2020年间的历史变化中找到答案。
Installation View, Mary Corse: A Survey in Light, Los Angeles County Museum of Art, July 28–November 11, 2019, © Mary Corse and Museum Associates/LACMA过去的50年中，玛丽·库尔斯一直致力于具有开创性的作品，通过艺术审视人类感知领域，其作品结合了对刻画无限的哲学探索，以及高度系统化、专业化的科学严谨性。库尔斯对抽象艺术的热爱从她早年对威廉·德·库宁 (Willem de Kooning)、汉斯·霍夫曼 (Hans Hofmann) 和约瑟夫·亚伯斯 (Josef Albers) 的学习中可见一斑，1964年她移居洛杉矶，库尔斯是加州「光与空间运动」中为数不多的女性成员之一，然而与大多数艺术家成员转向雕塑和装置艺术领域不同的是，库尔斯专注于绘画和发掘不同寻常的手法，而非仅仅是表现光。Mary Corse, Untitled (Double Cross), 2020, Acrylic squares on painted aluminum, 243.8 x 193 x 0.5 cm, 95 7/8 x 75 7/8 x 1/8 in
十字形不仅在人们心中富含历史意义，更反映了艺术家的潜意识：十字轮廓反复出现在库尔斯的潜在绘画中，她总是本能地被它所吸引。《无题 (双十字)》同时揭露了库尔斯作品循环渐进的本质，展现了一件作品是如何在日复一日，年复一年中自然发展为另一件作品的过程。Mary Corse, Untitled (White with Black Reflective Inner Band), 2020, Acrylic squares and glass microspheres in acrylic on canvas, 182.9 x 182.9 cm, 72 x 72 in
大型作品《无题》(2020) 引领观者从一个空间过渡到另一个空间，并在两组不同的作品之间架起了一座沟通的桥梁，并结合了库尔斯标志性的玻璃微珠。这些玻璃微珠最常用于绘制公路标志线，它们可以在夜间提高光线的反射，清晰地标明车道。库尔斯在画布上运用了这种非常规的材料。依据照明光线的条件和观众的位置的改变，这些作品的构图、亮度和质感都会发生相应的变化。Mary Corse, Untitled (Narrow Innerband with White Sides), 2020, Glass microspheres in acrylic on canvas, 228.6 x 152.4 cm, 90 x 60 in
《无题》(2020) 亦着重展现了艺术家明显的笔刷痕迹，库尔斯积极将其重新引入她的作品，缘由矛盾地来自于她在科学化的过程中，重新意识到了根植于我们感知中的多层主观性：感知何以创造现实？比如我们对光的体验，对于每个人来说都是一种独特的现象。笔触这一主观痕迹因此被库尔斯保留在现在的绘画中，以表现这一理念。
Mary Corse, Untitled, 2020, Glass microspheres in acrylic on powder coated aluminum, 213.4 x 365.8 cm, 84 x 144 in
画廊的露天庭院将展出本次展览中最大的展品，《无题 (模块化面板)》 (2020)，作品对室内空间中出现过的概念和材料进行了整合，将艺术家「白光」系列绘画重新带回室外，获得了创作他们的最初灵感。《无题》(2020) 与艺术家于2016年在其托潘加工作室外墙上创作的绘画紧密关联，更是她首次在美国之外及商业环境中展出她的大型室外绘画。
Mary Corse, Untitled (White Multiband), 2020, Glass microspheres in acrylic on canvas, 137.2 x 264.2 cm, 54 x 104 in
展览还将在画廊地下一层特别呈现库尔斯最新的灯箱作品，《无题 (电灯)》 (2020)，让观者得以一瞥艺术家职业生涯初期。库尔斯于1960年代开始创作这类作品，最初他们像画作一样被挂在墙上，后来她运用新颖的特斯拉线圈，使作品看上去毫无固定的痕迹，飘浮在空中。不论是灯箱作品、还是嵌入折光材料的绘画作品，库尔斯凭借娴熟的技巧和严谨的科学精神为作品注入了为「无极」造像的哲学思考。此次展览将持续至11月7日。
正在展出 | 里森上海
正在展出 | 里森纽约
正在展出 | 里森伦敦