Ocula 影志｜“潜入你眼帘”的皮皮洛蒂·瑞斯特

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Pipilotti Rist

皮皮洛蒂·瑞斯特。图片提供：豪瑟沃斯。

2022 年 8 月 3 日开幕的大馆当代美术馆最新大型展览“潜入你眼帘——皮皮洛蒂·瑞斯特”，让观众深入领略国际知名媒体女性艺术家皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）塑造的奇妙幽默世界。

此为皮皮洛蒂的首个香港大型个展，汇集了她过去 30 年超过 45 件标志性作品，包括早期幽默讽刺的单频道录像、声色乐缤纷的大型影像装置、融合录像和日常物品的雕塑作品，可说是集艺术家大成的一场作品盛会。

展览现场：“潜入你眼帘——皮皮洛蒂·瑞斯特”，大馆当代美术馆，香港（2022年8月3日至11月27日）。图片提供：大馆当代美术馆。

皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）是影像、雕塑和装置艺术家，出生于瑞士的格拉布斯市镇。1980 年代初至中期，她在维也纳应用艺术大学学习商业艺术、插图和摄影，其后在巴塞尔设计学院学习录像艺术。从 1988 年到 1994 年，她也是流行音乐/表演团体 Les Reines Prochaines 的成员。

参加 1997 年威尼斯双年展，并以影像作品《永远超越一切》（Ever is Over All）获得 Premio 2000 大奖后，瑞斯特的国际知名度急剧上升。在这件作品中，她走在城市的街道上，用一朵大花砸碎路边的车窗。她后来获得的奖项包括 Prix Meret Oppenheim（2014）和胡安·米罗奖（2009）。

皮皮洛蒂·瑞斯特, Alma, the Enlightened Granddaughter (red white), 2020。图片提供：豪瑟沃斯。

如今，瑞斯特为人熟知的是其融合了录像投影、音乐、内部建筑、窗帘和家具的沉浸式装置。她那欢快而五光十色的作品常常涉及童年、出人意料的尺幅、泛神论以及女性性欲，具有自然和直击心弦的力量，亦不乏幽默和乐观主义。这些影像有着绘画质感，它们使用饱和色调，充斥着模糊而图案化的嵌入形式和变形。

2018 年，在悉尼澳大利亚当代艺术博物馆举办个展之际，瑞斯特与《Ocula 杂志》进行了对谈，讨论了她对比例的利用。

皮皮洛蒂·瑞斯特,  Peeping Freedom Shutters tbc, 2020。图片提供：豪瑟沃斯。

我们如何感知尺度是完全相对的。……在我的作品中，我指向人类的内心世界，这通常在一个人感到安全时最活跃。当你躺在床上，或者你的家作为文明的象征遮风挡雨，对抗自然极端情况……我做的那件超大红色客厅的作品让参观者重新沉入他们不再意识到的事物中；坐在那张巨大的扶手椅上，让你回忆起曾经一切都太大、太高的时候，但那时你也知道：它们都属于我。对孩子来说，整个世界都属于他们。人们在那里将美术馆当作客厅的延伸，我很喜欢。

显然，瑞斯特无意将她的作品在平面上排成一排，就像在长长的展墙上铺开的画作一样，只能让观众在孤立中静观。

皮皮洛蒂·瑞斯特, 《相信我》（Trust me），2016。图片提供：豪瑟沃斯。

“……我把集体的房间——比如美术馆——当作邀请观者全部身体进入的空间，一个让那些不认识的人在共享环境中度过的空间。……对于我的实践来说，忽视三维空间，将动作限制在只能两脚站立，以及忽视天花板的可能性，都是没有意义的。”

这些感性、身体性和情绪充沛的创作，让瑞斯特多年来拥有了许多大受欢迎的大型调查展和公共委任项目，包括“皮皮洛蒂·瑞斯特：大心，当我的邻居吧”，洛杉矶当代艺术馆葛芬分馆（2021-2022）；“皮皮洛蒂·瑞斯特：啜饮我的海洋”，悉尼当代艺术博物馆，悉尼（2017-18）；“开放我的林间空地（平面）”，Midnight Moment，时代广场，纽约（2017）；“像素森林”，新美术馆，纽约（2016-17）；“你的唾液是我苦海的潜水衣”，苏黎世美术馆（2016）。

皮皮洛蒂·瑞斯特, 《I'm Not The Girl Who Misses Much》，1986。图片提供：豪瑟沃斯。

2009 年，瑞斯特发行了她自己的电影长片《Pepperminta》。在这部超现实主义的作品中，Pepperminta（Ewelina Guzik 饰）无畏地按照她自己的准则生活，和两个朋友一起居住在自己彩虹色的宇宙中——这映照出了艺术家的创作实践，正中我们下怀。

展览现场：“潜入你眼帘——皮皮洛蒂·瑞斯特”，大馆当代美术馆，香港（2022年8月3日至11月27日）。图片提供：大馆当代美术馆。

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