宏藝術說 | 从敦煌说起
岩彩，作为一种颜料，与传统美术常识中泛指的颜料不同。因其具有明确独特的材质美感，因此可称之为“带颜色的材料”，或者更专业的说是“具有色相的粗糙材质”。它与有光泽的油彩不同，也与能稀释于水的水彩、丙烯不同。它拿在手中沉甸甸，画在画面上灰雅而凹凸起伏。虽然也要用媒介调和，但是不与其溶解，而是“水落石出”。最主要的特征是，以明显的晶体颗粒呈现其材质之美，每一色相都按颗粒大小不同分为十四种色阶。
岩彩画也有自己独特的制作方式。必须画在平展硬底的承接物上，并以扁笔、板刷、刮刀等为主要工具。作画时将岩彩颗粒与媒介混合，注重色彩语言的运用，注重材质肌理的抽象构成。从内涵上讲，岩彩就是源自中华民族文化内部的一种色彩绘画；从外延上讲，岩彩就是与油画、丙烯画、版画一样深具材质特点的一个画种。但岩彩也包含了各画种的艺术表现技法，形成了独特的岩彩绘画语言，强调材质和东方审美样式。
冯仕恒，生如夏花，2020
岩彩、纸本，113x120cm
岩彩画的历史源远流长，博大精深，它是中国传统绘画的重要组成部分，辉煌更多体现在中国西部甘肃的敦煌壁画上。它规模宏大、色彩强烈、造型生动、真实地展现了它在色彩领域、材料技法等方面的巨大魅力，堪称世界古典岩彩画的高峰和典范。敦煌壁画经过了多年的发展，融入了魏晋的文化传统、龟兹的佛教艺术，以及当地的凉州文化的多种基因。其中始于北魏晚期的中原文化以其主流形式影响了敦煌壁画，最终使敦煌艺术完成了中原风格、西域风格和地方风格的大融合。
敦煌莫高窟壁画
西方的岩彩多使用在意大利湿壁画中，使用色彩鲜明的天然矿物和粗犷的线条来制作壁画，这种表现方式在西方社会经济和宗教传播的推动下，开始有了长足的发展。拉菲尔著名的湿壁画《该拉忒亚》画面上颜色的叠加交错，使色层既有明度的韵律渐变，又有纯度的对比及色相的节奏跳跃，加上衣纹线条的韵律感，充分体现了岩彩的浑厚张力与和谐完整的形式美。
文艺复兴时期用岩彩绘制的湿壁画，经上千年的岁月剥蚀，仍然辉煌如初，这种取自大自然的矿物颜料，已被证明是一种极有表现力与保存价值的色彩。不同的作者对材料和技法有各自的发展和创造。矿物颜料所体现的神秘变幻、朦胧之美、装饰之美使绘画存在着多种表现的可能，这让岩彩绘画有能力吸收到不同画种的表达方式，其他领域的绘画形式都可以融入到岩彩画创作之中。
拉菲尔，该拉忒亚，1514，225x295cm
当今的岩彩与古典时期的矿物色尽管在材料性质上没有根本的区别，但是，现代岩彩则增添了人工研制的新岩和水干色品种。因此现代岩彩的表现形态产生了一系列的变革，岩彩的材料转移，催化了中国当代绘画在创作理念，审美追求和形式美感方面的新变化，增强了现代艺术的视觉冲击力，加快了中国绘画由传统表述方式向当代表现变化的进程。
陈文光，少女和猫，2010
云肌麻纸、矿物颜料、金属箔，180x180cm
中国现当代岩彩画结合了传统的技艺和结构，但同时也跳脱了传统的宗教主题，在主题上更为生活化，日常化，甚至结合多种媒介拼贴的方式焕发出新的表达。
冯仕恒，沐5，2020
岩彩、纸本、木框，75x80cm
冯仕恒，生命树，2018
岩彩、纸本、木框，90x120cm
九月展览我们请到了热衷于岩彩创作的艺术家冯仕恒，将以个人展览“慢慢来”和大家一起体会用岩彩作画渐渐沉淀的感受。
“冯仕恒喜欢描绘生活中的状态，在她看来这里蕴含了各种energy。即便是笔下的小动物们也是特别乖巧，在她的作品里你能体会一种宁静。这次所展出的作品也是与艺术家从一个大城市回到一座小城的所感所受有关。在小城里，人与人的距离，相处和大城市有什么不同，貌似隐居的生活，是否能和社会产生共鸣，还是一种抽离，这些都是艺术家日常思考的问题，答案则逐渐在她的画作中展现。” （前言）
期待在九月和大家一同探索岩彩的魅力。
一座小城，2020
岩彩、纸本、木框，75x80cm
深圳市福田区深南大道1003号1楼
No.1003 Shennan Ave., Futian, Shenzhen
138 2333 5003, 免费参观 Free entry
开放时间 Opening Time
周一 Mon 13:00-19:00
周二至周日 Tue-Sun 10:00-19:00