上海电影节观影之不靠谱总结

今年上影节一共看了22/24部影片，一开始的想看的电影达成7/8部。在这次“上海国际日本电影节”，总记看了9部日本电影、4部伊朗电影，其它欧洲、南亚、华语都是正常比例。倒也不是特意挑选，只是今年的亚洲新人、主竞赛有很多一带一路沿线国家的电影，这可能是疫情恢复后国内电影节的一种趋势。

这是我第二次来上影节，今年总体评价就是影片质量不低，在这22部影片中，我很欣赏且想要推荐的电影有9部（包括老片）其实作为一个不大不小的、需要调和全球各方地区的A类电影节的来说，这个比例已经很高了。我起初来的时候根本不觉得会看到这么多“我认为好的”电影，所以这个故事告诉我们电影节还是值得信任的，瘦死的骆驼比马大。

接下来我把我看的这些电影分为「本届最佳」、「惊喜之作」、「重新感悟」、「好看推荐」、「无功无过」、「名不副实」6个part一共挑选10部电影去聊一聊感悟和被“欺骗”的点。

文：发条辰

责编：刘小黛‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

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「本届最佳」江户时代末期掏粪工的百姓人生《世界的阿菊》

这是我的本届最佳，日本电影一直是我比较钟意的一类。喜欢他们对人物情感的关怀、对时代洪流下家的描写刻画、还有那种极致的温柔、轻松的风格。这部电影虽然是黑白而且还是关注“掏粪工”这一带有特殊物理性质的边缘群体，但却并不压抑，反而无时无刻不彰显着人文关怀。

说它是时代剧也好，庶民剧也好，难得的是这种柔软、轻盈、可爱的电影表达。这部电影还不仅是对传统的一种展现，还有很多新的东西，比如以往日本电影从未出现过封闭场景的主观视角。总的来说这是一部温柔至极的电影。

「惊喜之作」

儿童视角下的生活故事《漫漫长日》

今年看了4部亚洲新人奖的片子，虽然错过了口碑大爆的《白日之下》和《年少日记》，但还是惊喜的发现了这部，导演王子川我对他的印象还停留在《寻汉计》里那个可爱的大叔。没想到两年过去摇身一变成导演了。这部电影最令我惊喜的点是终于有国产电影真正以小孩的视角去讲故事了，虽然我们并不知道这是否正确，但最起码没有了作为成年人的自恋和油腻。是一种国产类型的开创和进步。

“小孩看很幼稚，大人看刚刚好” 确实像映后孔大山导演所说的那样很容易陷入一种成年人觉得的幼稚和烂漫。或许这是一种悖论，就是当我们觉得好玩真实的时候，在孩子眼中可能已经是幼稚了。更可贵的是只是关注，讲述小孩子的故事，而不去考虑什么社会议题，导演也说“就那一小块儿就够了”。

沉默杀人《默杀》

这是柯汶利导演的处女作，因为疫情+各种制作原因导致《误杀》比这部电影提前。当时看《误杀》的时候就感叹作为一个处女作，这种类型片的把控就能做到如此地步，以后一定是拍悬疑类华语电影的好手，看完这部之后就觉得一切都是有源头的。

柯汶利在这部处女作中用扎实的视听调度讲述了一个悬疑感不强的故事，但完整度和呈现效果都极佳，在华语电影中已然是不容易的事了。如果给他一个好的剧本（误杀）他的能力就能完全展现出来。后来在论坛上听到他的发言感受到他还是很热衷拍极致的类型片，看来华语电影后继有人了。

文艺片雨神有娄烨，类型片雨神有柯汶利。很合格但是也是有通病的处女作，合格的部分是很标准的视听语言，从灯光（女主上车和男主在屋里的灯光略有穿帮）到剪辑（部分场景剪辑靠警局戏做蒙太奇很突兀）都把握住了类型片的重点，和误杀一脉相承的风格，不拖沓且有浓厚的悬疑感。

通病也就是想要表达的议题太多，而且将这些变成反转有点差强人意。（玩笑）所以这部电影是基督教宣传片，想表达的就是信耶稣死后就能坐小船，信佛的就只能精神失常。

映后见面会没参加 第二天的“一带一路”论坛见到本人了

「重新感悟」

今村昌平的人类学论文《众神的渴望》

第一次在大银幕看今村昌平的作品，之前把他的25部作品外加《草疯长》的自传看完后就感叹其牛逼，对于人类和社会的思考在整个电影界也是独一份的存在。这部《诸神的欲望》是今村昌平的第10部作品，在之前他拍出了《猪与军舰》、《日本昆虫记》等探索人类欲望和邪念的电影。在这部将近3小时的电影中，今村愣是写下来一大长篇关于人类社会发展的“论文电影”。虽然这张票是在第一排，脖子很难顶，但是依然沉浸其中。

在电脑上根本领略不到这部电影真正的魅力，甚至想看完都费劲，更别说我在看完第一遍后写下的什么关于情欲的论文讨论。今村无愧于电影界人类学大师的身份，不去谈文化冲撞、不去谈殖民统治、不去谈激光剑打原始人…讲神性与人性、讲族群内部的群像、讲内部政治的瓦解，依旧以小家庭为缺口窥探一整个民族的“性本恶”。不止有情欲，而是一种演变、进化和民族的觉醒，从家中三代人反映出了社会变化和“家”“族”羁绊。

这次电影节还看了三部老片，分别是贾木许在新世纪开始前的《鬼狗杀手》、好早就想看的伊丹十三的《超市之女》和误打误撞拿了一张邵氏片子的楚原的《多情剑客无情剑》。推荐《鬼狗杀手》，《超市之女》以现在的眼光来看略显平庸，《多情剑客无情剑》已经完全脱离了现在的审美。观影过程中引得大家大笑，完全不推荐...

「好看推荐」

《白塔之光》

认识张律是从上一部的《柳川》开始的，去年在西宁FIRST与他擦肩而过。今年看到这部电影入围了柏林主竞赛便提到了我的期待，看完之后可以说达到了一个我比较高的预期。很喜欢花了两个多小时的时间只去讲一个人的故事，从镜子里的外界和栏杆件的空隙开始认识，到逐渐的走进人物随着他的变化而感悟。影片难得的表现出了一种中式冷幽默和北京式的风格，这都让人物和整体的风格调度立得住。

但是从北戴河回来后的情节陷入了一种怪圈，即为了某些台词和元素的回收而影响了影片的整体性导致后面的每场戏有割裂感。废墟和北戴河老家的调度太喜欢了，黄尧的表演颇具灵性，这是国产文艺片中难得的只以人物为中心来建构的电影，角色设计的对照、台词和现实的映射。

在映后张律解释道他在选音乐的时候是以角色的心境选择，而不是以创作者的角度去选音乐。在我看来，他的风格像是对即兴电影的复兴，表演的松弛和完全跟随角色变化的故事，这些都太有趣了。

《我的罪行》

去年补完了欧容的所有电影，并且他的上一部电影《彼得·冯·康德》是在第66届伦敦电影节上看的。在我看来欧容一直是一个很奇特的导演。他的作品系列有着很明显的风格划分，从最开始的很凶猛的讽刺和黑色幽默失魂家族、干柴烈火，再到中期一点的偏向舞台剧的八美图、花瓶等，以及到了新千年拍了些我不理解的电影，以及近两年转向讽刺喜剧。

他的变化和风格多样一直也离不开一种设定和母题，就是不去多关注时代背景而是抓住人物的经历和一段故事来反映社会现象，在这部横跨十余年的女性三部曲迎来终章，其喜剧和讽刺效果也达到一个新的高度。

我也从未看过一部戏可以全部依靠文戏来达到起承转合，欧容将对话拍到了极致外加舞台化呈现，达到了这种能引起共鸣和大笑的讽刺。这就是近年来舞台剧和电影融合的最佳效果呈现。

除了这两部外，在这一类别里我还想分享两部主竞赛金爵奖的日本电影。一部是由91岁的山田洋次指导的第90部电影《你好，妈妈》和获得金爵奖最佳影片的公路电影《658公里、阳子的旅途》。她们都代表了日本电影独特的温柔和关怀，是本届电影节主竞赛单元里我最中意的两部...

「无功无过」

《人生初日》

2016年电影《完美陌生人》横空出世，后来的几年里多国买下翻拍权进行自己国家故事的创新。7年后保罗·杰诺维塞带着他的新片《人生初日》再次回到上海，可是这部电影已经并不如以前那样惊艳了。

三年前国内悄无声息的引进过一部意大利影片叫《重生小确幸》虽然该片是喜剧而且情节上略有不同，但同是讲述死亡和对于生死观、生活的理解。也是看完才知道这是完美陌生人导演的新作，但这部电影就没什么新的点感觉在前些年感受到这种观念的表达了。

导演希望这部电影也能被很多国家翻拍

《死因不明》

入围了今年亚洲新人单元的伊朗电影。本应该是一个很好的封闭公路题材呈现出来的效果却不尽人意。主要在于拍的太畏手畏脚，整个行为和故事线都被尸体和金钱框住了，这才导致整个故事本来前20min角色们就应该达成的共识拉成了90min才表达。

角色没有个性，唯一可以有精彩的聋哑人却毫不出彩，情侣也完全不主导剧情不明白为什么要给那么多戏份。说是善与恶的讨论但其实人性的恶在这部电影中丝毫看不出来，味同嚼蜡。

除了这两部电影以外，夸张且人物略有别扭的《大名破产》、《杂鱼们胸怀大志！》，主竞赛的《被惹怒的电影人》，关心伊朗女性生存的《伊人自强》都是发挥正常，「无功无过」的电影。

「名不副实」

徐皓峰新作《门前宝地》

对徐皓峰的的评价很矛盾，第一次看他的电影是三年前艺考时候的《师父》，当时感叹他营造的武林世界是如此的仪式感、规矩、讲究。后来等不到他的刀背藏身了，于是看了幕后纪录片《心思刀理》又觉得他是不可多得的人才，但是近几年多个原因导致他的作品始终无法面世，好不容易《门前宝地》拿到了龙标可是却又一言难尽。‍‍‍‍‍‍‍

一方面我还是很希望这种片子能活下去的，毕竟能养活一堆武打演员。但是从电影角度，这真是第一次让我感觉无所适从的片子，当你尝试着去理解任人物和情节的时候就已经跌进黑洞了，满屏的虚无和做作的外在，早已败絮其中，根本看不出人物的正反，所有角色都不像活人。

武打戏依旧是华语电影top级别，但剧本就像徐皓峰一年级未经雕琢的武侠梦一样幼稚且“天马行空”。无数个摇臂镜头根本看不出调度还让我差不点第一次“晕电影”。看到龙标知道要坏事、看到向左知道要完了，但没想到演员效果如此差，郭碧婷时时刻刻都是广告表演，白瞎安志杰了。

《在水中》

如果说门前宝地是徐皓峰的骗局，那么在水中这部我第一次看的洪常秀就是又一骗局。首先感谢这部电影让我得以摘下眼镜看大银幕。其次是哪年开始的tm允许国际电影节可以放制作学生作品的vlog的？这简直是元电影版的蔡明亮，我觉得虚焦的唯一意义就是结尾把观众成功代入了自己想要表达的语境。

其余时间我就跟瞎子一样只用零星的听觉感悟导演抽象的思想，至于什么空间概念、虚实视听表达我全都感觉不到。只能是和虚焦的看不清一样不理解其中的意义。

除了这两部以外，不敢踏出舒适圈的电影《和毛绒公仔说话的人很温柔》、只适合小孩子看的《小猪哼唧》、只有概念好执行太差的《扎拉瓦》这5部是我这次电影节的「名不副实」。

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