PORRO新展厅亮相北京；André Fu Living新店开业；香奈儿文化基金带来第一季“新文化制作人” ｜ AD News
一周要闻 / Collection___15
巴西设计师Fernando Campana于2022年11月16日去世，斯人已去，经典永存。在经典延续的现在，让我们将目光投向上海，随着第四届上海国际艺术品交易周的到来，“全球艺场的上海时间”牵引着全世界的目光，艺术与设计的力量持续催化着上海城市的活力：香奈儿文化基金首个落地中国的项目与上海当代艺术博物馆合作，挖掘“新文化制作人”；西岸与蓬皮杜中心合作项目开展，聚焦女性视角......不仅在上海，艺术与设计的力量更是带动了世界各地的文化生活：Jiancasa在北京开设的全新Porro展厅；LEMAIRE店铺空间从巴黎来到北京......
PORRO北京全新展厅开业；
André Fu Living开设新店；
香奈儿文化基金首个落地中国项目；
西岸与蓬皮杜中心合作项目开展；
LEMAIRE登陆北京；
欧阳娜娜发布个性生活方式品牌；
……
缅怀巴西设计大师
Fernando Campana
巴西设计师Fernando Campana于2022年11月16日去世，享年61岁，图源：Estudio Campana
巴西设计师Fernando Campana于2022年11月16日去世，享年61岁。自Estudio Campana成立以来，创始人两兄弟始终关注自然，他们颠覆性的设计实践与对巴西文化和手工艺传统的创新视角以及将家具制作与社会影响相结合的方法对设计界产生了诸多积极影响。这对搭档与Edra、Louis Vuitton和Cappellini等品牌合作创造了当代设计史上一些极具标志性的家具作品，其中，“Vermelha”红椅就被Moma列入了永久收藏。
Estudio Campana创始人Fernando Campana（左）和Humberto Campana（右），图源：isaloniofficial
今年8月，我们独家拜访了他们的工作室，看见这两位在边缘境域漫游不息的艺术家创造的神圣宇宙，是一种难得难忘的体验，同时也被Fernando欢脱又顽强的性格及旺盛的创造力所深深感染。我们相信，Fernando Campana不仅为我们留下了美好，也是去往了另一个光怪陆离的奇幻世界。
纯粹的形态、精湛的工艺
Jiancasa开设北京PORRO新展厅
Jiancasa开设北京PORRO新展厅 图源：Porro
提起意大利设计，现代主义大师Piero Lissoni的名字一定在列，有人称他为“行走的家具展览会的指南”，而在这本指南上，密密麻麻的名单列出的便是他曾经设计过的产品和展览会展台的家具制造商：Artemide、B&B Italia、Flos、Kartell、Living Divani等。这一次，他将Jiancasa在北京开设的全新Porro展厅设计成了一个透明发光的盒子，该展厅于2022年11月正式开业，“少即是多”的理念将Jiancasa与设计品牌Porro联系在一起。
Porro与Jiancasa合作的北京旗舰店，图源：Porro
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入口处吸人眼球的是由Piero Lissoni联合Porro设计的大型Modern组合柜悬挂于墙面上，与地面上的哑光石灰平台相结合。走入展厅，观众可以在GamFratesi设计的Kite沙发上愉快交谈，旁边放置着Front设计的Balancing Boxes茶几。餐厅里放置了Piero Lissoni设计的Materic桌子，桌子周围环绕着其设计的Frank扶手椅。Piero Lissoni联合Porro设计实现的Storage衣帽间，以交替出现的全透明玻璃柜、开放柜和玻璃柜门衣柜，呈现了一个全透明的转角方案。而在卧室空间内，Piero Lissoni设计的Byron床搭配护墙板式衣帽间，南瓜橙色的织物包覆着模块化墙板，用特殊的饰面表达出了具象的情感。
《安邸AD》点评🎤：
Porro与Jiancasa合作的北京旗舰店表达了品牌极致优雅的风格和实用性，每一处细节都体现Piero Lissoni的大师功力。
“由内而外”的生活方式
André Fu Living第二家精品店开业
André Fu Living在香港圆方开设第二家精品，图源：André Fu Living
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多次获得AD100的André Fu傅厚民于2000年在香港成立了AFSO设计事务所，京都三井花园酒店、曼谷华尔道夫酒店、伦敦伯克利酒店等世界各地的众多项目都出自他的手笔。2019年，他推出André Fu Living家品系列，推出了一系列反映他标志性现代风格的生活方式产品。2022年冬季，André Fu Living在香港圆方开设第二家精品店。这个占地1600平方英尺的新店将成为表达André Fu Living“由内而外的生活方式”设计理念的全新场所，内部将展示有André Fu Living的全套家具、纺织品、灯饰和餐具系列。值得注意的是，新店还将陆续推出各种特别系列，包括花瓣茶几、CALLIGRAPHY沙发、四款全新便携式LED台灯等等。
《安邸AD》点评🎤：
André Fu Living体现了André Fu的内在设计价值。通过精心设计的家居用品和如艺术雕刻般的家具，邀请客人成为AFL愿景的一部分。
“手艺再兴”
“新文化制作人”第一季双展开幕
“新文化制作人”第一季“手艺再兴”海报，图源：© CHANEL © 上海当代艺术博物馆
上海当代艺术博物馆与香奈儿文化基金共同宣布，“新文化制作人”项目第一季“手艺再兴”以双展并行形式，于2022年11月5日至2023年2月5日，在上海当代艺术博物馆二楼展厅同步举办。 基于品牌百年艺术赞助的传承，香奈儿文化基金与数家全球领军文化机构签署了一系列长期合作伙伴关系，开展全新合作项目，其中包括国家肖像馆、洛杉矶地下博物馆、巴黎蓬皮杜中心等。与上海当代艺术博物馆于2021年共同发起的“新文化制作人”是其首个落地中国的项目。
《狂人之丘》展览现场，图源：© CHANEL © 上海当代艺术博物馆，摄影：隋思聪
《狂人之丘》展览现场，图源：© CHANEL © 上海当代艺术博物馆，摄影：隋思聪
《回到未来：穿越时代的屏障》展览现场，图源：© CHANEL © 上海当代艺术博物馆，摄影：隋思聪
《回到未来：穿越时代的屏障》展览现场，图源：© CHANEL © 上海当代艺术博物馆，摄影：隋思聪
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本季两组获选方案分别是冯立星、吴有策划的《狂人之丘》，以及左靖、王彦之策划的《回到未来：穿越时代的屏障》。《狂人之丘》观察11位艺术家如何用“手艺”将身体与物质世界连接——艺术家袁旃用色和线的不断交错呈现云、石、水的动态与静态画面；倪有鱼以“反 photoshop”的方式将收集的数万张老照片拼贴出虚构的《逍遥游》图景……《回到未来：穿越时代的屏障》则是探讨手艺背后的造物观念及精神遗产——小河与钟永丰以大陆乡建和工艺复兴为主题创作了专辑《回郷记》；鬼叔中以影像田野的方式介入家乡手艺“玉扣纸”和“木活字”；建筑师罗宇杰担任展陈设计，以“纸”营展……
两组“新文化制作人”立足中国土壤，通过各自长期的实践与研究，以独特方式重拾“手艺”在数字消费时代的缺失，并将之“再兴”于亲近而具有启发性的文化与生活体验中。
“手艺再兴”
📅展期：2022.11.5-2023.2.5
📍地址：上海市黄浦区苗江路678号，上海当代艺术博物馆
《安邸AD》点评🎤：
两组“新文化制作人”重建了“手”与“艺”、“手艺”与个体精神、物质世界之间的关系，以全新视角探讨中国手艺在当下的境遇与再兴的可能。
“艺术没有性别，艺术家有”
西岸美术馆与蓬皮杜中心合作项目
2019年西岸美术馆正式开放，并与法国乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心达成中法最高级别文化合作项目。五年间，双方共同策划艺术交流活动，包括在西岸美术馆呈现常设展和特展，以及在法国巴黎蓬皮杜中心举办聚焦中国现当代艺术景象的展览等文化项目。在这个11月，此项目推出了“她们与抽象”与“ 沙 径 ”两个展览。
“她们与抽象”展览海报，图源：西岸美术馆
“她们与抽象”作为国内首个聚焦女性抽象艺术家群体的专题展，于2022年11月11日至2023年3月8日向公众开放。 “她们与抽象”曾于2021年在法国蓬皮杜中心和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆双城巡展，在当时就深受公众的欢迎，国际知名综合性日报《费加罗》称该展是“一项创举”、“一场知识的大爆炸”。此次这个特展来到中国，由香奈儿特别支持，并纳为2022年中法文化之春重点项目之一。
“她们与抽象”展览现场，图源：西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang
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本次展览将追溯由女性艺术家视角书写的西方20世纪抽象艺术史，通过不断质询抽象派艺术的既定标准，重新解读自19世纪末至21世纪的西方抽象艺术史。策展人克里斯蒂娜·马塞尔（Christine Macel）基于蓬皮杜中心馆藏，甄选了包括索尼娅·德劳内-特克（Sonia Delaunay-Terk）、海伦·弗兰肯塔勒（Helen Frankenthaler）、琼·米切尔（Joan Mitchell）等在内的约35位艺术家的近百件作品。
“她们与抽象”
📅展期：2022.11.11-2023.3.8
📍地址：上海市徐汇区龙腾大道2600号，西岸美术馆 展厅3
“ 沙 径 ”展览海报，图源：西岸美术馆
西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目推出联合策展项目胡晓媛个展“ 沙 径 ”。展览将于2022年11月11日至2023年2月26日免费对公众开放。胡晓媛作为中国迄今为止首位受邀参展“卡塞尔文献展”的女性艺术家，曾多次参加过世界各地的重要展览，其中包括第十二届卡塞尔文献展、第二届纽约新美术馆三年展、2021年香港M+新馆开幕展等。
“ 沙 径 ”展览现场，图源：西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang
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标题“ 沙 径 ”中的空格表现了展览空间中的缝隙与路径，是开放给公众的“选择”。本次展览中，西岸美术馆展厅0被艺术家用复杂多源的材料区隔，观众因循声音、视像、体感、尺度、光、影等等的驱动，或主观或被动的前行。其中绡（生丝）是她多年来一直在研究和使用的材料之一；过期面包、角状石、太空铝板和一些承载他者生活过程的现成物品成为了对漫长的时间进程的表述。艺术家以独特的策展视觉让展览与现场观众的潜意识形成互动，带来多维度体验。
“ 沙 径 ”
📅展期：2022.11.11-2023.2.26
📍地址：上海市徐汇区龙腾大道2600号，西岸美术馆 展厅0
《安邸AD》点评🎤：
西岸美术馆在与蓬皮杜中心五年展陈合作项目的策划与呈现上始终坚持“双向交流”的价值和必要性，希望能引起在地公众的文化共鸣，实现深层次文化双向交流的可能性。
你相信设计的力量吗？
第2届中成家年华
第2届中成家年华海报，图源：中成原创家
中成原创家是中成智谷打造的一站式原创家具设计生态服务品牌， 汇集了众多原创家居及设计品牌，其中包括二十世纪画廊、山隐造物、璞素、孙尧工作室等。“中成原创家”策划了多场高水准设计特展，推出4大展览、3场论坛、1个生活节，呈现设计、装置、绘画等多形态“设计盛宴”。为了守护原创设计力量，以“家”为起点开展美学生活方式的探索，中成原创家决心举办中成家年华系列活动，这一次，第2届中成家年华于2022年11月10日至12月18日期间举办。
第2届中成家年华现场，图源：中成原创家
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在这次家年华系列活动中，“相信设计的力量.设计品牌群展”集合了20余家重要原创品牌，打造各自展区，为观众带来充满创造力与想象力的中国原创设计。“数字存在主义2022”由中国极具影响力的工业设计师杨明洁策展，探索数字时代的存在。“爱在这里办公.工作新体验设计展”探讨当代的“混合办公型态，呈现更自在的、更效率的、更舒适的工作环境；“复眼计划.一次年轻艺术机构的集合出场”则是由来自北京、武汉、纽约的6所新兴艺术机构联合呈现，其中包括了伯年艺术空间（北京）、无糖画廊（武汉）、LATITUDE Gallery New York（纽约）等。这场精彩纷呈的“设计盛宴”，为热衷原创文化、热爱设计的观众带来非同寻常的美学享受。
“第二届中成家年华”
📅展期：2022.11.11-2022.12.18
📍地址：上海市宝山区长江路258号中成智谷
《安邸AD》点评🎤：
艺术家和设计师们在中成原创家汇聚，为原创发声，相信以设计的力量来激发空间活力和艺术魅力。
“走神”
香格纳上海呈现徐震®个展
“走神”展览海报，图源：香格纳上海
徐震®于2013年推出，是由艺术家徐震个人创造并以公司品牌化方式运营的艺术品牌。徐震®在世界各地美术馆和双年展上均有展出，被蓬皮杜艺术中心、戴姆勒艺术收藏、路易威登创意基金会、白兔中国当代艺术收藏等艺术机构收藏。2022年11月8日至2023年2月5日，香格纳上海推出了徐震®个展《走神》。展览将展出其最新创作的“激情”系列绘画，也是香格纳画廊西岸新空间自2016年正式开放以来，第2次推出徐震®个展。
徐震®
激情（12.25kg）
2022
布上油画
200(H)*140cm
图源：香格纳上海
徐震®
激情（10.75kg）
2022
布上油画
200(H)*140cm
图源：香格纳上海
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“激情”系列延续了徐震®对新技术、知识信息过剩和人的智性进化这一系列命题的关注。《走神》是为“信号”项目全新创作的作品现场。观众将进入一个挂满绘画的殿堂，所有的绘画都在兴奋地发射着信息，切割着观众的凝。艺术家就像一个重度手机使用者那样去重度使用画笔，正如无时无刻都在因手机平台而走神的人们，站在了行动的十字路口，渴望在其中找到新的可能和方向。
“走神”
📅展期：2022.11.8-2023.2.5
📍地址：上海市徐汇区龙腾大道2555号10号楼，香格纳上海
《安邸AD》点评🎤：
徐震®对创作媒介多元性的不断探索，秉持着对视觉创造的高度敏锐和全新拓展，引发观众对“真实性”的思考。
简明的视觉文化谱系
简明中国首个大型美术馆个展
“无尽之旋 Eternal Spiral”展览海报，图源：艺仓美术馆
艺术家简明（James Jean）在中国的首个大型美术馆个展“无尽之旋 Eternal Spiral”于2022年11月12日至2023年2月12日在上海艺仓美术馆举办。视觉艺术家简明的个展曾在多个国家亮相，2016年，他的作品被纳入温哥华美术馆举办的群展 “Juxtapoz x Superflat”，该展览由村上隆和Evan Pricco策划。2004至2008年期间，简明为美国DC与漫威旗下的漫画品牌《FABLES》, 《BATGIRL》等刊物创作封面和内容设计，并借此连续斩获七项有“漫画界奥斯卡”之称的艾斯纳奖项，是截止目前获得过最多艾斯纳奖项的艺术家。简明还于2005至2007年期间连续三年斩获哈维奖的“最佳封面设计”奖项。除了在漫画界大放异彩，简明曾与《纽约时报》和《华盛顿邮报》展开合作，并在一系列好莱坞影片中留下佳作，其中包括《瞬息全宇宙》、《水形物语》、《银翼杀手2049》等。
《衍生I》
2019
布面丙烯
121.9 x 91.4 cm
图源：艺仓美术馆
《衍生 II》
2019
布面丙烯
121.9 x 91.4 cm
图源：艺仓美术馆
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本次展览由策展人岳鸿飞（Robin Peckham）策划，包括大型绘画、雕塑、动画、版画、手稿以及极为罕见的艺术家速写本。近百件作品集结亮相，覆盖了艺仓美术馆的三层展厅，近百件作品集结亮相，5幅艺术家2022年的最新创作将首次公开，3件巨幅绘画作品首次在中国展出，6座大型雕塑将登场，一系列展现艺术家创作过程的纪录式资料也将亮相。在重点作品《衍生》系列中，简明创作了关于“坠落男孩”人物的动画作品，并在动画和雕塑这两种媒介中深入探索，运在动静结合中为作品提供了多维的观点和观看角度，并互相赋能。
“无尽之旋 Eternal Spiral”
📅展期：2022.11.12-2023.2.12
📍地址：上海市浦东新区滨江大道4777号，艺仓美术馆
《安邸AD》点评🎤：
简明的作品具有非凡的密度，似乎跨越了艺术和文化的时间性。他不仅朝向过去，并且跨越了文化和传统。
⻰虾大都会之梦
“龙虾先生”菲利普·考尔伯特个展
“⻰虾大都会之梦”展览海报，图源：藝術門
《⻰虾大都会之梦》是伦敦艺术家菲利普·考尔伯特呈现全新作品的沉浸式个展，展期为2022年11月12日至2023年2月19日。菲利普·考尔伯特出生于苏格兰，经常被称为“安迪·沃霍尔(Andy Warhol)的教子”。考尔伯特以其卡通⻰虾形象和精湛的超波普历史绘画在全球范围内赢得了追随者。此次个展在由林明珠创立的画廊藝術門上海空间举办，其影响力遍及全球，曾参加纽约军械库艺博会(The Armory Show)、 科隆国际艺博会(Art Cologne)、香港巴塞尔艺博会(Art Basel)、弗里兹大师展(Frieze Masters) 以及⻄岸艺术与设计博览会等国际主流艺术展。
Self-Portrait in The Room (Grey) 2022
房间里的自画像 (灰色) 2022
Oil on canvas 布面油画
200 x 150 x 4.5 cm (78 3/4 x 59 x 1 3/4 in.)
图源：藝術門
The Painter Portrait 2022 (Teal)
画家的肖像2022 (青色)
Oil on canvas 布面油画
200 x 150 x 4.5 cm (78 3/4 x 59 x 1 3/4 in.)
图源：藝術門
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展览演绎了一个虚构的海洋甲壳纲生物居所，菲利普·考尔伯特创作的各种⻰虾形象及雕塑系列在里面随心所欲地拥抱着自由。《⻰虾乐园博物馆花卉研究》系列取材于安迪·沃霍尔经典的《花》系列；《⻰虾乐园博物馆对话绘画》系列中，通过照相写实主义和丰富的色彩，突出了人类对消费文化的欲望；在《⻰虾星球之战》中，考尔伯特将古典绘画大师⻛格融入他的“⻰虾星球”科幻世界里；而《⻰虾图腾柱》及同系列家具则是体现了物体的美学与功能性之间的模糊解读……
“⻰虾大都会之梦”
📅展期：2022.11.12-2023.2.19
📍地址：上海市香港路117号2楼203室，藝術門
《安邸AD》点评🎤：
菲利普·考尔伯特通过波普、色彩、幽默感的表现手法，通过展览令人们从生活的疲累中得到鼓舞，超越平凡的自我。
冲突与平衡、多元且共生
USM首家旗舰店落户上海
USM旗舰店于上海新天地二期正式开幕，图源：USM
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1885年成立的瑞士家族企业“USM”，是全球备受欢迎的设计品牌之一。1963年，品牌开发的模块化家具“USM Haller”，用一颗小钢球巧妙地代表了USM的品牌设计原理——以钢管组成模块化结构。这颗球形连接器，是USM为建筑界、家具界以及大众所熟知的标志。2022年11月18日，由Mingus Group寰宜集团呈现的首家USM旗舰店于上海新天地二期正式开幕。旗舰店的室内空间由来自瑞典的设计工作室Halleroed Studio打造，该设计工作室曾为 Acne Studios、ARKET、Byredo、Frame和Totême等世界知名品牌操刀设计室内零售体验及工作室场域。
充满工业感的USM与温暖柔软的家居材质在空间内得到平衡，图源：USM
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踏进USM旗舰店，首先映入眼帘的是覆盖有明亮哑光砂岩的一层空间，在步入一个较为正式且极具代表性的入口大厅后，便会经过铺着浅粉色琉璃瓦的厨房和餐厅区域。来到二楼，空间被设计为家庭办公的读书角和品牌图书馆组成的带天窗的客厅。木质建材与剑麻地毯，充满工业感的USM与温暖柔软的家居材质间的冲突，在这一空间中实现完美的平衡。经由走廊，客厅与入口大厅得以连接。走廊中的USM专属定制空间可以为顾客开启专属产品的定制之旅。
《安邸AD》点评🎤：
USM旗舰店的入驻，不仅为新天地街区带来专属瑞士精工的家居美学风潮，亦将为上海的时尚精英与潮流人士带来风靡全球的USM品牌专属定制服务体验。
城市之光，味蕾天堂
富苼集团揭幕首家餐酒复合空间
富苼集团旗下首家餐酒复合空间Le Fresnel，图源：Le Fresnel
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2022年11月18日， 富苼集团位于上海中信泰富广场的餐酒复合空间Le Fresnel正式亮相。Le Fresnel拥有20个座位，每张餐桌之间都留有适当间距。另设一间可容纳10位宾客的私人宴会厅，适合各式社交聚会和商务会议。Le Fresnel的空间设计由建筑事务所Cats操刀。Cats曾荣获2020 AD100 YOUNG，由陈胜泽，陈彦呈，黄文心在2018年成立于上海，三人的专业实践起始于OMA，SANAA，KENGO KUMA等国际知名事务所。
Le Fresnel以菲涅耳透镜为灵感，图源：Le Fresnel
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设计团队以菲涅耳透镜为灵感。通过织物、照明、花艺、原材料的运用，以及醒目的色彩与纹理，刻画了一个奢华、生动且趣味横生的灵动空间。来自巴黎的设计团队Rinceau将菲涅耳透镜剖面的F型凹槽图像运用在整套视觉系统当中。空间大面积被芥末黄覆盖，点缀少量的红色（门、花器）。Rinceau还创造性地将F型凹槽图像运用在餐椅、餐巾及靠垫上。另外，Le Fresnel所有餐具均来自加拿大生活方式品牌Departo，而花艺工作室Sanyu则会每周提供独特的插花创作。
《安邸AD》点评🎤：
Le Fresnel秉持着远行与归途的信念，精选全球千款葡萄酒佳酿，呈现琳琅满目的创意美食，以光之名让宾客聚集于此，寻味天堂。
归隐田园， 重拾时光
MDO新作落成于成都
位于成都的MDO新项目桃源拾光共享农庄，图源：MDO
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MDO木君建筑设计由徐伩君女士和桥义先⽣共同创立于2014年。徐伩君⼥⼠是英国ARB注册建筑师和室内设计师，在伦敦、中国香港和中国大陆拥有超过16年的从业经验。桥义先⽣是英国皇家建筑协会RIBA认证建筑师，同时也是⾳乐家。2022年，MDO荣获了2022年度MUSE缪斯室内设计改造类别金奖。近日，MDO的新项目桃源拾光共享农庄落成于成都，鼓励客人回归质朴且充满诗性的生活。
MDO将空间美学融于自然中，图源：MDO
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宽广的空间视野中，设计师以和谐的方式整合了内部和外部。门前播种了连片的向日葵，门框犹如画框将风景引入室内。室内弧形的墙角、立缝屋顶和具有相同间距的单层山墙都赋予了空间宁静的田园美感；粗凿的器皿、干树枝和藤编元素也为现代空间增添了一丝乡村气息。房间内，沙发被置放在直面户外花园的位置，便于顾客感受四季的交替。设计师从川西民居的旧居所中提取了当地的手工艺品和材料，并以一种新的方法使其相融于现代设计。以花窗、锥形帽、天然木材、竹编制品等作为与川西民居及当地工艺的联系。
《安邸AD》点评🎤：
MDO将环境的感触、材料的研究、在地性的探索及空间美学等相融于惬意的自然中，鼓励人们在此处找回和自己的链接。
材料关系
LEMAIRE空间亮相北京
艺术家Lukas Gschwandtner意在还原LEMAIRE巴黎工作室的“墙体”，以石膏、帆布、钢架等材料打造空间，图源：LEMAIRE，摄影：Ilaria Orsini
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2022年11月5日，法国时装品牌LEMAIRE以“景中景”的形式亮相北京Dover Street Market。店铺空间由可移动的模块化组件构成，由艺术家Lukas Gschwandtner特别创作，其实践聚焦于探索身体与器物、家具、空间的尺度与互动关系。Lukas Gschwandtner1996年出生于奥地利，拥有伦敦切尔西艺术学院(Chelsea College of Arts)的空间设计学士学位，并在维也纳接受配件设计和传统皮革工艺培训。2021年，年仅25岁的Lukas Gschwandtner推出pillow portraits系列，并于2021年春天首次在布鲁塞尔的Maniera画廊展出。
LEMAIRE于北京Dover Street Market的空间，由艺术家Lukas Gschwandtner打造，图源：LEMAIRE，摄影：JINJIAYI
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LEMAIRE北京新空间在呈现男女成衣系列与丰富配饰的同时，当然少不了标志性的Croissant手袋。打造LEMAIRE空间时，Lukas Gschwandtner意在将品牌位于巴黎玛黑区的工作室的“墙体”搬到北京。他首先对钢制框架进行手工上色，随后将石膏与帆布或嵌入其中，或覆盖其上。一面石膏墙上固定着LEMAIRE的标志性衬衣，它像是一块沉淀了历史的化石，来到北京后，安静地讲述品牌的巴黎故事。Gschwandtner的手造细节与材料实验遍布于空间的每个角落：他将弯折成标准的干洗店晾衣架，并为衣架覆帆布，挺阔的帆布也具备了肩托的功用；座椅的表面也涂抹了石膏，融入空间的整体叙事。
《安邸AD》点评🎤：
从巴黎到北京，在LEMAIRE细致入微地手工艺加工下，一个又一个系列被设计和制作出来，在北京继续时间的沉淀。
拥抱你的舒适
欧阳娜娜发布个性生活方式品牌nabi
nabi第一个系列“云朵胶囊系列”，图源：nabi
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个性生活方式品牌nabi由青年大提琴家、音乐唱作人、演员欧阳娜娜于2022 年创立，并于近日推出其第一个系列“云朵胶囊系列”。nabi以“embrace your coziness”作为品牌概念，推崇精致舒适生活方式。首个nabi “云朵胶囊系列”围绕自然元素——云朵来构思，系列共有8个单品，包括nabi the bunny 长毛兔子玩偶、nabi the bunny 浴袍、nabi云朵睡衣套装、nabi云朵卫衣和nabi云朵长裤、nabi云朵围巾、nabi云朵袜子和nabi云朵眼罩。nabi希望透过品牌概念、优质生活用品，享受舒适惬意的生活方式。“云朵胶囊系列”在11月22日上午11点于品牌中国官方小程序首发。
《安邸AD》点评🎤：
nabi打造简约风格和舒适感睡衣服饰和单品，让消费者能享受更轻松的作息体验和空间。
用声音丰富生活
“Audio-Technica 铁三角”发布透明唱片机
日本音响品牌“Audio-Technica 铁三角”推出“AT-LP2022”唱片机，图源：Audio-Technica 铁三角
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“Audio-Technica 铁三角”自1962年成立于日本以来，其产品在大型音乐会、专业广播、政府机构以至大礼堂等都被广泛使用，例如美国众院及参议院、“格莱美奖”、“摇滚名人堂颁奖典礼”、世界杯足球赛等。近日，日本音响品牌“Audio-Technica 铁三角”在创业60周年之际，推出全球限定3000台的纪念版“AT-LP2022”唱片机。
“AT-LP2022”唱片机是全手动式皮带传动唱盘机，机体以时尚的30毫米厚的高密度透明亚克力作为底盘，通过对高度透明的亚克力块，进行仔细打磨来表现钻石的通透感，也象征铁三角成立六十周年的 “The Diamond Jubilee” 赞礼之意。另外，其包装材料选用越前和纸，放在家中宛如艺术品般，让视觉、听觉上都充满美的享受。目前该款唱片机从11月7日开始接受预定，并将于12月16日正式发售。
《安邸AD》点评🎤：
唱片机在具有铁三角高端HIFI音质的同时，其如钻石般的醒目造型，给顾客耳目一新的享受。
INTERACTION
话题互动
艺术和设计的力量给你带来了什么？
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图片来自品牌/设计事务所
编辑 | Tangke
视觉设计 | 大仙
实习编辑 | Kaia
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