一座没有围墙，没有教学楼，独属创作者的世外桃源！

数度入选AD100榜单的法国设计师Thomas Dariel如今带来让人意想不到的新作：一座没有围墙、没有教学楼的学校。“这是我将倾注毕生心血的项目。”他说。

从2021年破土到2023年春正式揭幕，Campus MaNa蛮纳学院面世只有短短一年多，但却以手工艺、设计、建筑、艺术为核心，打造了一个国际化，融合创作、驻地与传播理念的独特培训学院，学院对多学科交叉以及动手与材料探索的重视也让人再次重拾从手到心的创造力量，并吸引着一众著名设计师如Matali Crasset、Erwan Bouroullec等前来驻场教学。如今，《安邸AD》受邀作为中国首家媒体深度探访这片属于创作者的世外桃源。

法国设计师Thomas Dariel，创办总部位于上海的室内设计公司Dariel Studio以及家居品牌Maison Dada。他在业内获得广泛认可，数次入选AD100榜单，并被多次授予重要奖项和荣誉，包括法国设计100奖，以表彰他在 Dariel Studio 的工作和项目。2023年创立Campus MaNa蛮纳学院。

Sophie Dariel，Campus MaNa蛮纳学院联合创始⼈人及⾸首席运营官，与先生Thomas Dariel在上海艺术与设计领域耕耘16年后，她回到巴黎定居，并继续成为创作者和众多标志性艺术品牌的战略合作伙伴，与创意产业的关键领袖合作。

作为法国家具设计师的曾孙，爵士音乐家的孙子以及建筑师的儿子，浓厚的家庭艺术氛围是Thomas Dariel 获得灵感和动力的源泉。在世界各地积累实践经验后，这位法国设计师于2006年来到上海，在24岁的年纪便创立了自己的室内设计事务所Dariel Studio，经过多年经营，他在业内已获得广泛认可，工作室也数度入围AD100。十年后的2016年，在从事室内设计活动的同时，Thomas决定通过推出自己的家具、灯具、地毯和饰品品牌Maison Dada，来重振儿时的梦想。

如今，他的手里又诞生了另一个“品牌”：Campus MaNa蛮纳学院。“对于我来，2023年创立的Campus MaNa同样是童年梦想的实现。以创造为主线，将学习、实践结合在一起。这对我而言至关重要，是我将倾注毕生心血的项目。”

没有围墙的Campus MaNa蛮纳学院与周遭社区联络密切，这是学院外的邻居农场。

学院没有传统的教学楼，但有几座工坊散落校区。粉紫色夕阳中的木工坊，一片宁静。

让我们先将时间拨回到2018年。

当时位于尚皮涅尔Champignelles的法国国立兽医学院应用中心——Yonne宣布即将关闭。法国政府公开征集该场地的收购投标。在当地政府官员、投资者以及与农业合作伙伴的多方鼎力支持与明智协作下，法国设计师Thomas Dariel和Sophie Dariel夫妇的提案拔得头筹。

他们承诺“Campus MaNa 蛮纳学院”采用创新概念，获得了土地开发和建设公司Safer的赞许。整个地产的重新配置和布局工作于2021年底破土动工，两年后顺利启幕。

Campus MaNa 蛮纳学院校舍 。

从巴黎出发，驱车只需1.5小时便能抵达Campus MaNa，从拥挤的城市来到这片森林、池塘环绕之地，不远处甚至有若干古堡静待探索。“中国有一个词叫——世外桃源。”Sophie告诉我们，“这里就是我们创造的世外桃源。”

“MaNa是我儿时就有的梦想，现在是梦想成真，且将成为我奉献余生的项目。”Thomas说。Campus MaNa有其中文名——蛮纳学院，取MaNa音译，也取“蛮”字来自异域、不拘一格、朝气蓬勃，“纳”字则为海纳百川，吐故纳新之意。可以说MaNa是中法艺术文化融合的成果，也得益于Dariel夫妇在中国多年的生活工作经验。

曾经的鸽舍，现在是Campus MaNa专属SPA间。

Campus MaNa各个工作坊之间在森林中的指示牌。

Thomas Dariel和Sophie Dariel都与中国有着深深的缘分，Thomas在这里创立了自己同名室内设计工作室和家具品牌Maison Dada。而Sophie Dariel在上海艺术与设计领域耕耘了16年之后搬回了巴黎定居，“我曾在2000年至2016年间生活在上海，16年在我的人生里可谓为浓墨重彩，那段时间为我带来了巨大的能量，塑造我现在所秉持的理念。热忱欢迎寻找独特工作坊或研讨会体验的中国友人们来到蛮纳学院。”sophie是个不折不扣的中国通，她的中文水准常常惊艳到我们。如今Sophie Dariel担任着学院的首席运营官的角色，“我愿回馈中国所赋予我的，在我的国家欢迎我们亲爱的中国朋友。“

木艺和陶瓷工作坊外观。

工作坊-集体创作项目“窗户周围”—由著名建筑师Jacques Ferrier指导。

天然色彩制作工作坊。

MaNa所处之地为勃艮第的尚皮涅尔，非常宜居，来到这里拜访，你将发现自己置身于自然之中——田野、森林、河流、池塘……这里所有的食材都来自周围农场。”远离都市喧嚣，暂时屏蔽信息爆炸的世界，拜访间隙，我们甚至可以看到牛和羊来悠哉散步。让双手真实触碰的木材、金属、陶艺……用心感受，去创造，是久违但可贵的质朴体验。Campus MaNa学院没有一座“教学楼”，它的核心是几间不同领域的工坊，这是它最与众不同的地方。

“从设计到建筑再到手工艺的跨领域项目，是蛮纳学院的巨大价值。我们在这里，相信‘从手到心’的创造力量。”Sophie介绍到。

金属工坊内外部。林间的工坊十分宁静，让人全身心投入手作之中。

在Campus MaNa的学院宣言中，可以看到他们对多学科交叉以及动手与材料探索的重视，其中Thomas特别提到创造过程是一个在思想、手艺和物质之间不断来回的过程，在实践过程中成为可传达的模式。从不断检验和更新的技艺和实践中，创作者们表达他们对世界的独特见解。

“材料是艺术作品的支柱，从最传统到技术尖端，通过工艺以及科技提供的工具进行创作—— 这种方法是Campus MaNa的创立哲学，使创作者能够在各种可用工具和传授的技艺的支持下，在最佳条件下与物质材料生发出更直接的‘对话’”。

法国著名设计师Matali Crasset、Erwan Bouroullec都曾在这里上课。Photo from Campus MaNa，Erwan Bouroullec portrait by Philippe Thibault。 

木艺品正在制作中。Photo from Campus MaNa

木工坊工作场景。

在此理念基础上，刚创办没多久的Campus MaNa便在去年迎来了一系列重量设计师们前来：有法国著名设计师Matali Crasset、Erwan Bouroullec , 建筑与城市规划师Jacques Ferrier 以及Gaëlle Gabillet和Stéphane Villard创办的设计工作室Studio GGSV，从家具、室内到建筑的不同领域给这里的学生们带来风暴灵感。 

而在今明两年的计划中，这里也将迎来Kiki Van Eijk & Joost Van Bleiswijk、Jaime Hayon, Studio Mumbai等不同文化背景和领域的专业设计师们，此外，还有各领域的资深手工艺人带领学生们深入对材料与工艺的探索。“我们根据才能、培训经验和国际视野等维度来选择导师。”Thomas说。

木工坊内部。

陶瓷工坊内部。

这里有足够多的材料可让你探索。Photo from Campus MaNa。

可以想像钟爱手工艺的人们，来到此地会是何等的大喜过望：木工工作坊，50多种用于木工制作的工具和机器，足有400多平方米；同样有400平方米的陶艺工作坊，上下两层，拥有专门用于模具制作和塑造的空间，配备大型工作台、多个陶轮、釉料喷涂间和多个窑炉；稍稍精巧的金属工作坊200平方米，也辅有露天锻造设施，天大地大足够让你尽情发挥。

此外，还有材料图书馆，提供一系列丰富的材质包括木制、金属、纺织品、玻璃和其他创新材质供人探索。占地1000平方米的室内大礼堂同样让人印象深刻；今年春季，室外礼堂也投入正式投入使用，在这里已然举办过不少大师班、研讨会、团建活动。

Manaïstes之家外观与室内，这里经Thomas的全面设计和翻新，角角落落满是Maison Dada的印迹。

学院与周遭社区的联络也颇为紧密，Thomas介绍说：“我们的众多工艺导师都是本地出色的匠人，在当地有他们自己的工作室，与MaNa有着长期深度的合作关系；所有MaNa工作坊的原材料如木材、金属、陶瓷……皆来自周边；在MaNa你品味到的新鲜食材都采自20公里范围内，得益于周边的诸多农场：MaNa也和当地文化领域的众多机构建立深远合作关系，比如Metairie Bruyere 艺术中心、CNIFOP 陶瓷学校、还有以精湛马术和古堡修复工艺闻名的St Fargeau 城堡……另外，MaNa与当地媒体精诚合作，为本地居民提供MaNa的活动资讯，很大程度上丰富当地居民的文化生活。”

Campus MaNa也成为了Thomas挥洒创作才华的游乐场，比如为来访导师和学生休息而建的“Manaïstes之家”，这座19世纪的建筑经Thomas的全面设计和翻新，角角落落满是Maison Dada的印迹。

堪比设计酒店的学生宿舍。

Tutors之家则采用典型的普瓦赛农舍建筑风格；另有清新优雅木屋Pods，巧妙散落在池塘和百年树木周围，也是来访者的妙趣住宿之选。

Sophie告诉我们：“作为一个国际化学院，你可以听到各国语言，学员和导师得以分享不同的见解，可以发生在工作坊培训时，也可以在一日三餐的悠闲时光里。团队一起生活和工作的模式为整个学院增添了色彩和生机。”

Campus MaNa作为艺术家、匠人的创作驻地，也是一个颇为浪漫理想的所在。在人工智能彻底转变创造实践的世界中，每个人在这里都能来分享自身的经验，也从他人的经验中受益，MaNa尤为关注理论和实践之间的平衡。

也未必非要专业人士才能申请来Campus MaNa，其实有不少人会将在MaNa的体验作为礼物，送给你所在乎之人。除了设计和手作体验之外，学院里还有当地农民打造的菜园、葡萄园，甚至瑜伽和健康中心也在其中。在蛮纳学院小住几日，探访周边古堡、去森林徒步，品勃艮第美酒、尝普瓦赛芝士……对任何人来说，都将是一次难以忘却的现代桃花源之旅。

您在蛮纳学院的工作坊中,传达什么样的教学理念?

我专注于引导学员在工作坊中获得尽可能深入的体验——培训他们使用机器和手工工具，拓展这个工作坊提供的创意可能性范围，让他们理解原材料—木材的反应，以及我们如何利用这些反应。

在您看来,MaNa与众不同之处是什么?

它位于美丽的勃艮第地区，距离巴黎仅1.5小时车程，不远不近的距离，让我们在工作坊期间能够一起生活，这使得设计师、建筑师、工匠和来自各个专业背景的学员能够真正了解彼此。在同一个校园内，真实地反映出现代社会的多样性。这在其他任何学院都是罕见的。

在MaNa授业解惑,让你最为振奋的点是什么?

这里每个工作坊都非常不同，作为导师，我总是拥有自由的创意表达空间，能够适应每个学员及其水平。

请分享在这里让你印象深刻的工作坊经历。

比如最近我负责指导一个由大约25名法国科技界人士组成的小组，创建一个真人大小的木质装置。每个人都参与，从中表达其公司的发展壮大—在美国和亚洲开设新办公室。这次工作坊更类似于团队建设，最初他们都略显害羞，但随着手工作品初具雏形，我教授了他们木制镶嵌技术，他们变得越来越勇于表达，越来越为集体创作而振奋，结果真是令人惊叹。

另外一个工作坊是与法国建筑师Jacques Ferrier一起进行的，我们构想的主题是“生活在窗户里”。这个小组由来自欧洲、美洲和亚洲，以及不同专业的人士组成。我们最终创作出了一件令人惊叹的建筑作品，每个人都可以在蛮纳学院享受到它，不可否认，这件作品取得了巨大成功。

Mathieu Luzurier正在木工坊和学生们一起上课。

最初是什么原因让你选择蛮纳学院?

我选择蛮纳学院是因为它与其他学校都不同。

你在这里收获到怎样的体验?

我学会了理解原材料，了解家具或装置的设计，使用机器，制作有意义的作品。

最让你受启发的工作坊是什么?为什么?

Dinanderie—黄铜工作坊（Dinant为比利时一城镇，在中世纪诞生特殊的黄铜工艺，并得以发展而传承，因地名而获其技艺的命名）。因为艺术大师Nathanael Le Aberre在这一领域内是一位真正的巨星。他是少数能够在功能性和非功能性创作上展现强烈个人风格，同时又能传承给我们的专家导师。他的作品令人叹为观止，技艺在地化，也独树一帜。

如果你遇到一位同业晚辈，你会如何向他/她介绍蛮纳学院?

在这里，你将获得一个真正富有资源和启发的体验！

创作公园里展示出⾃大家制作的作品。

摄影 ｜ 朱润资

撰文 ｜Amber  Shuya Chen

编辑 ｜ 困小 

视觉设计 ｜ 舒宁、齐梦

她送给忙碌的巴黎一抹红、十二座神兽和一首美丽的诗

巴黎美人Jeanne Damas与男友的家：

松弛自信，无法复制

《艾米丽在巴黎》回归，去看Lily Collins戏里戏外的家

点击上图

直达订阅小程序