渠岩 | 拟像之外：我们是否还可以重回现实界？

巽美当代艺术馆

巽美当代艺术馆开馆展以“愿你生活甜如蜜”为主题组织展览，并于9月13日举行开馆论坛“消费社会研究中的中国当代艺术现场：艺术与社会理论的再讨论”，针对最敏感的当代艺术与消费社会的关系，从理论的视角来重新梳理后现代以后“消费社会”的文化语境带来的新话题。学术讨论作为巽美当代艺术馆的另一重要项目，在此邀请了几位主要的专家学者分别以他们的视觉角度来对“消费社会”进行更加深入的讨论。为首的是当代艺术家，广东工业大学艺术与设计学院渠岩教授对此展开探讨。

随着中国经济的劲猛发展与符号经济在全球范围内的加速拓展，“当代艺术馆”这一文化产业链中的新兴物种，也开始在中国这块以经济生产为崛起力量的土地上，竭力补充夹在现代都市与资本空间中的真空之地，以最大化地拉动周边地区文化经济的繁荣。它可以起到拓展并形塑城乡交界间隙中的公民文化生活样式，还可以达成扩展公共文化领域中启蒙大众审美和心智能力的职能。

显然，我们无法回避社会对商业消费时代的种种不满和无所适从。但只有当代艺术可以针对消费社会娱乐逻辑所造成的文化平庸给与批判。虽然社会上许多异化的并被消费社会裹挟的平庸艺术一起，都共享着社会文化思潮和精神养分，但却不幸地在批评时代“熵化”的热症中，也感染了“熵”之疫病，而陷入一味消解文化实践与放弃建构之虚无和懒惰之中。

巽美当代艺术馆开馆仪式

巽美当代艺术馆是以探讨“消费社会”理论为学术定位的当代艺术馆。“消费社会”是指后工业化社会，在这样的社会里，消费成为社会生活和生产的主导动力和目标。消费社会是指生产相对过剩，需要鼓励消费以便维持、拉动、刺激生产。在生产社会，人们更多关注的是产品的物性特征、使用与实用价值。在消费社会，人们则更多的关注商品的符号价值、文化精神特性与形象价值。

艺术馆坐落在顺德华侨城——这一典型的资本特征与城市消费文化的现场，通过相关当代艺术议题的讨论与作品呈现展示，探讨在对资本主义社会和国家社会主义社会的消费行为中，存在的快感与欲望，纵欲与浪费、以及失序等多种消费流通起来并产生的社会现象与由此带来的诸多社会问题。正如英国社会学家迈克。费瑟斯通所指出:"这一切都发生在这样的社会中：大批量的生产指向消费、闲暇和服务，同时符号商品、影像、信息等的生产也得到急速的增长。

“愿你生活甜如蜜”，巽美当代艺术馆导览现场

我认为巽美当代艺术馆应当敢于提出并思考——当符号经济的发展已成为我们时代的现实语境，当资本逻辑的扩散已如瘟疫般席卷文化包括艺术这一执拗领地之时，我们如何在资本的躯体内部，甚至说在资本的话语和运作方式的内核中给予有力的回击。显而易见，势不两立和视而不见已无法对付资本及其消费主义对社会的渗入，毕竟这些现象有已深深卷入我们日常生活逻辑和历史记忆的主体，而这些主体不能简单地被马克思主义对资本主义的批判逻辑所轻易消解。要知道他们的存在，在一定时期内会起到“复杂”文化资本所欲求的洁净度，并在其间制造更多裂隙和张力，以供不同主体来发挥他们的能动性。

期待着艺术馆能尝试在自己发展过程中，建构成一个思考和被思考的平台，而非传统和体制艺术系统中高居其上的权威机构，以促使我们更平面化地看待艺术系统中的各个环节之关联性。此外，自觉地将自身看成是一个创作主体，而非艺术产品的中间人与投资者，不会因为现代主义之后艺术史的终结而流连在缅怀过去的情绪之中停滞不前。当代艺术馆的当代性，恰恰要体现出自我的审视和持续的建构。而这样的审视恰恰要针对和抵抗当前社会上流行的各种媚俗艺术现象，并拒绝推出那些在艺术语言和时代问题上无作为与不思进取的时尚艺术家。

为此，巽美当代艺术馆作为广东当代艺术生态系统中的后起之秀，我更期待着它能力图超越之前美术馆所不愿过度碰触的消费社会及其文化之议题，以尝试因地制宜地思考消费资本逻辑在中国，特别是在广东这块有着海陆文化传统，并在历史上深深卷入民族命运之忧思、国族战争，且有着坚固地方信仰系统的南方文化阵地，所能为我们提供的针对消费时代危机及出路的想象力。

“愿你生活甜如蜜”，巽美当代艺术馆导览现场

首先，消费时代的议题针对现代社会符号化和审美化转向的特性。它常被社会学家费瑟斯通和鲍德里亚以“日常生活的审美化”，文学批评家杰姆逊的“经济的文化化”与“文化的经济化”，以及丹尼尔.贝尔以“后工业社会”等，揭示为文化大众化、平庸化与娱乐化的倾向。在此逻辑下，消费时代的社会组织及意识形态运作，则表现出高度依赖欲望消费力及放弃思考而沉浸欢愉中的那些“美丽新世界”之公民。

如果说这样的新世界公民正是尼采所言中的“末人”，那么当代艺术馆无法免责的文化义务或是战斗，便是要在末人或平凡人的世界中，另辟蹊径地争夺出一块理想国的地盘，一块召集作为时代的观察者和消费社会斗士的艺术家，并展览那些不一定出自艺术家之手，但却能透过“形象”这一因易于被符号资本所同化的高危语言，来深入披露消费社会内在症候的形象语言发明家和思考者们。

其次，西方当代美术馆确实不乏艺术家专门针对消费社会及景观问题加以批判的，而这也是西方现代主义艺术从开初就极为擅长的方向。但今天，我们要讨论的消费社会及其文化景观问题却是要放在今日中国——这个生成中的语境之下。而这便意味着消费社会的理论还需面对儒教文化传统、国家主义、家族制度、地方社会组织以及民族多元文化等更为复杂的问题。无疑，这一问题还夹杂着社会学家马克思•韦伯的论题——它可以分为两方面：一个是中国传统与现实逻辑中是否就存在隐蔽的资本主义因素；另外，中国的地方传统与文化多样性里是否也同时隐藏着抵抗或吸收资本主义力量的智慧。而这些韦伯式的论题及其相关的社会思考，我认为这也将会是巽美当代艺术馆在未来关注和讨论的主要议题。

最后，消费主义所带来的景观文化，那种建立在图像废墟和拟像中的美丽世界，在对历史、记忆、小传统和文化现实加以遮蔽的时候，应当于以谱系学的严肃与知识分子的良知，来揭示被景观所淹没的现实，寻找被资本地图所抛弃的飞地。为了避免这样的艺术理想，免于再度陷落在以“揭露”那些看不见的人及事为其景观展览主题的风险，艺术馆的权力与知识空间则应当是褶路纷繁且能容纳不同意见和眼睛的异空间，一个包容却不失见解和批判力的文化空间。

“愿你生活甜如蜜”，巽美当代艺术馆展览现场

我们真心希望巽美当代艺术馆能勇敢承担文化创造者和时代观察者的使命与角色，这一有文化建构力的社会主体职责，在“消费社会”这一看似极为应景的时代主题中，开掘中更多有挑战力的，既是观念的、文化的和现实的真问题，从而召集更多同路中人一道为中国的同时也是世界的问题及美的理想而实践到底。

（文 | 渠岩）

展览信息

愿你生活甜如蜜

艺术家：冯峰、何云昌、蒋志、焦兴涛、李燎、刘港顺、陆平原、苗颖、琴嘎、渠岩、隋建国、孙一钿、王度、王庆松、王一、赵半狄

策展人：崔灿灿

2020年9月13日 — 2021年1月20日

巽美当代艺术馆

关于巽美当代艺术馆

巽美当代艺术馆是广东顺德一家非营利公共艺术机构，由收藏家吴美曼女士创办并担任馆长，于2020年9月12日开馆。它坐落于顺德华侨城欢乐海岸内，展厅面积约1000平方米，由扎哈·哈迪德建筑事务所的中国设计师简俊凯担纲设计。 

地处顺德这一典型的资本特征与城市消费文化的现场，让巽美当代艺术馆在成立之初就有了非常明确的学术定位：消费社会 — 这一看似极为应景的时代主题中，艺术馆力图尝试因地制宜地思考消费资本逻辑，以谱系学的严肃与知识分子的良知，开掘更多有挑战力的，既是观念的、文化的和现实的真问题，来揭示被景观文化所淹没的现实，寻找被资本地图所抛弃的飞地。

作为广东当代艺术生态系统中的后起之秀，巽美当代艺术馆用艺术表达来探讨与实践社会的关系，通过策展、公共教育等创新的场景体验建立人与艺术的交流，让艺术馆成为一个包容却不失见解和批判力的文化空间。同时与大湾区其他城市共同发展，营造当代艺术的新现象。我们将努力成为地区性的当代文化艺术标杆，成为中国具有引领性和影响力的文化艺术机构。

巽美当代艺术馆

广东省佛山市顺德区

华侨城欢乐海岸1栋105号

开放时间：每周二至周日早上11点至晚上8点（逢周一休息）

国庆假期照常营业

Duende Contemporary Art Museum 

No. 105, Block 1, OCT Harbour PLUS, 1 Huanle Avenue, Daliang Town, Shunde District, Foshan, Guangdong Province, China

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