项目展示 ｜Onformative工作室：算法生成的 “蜿蜒的河流”
Onformative工作室
算法生成的 “蜿蜒的河流”
“蜿蜒的河流 ”是一件视听装置，由算法产生的实时视觉效果和人工智能创作的音乐组成。通过创造一种独特的时间意识，这件数字作品使变化可感知。该作品联动了多个屏幕，通过将河流对地球表面的影响可视化和声音化，重新诠释了河流的变化行为。
该视听装置创造了一个鸟瞰景观的视角。该方向概念化了人类对空间和时间的新视角，试图破译不可预测的模式。该装置的视觉效果展示了在更宏观层面上发生的事情，使观众从一个更宏大的角度去体验这一切。
团队介绍
来自柏林的数字艺术工作室 Onformative 由Cedric Kiefer和Julia Laub共同创办，聚集了多位跨学科背景的成员，擅长通过代码设计，在数据可视化的表达中融入自然和有机模式，在注重情感关怀的同时，寻求新形式的创意表达。他们关注大自然和城市的联系，探讨人类和人工智能之间的关系，不断探索和打破艺术、设计和技术之间的界限。
获奖经历：戛纳金狮奖，D&AD铅笔奖（创意设计界的奥斯卡），克里奥国际广告奖（历史最悠久的国际广告奖），奥地利电子艺术大奖(ARS Electronica)等。
合作客户: Google, Samsung, Sony, Audi, Nike, Adobe, OnePlus7, Dolby, IBM总部大楼, 韩国世博会, 德国电信等。
创作理念
随着时间的推移，景观逐渐被自然力量所塑造。人的肉眼未必能够辨别这一过程，因为我们一次只能感知到一个瞬间。河流的波动和有节奏的运动是对过去经历的惊鸿一瞥，正是痕迹提供了我们周围不断变化的证据。在该背景下， 基于一个定制的算法，生成的图像中固有的波纹及振荡运动提供了一个有效的视角，改变了对过程的理解，以考察自然力量的节奏。随着 “蜿蜒的河流 ”的演变模式的出现，观众对变化的不可预测性和自然的美丽，留下了一种使人谦卑的印象。
几十年来，随着水对地面的侵蚀，流动的河流结构发生了变化，形成了河床，并将土壤沉积物带到其他地方。沉积和侵蚀景观的效果根据地面的阴暗面和质量而改变颜色的形成。通过调查研究这种自然现象的学术和科学研究，艺术家开发了不同的算法，以真实地模拟河流的不可预测的运动，并重新解释其有机结构、有节奏的波动和视觉物质性。
技术逻辑
在视觉研究和开发的过程中，艺术家创建了一种渲染方式，使得视觉探索及构成可迭代化。为了模拟例如水力和热力侵蚀、牛角湖和蜿蜒的疤痕等自然外观，该作品实时运用了各种着色器和算法作为图形层。为了使作品的视觉构成实现颗粒度和质量的构思，因此在后期过程中， 额外运用了例如表面物质性、植被和照明等技术处理。
A.I.创作的伴奏音景： 为了加强视觉美学的情感、复杂和不可预测的性质，配乐选择与音乐家克林·克朗合作开发。通过对各种计算策略的研究，音乐作品使用了谷歌Magenta Performance RNN的学习模型和一个定制的程序系统。为了训练数据库，钢琴演奏者被邀请根据动画的不同视觉景象进行即兴音乐创作。他们产生的一系列声音采样作为一个大规模的音源库，供人工智能进行学习。为了反映作品的表演性质，艺术家从河流模拟中直接提取相关数值，如河流的长度、曲率等，这些数据被实时分析和转译，以影响如节奏、音符、强度、音域等音乐参数。
OUTPUT诞生于数字媒介范式变迁的时代机遇中，立足于全球数字内容创作者经济核心价值，深度聚焦科技+艺术领域的前沿内容创新，从线上数字内容到线下数字化场景，我们始终围绕数字内容—数字体验—数字文化的愿景，打造具有全球化竞争优势的虚实结合的数字内容生产及运营闭环，致力于挖掘新型数字内容所造就的新型平台机会。
END
在「全球AI文创大赛」微信公众号
发现更多「AI+文创」项目