展览预告 | 山野天真——张仓健中国画作品展
【所见所思】青年艺术家系列展
山野天真——张仓健中国画作品展
主办单位：佛山市艺术创作院、佛山画院、四季艺术汇
总 策 划 ：夏金旺
出 品 人 ：金 健
策 展 人 ：邱大尉
学术主持：林江泉
展览统筹：王永才 唐郁琼
展览执行: 沈 浩
展览时间：2022年12月18日-2023年2月5日
(开幕式时间待定)
展览地点：四季艺术汇主题展馆区·主题展馆3 （广东省佛山市禅城区科韵路绿岛湖四季艺术汇）
序
山野天真
以“生”写“意”
在中国画画史上，北宋米芾提出“平淡天真”的美学观念，指岚色清润、不装巧趣的朴素自然,不事雕琢的艺术风格。“平淡天真”作为中国画审美标准一直延续至今，其影响与发展极为深远。张仓健通过实地写生丰富山水画的绘画图式，以“生”写“意”，坚持诗意的探求、意境的营造，山水画的创作更是他一种艺续文脉、延扩画风的理想表达。
此次展览，聚焦艺术家张仓健的近年来国画精品，深度专研山水之中的轻墨淡岚，笔法生动，用墨清逸，在山野意趣之中，寻见天真，简繁交错的表现形式,塑造出无限丰富的画外意蕴，故以“山野天真”作题。在四季艺术汇这个开放、包容与创新的展示平台，共同探索、挖掘青年艺术语言中的人文景观，从岭南山水、岭南故事、岭南精神谱系中再塑时代情怀。
2022年，广东四季艺术收藏有限公司与佛山市艺术创作院联手，正式在佛山市禅城区绿岛湖四季艺术汇设立“佛山市艺术创作院艺术实践基地”。艺术实践基地的设立，意味着四季艺术汇将在佛山市艺术创作院的支持下，持续引入岭南名家作品，在绿岛湖“岭南水乡”的底色之上，以艺术家自成一派的艺术风格和多元创新的艺术形式，将艺术、文旅与南庄的水文化巧妙结合，助力城市公共文化繁荣，持续讲好佛山故事、湾区故事、广东故事。
前言
“出也无滞，成也无心，
随手点拂而物态毕呈。”
张仓健的山水不仅是一种物质状态，更是一种物我“兴会”的精神状态，“得之目，寓诸心，而形于笔墨之间”（沈周《书画汇考》） ，而山水之外还有另一个张仓健。在张仓健的画中，物象不仅是符号学，他的笔墨在放浪的野逸和通透的灵性中与灵魂互通，其精神试图向着没有边界的自由境地出发，从而任情恣性，“出也无滞，成也无心，随手点拂而物态毕呈。”
在安静、苍茫或雄浑的山水现场中，张仓健提示尚未到来和即将到来的因素。他不动声色的山水图景与生活现状中的隐秘角落达成互文，在这些远古的角落中反映复杂的社情，又在重叠的人际网络发现另一个局部，他将庞大的社会学景观拆解成碎片再予以寓言化的混合错构，存在的思想形状与互为的物化表征在山水图像内部博弈，这些由凝视生成的图像可以实现什么？
张仓健的山水中的世界没有远离现实的世界，他常常用虚实相生的“带状图式”隔断我们的感知，观看在摸索延异的山水踪迹陷入无名或失序中。山川流水或异域景致被他打乱并串联起来，一个不可捉摸的场景在蓝调中若隐若现，现实状态下的心理空间在他的地域中显形，正在一步步揭穿世间拼凑的事实、松散的本质、支离破碎的拥抱和冷酷空洞的表象，如《风之谷》、《收获物语》、《幻化初秋》等。
不管是近学黄宾虹、唐六如，还是远学唐宋五代—荆关董巨，山水画家对古人应该取其法而不仿其迹。纵观张仓健其山水画创作生涯，从古人到今人，一脉相承，其笔墨、技法没有一处像前人，但是笔墨和思想无一不受前人的滋养。黄宾虹说：“人们讲画面构图疏处可以走马，密处不使透风；我偏说密作可以走马，疏处不使透风。”“阅读”张仓健的图像，深入一种墨与色既冲突又和谐的开创性结构内部，密处疏处都隐藏了深焦浅移的秘密。
......
文 / 林江泉（中国当代艺术家、建筑师、作家）
（本文节选自《我在我之外——张仓健的艺术实践》）
01
参展画家简介
张仓健
第一届、第二届佛山市
艺术创作院·佛山画院院聘画家
生于吉林，1999年就读于中国美术学院附中，2007年毕业于广州美术学院中国画系，获学士学位，2012年毕业于广州美术学院中国画学院，获硕士学位。现任教于广东技术师范大学美术学院，广东福慧美术馆馆长，广东省美术家协会会员，广东省中国画学会理事，第一、第二届佛山市艺术创作院·佛山画院院聘画家，广州画院国家青苗计划课题组专家，广州市美术家协会山水画艺委会委员。
参展与获奖情况
《九华秋色》入选“第五届广东省中国画大展”；
《夏日清凉》入选“广东省岭南美术大展”并获银奖；
《初雪》入选中国美术家协会主办“和谐燕赵，红色太行”中国画展；
《写生》入选“笔参造化·广东省中国画展”；
《墨彩镂金》受邀参加“南北中青年中国画家金版邀请展”；
《深翠轻烟》入选“广东省青年美术大展”；
《岭南清幽》获广州美术学院依恋奖学金，并入选“”全国五大美术学院优秀毕业作品展；
参加广东省宣传部《珠江揽胜》艺术工程，《走进古村落》艺术工程；
参加“重返山林——南方山水新趋势十八人联展”；
《山蔼苍苍忘转迷》入选“建国65周年广东省美术作品展览”；
参加广东省“四大名山”艺术工程，“北上抗日——广州画院写生展”，“山不在高——广东名家写生联展”，“粤山揽胜——广东名家山水写生展”；
参加北京的“东方好画家——中国新锐作品提名展”；
参加河南美术馆“岭南风范——当代岭南中国画展”；
参加“星星之苗——广州国家青苗画家培育计划首期青苗画家晋京汇报展”（中国国家画院美术馆）；
《境翠怀烟》入选“西江灵胜——广东省山水画展”；
举办“乡野行迹——张仓健山水画个展”；
举办“自在——张仓建山水画个展”；
举办“三合局——张仓健、郭楚开、肖洒中国画联展”；
参加“青青之苗——广州国家青苗画家培育计划青苗二期杰青晋京汇报展”；
参加“润泽岭南——当代岭南山水邀请展”；
参加“畅想——2017新南方艺术贺岁展”；
由安徽美术出版社出版个人画册《新视野中国画名家鉴赏系列丛书·张仓健》
02
名家评论
“
画山水要动脑筋，深入观察对象的结构，表达大自然无穷之美，平时多积累素材， 更多地在观察中去认识其不同之处，故得心摹手追，深入其理。”《黎雄才画语录》中这种看似简单直白的经验之谈，其实是研习山水画最实用的方法。张仓健长期浸淫于黎氏以来的岭南画学，求学期间经常外出写生，在山水画的抒情样式方面逐渐形成了自己独到的理解。他将宋法元意融汇于写生实践，把法理、生意汇聚于腕中笔下，勾写点染之间，另辟出一种古雅浑茫的笔墨意境。可以说，他苍冷浑厚而又古意盎然的诗画风格赋予这一境界以强烈的抒情魅力，体现了一种线墨交融的写意精神自由。我相信以他的刻苦和悟性，他的山水画很快能够进入到水墨酣畅而又内含筋骨的新高度。
”
——方土（中国美术家协会理事，
中国国家画院美术馆馆长，广东省美术家协会名誉主席）
“
张仓健，东北汉子，在杭州西湖边上的中国美术学院度过了四年附中生活，在那里他接受了人生的艺术启蒙并确立往后的艺术观念。与此同时，隽秀的江南景色“迷惑”并“俘虏”了一个来自白山黑水的东北少年——一派江南如影随形——即使他仍保留东北人特有的幽默用语和豪迈酒风。我并不清楚这种转化的详细过程，但如下的大胆推断也许成立：以西湖为代表的江南之美无人能拒，它温情地洗刷一个人的过去并进而成为其吟咏遣怀的保留图景。换言之，梦寻西湖已是西湖过客的一种自然习惯和情愫。兴趣广泛的张岱如此，少不更事的仓健也是如此。明瞭这点，我们就会对现时身处岭南的仓健所绘作品的独特样态产生会心的理解。他作品里灰冷的色调总是催人产生“能不忆江南”的绵绵想往，有序的空白安置灵感应是来源于江南民居的马头墙，而枯劲瘦削的树木满绕古藤，缥缈无迹的云山迷离苍润，簌簌闲花，漠漠轻烟，湿湿细雨，渺渺人迹……仓健并不在意四时的转换和地域的变迁，他更关注内心的安适和自由，心迹的流露如若与笔墨的晕化保持一致，画家就会为无常人生的快乐和悲伤找到宣泄的途径。即使他现时所处的画学氛围与其趣向互相扞格，他也欣然独行。
”
——陈建宏（广州美术学院硕士研究生导师、
广东美术家协会理论委员会委员）
03
部分作品展示
张仓健《万坡塘》180cm×90cm 纸本设色 2018年
张仓健《翠云涌烟》137cm×68cm 纸本设色 2018年
张仓健《故国神游之二》137cm×68cm 纸本设色 2018年
张仓健《星岩烟雨》137cm×68cm 纸本设色 2022年
张仓健《南澳渔村写生》137cm×68cm 纸本设色 2020年
张仓健《澄海文园写生》35cm×45cm 纸本设色 2019年
张仓健《黄姚写生之二》45cm×68cm 纸本设色 2018年
张仓健《青木川写生》35cm×45cm 纸本设色 2019年
张仓健《圣托里尼岛》45cm×68cm 纸本设色 2018年
张仓健《希腊民居》45cm×68cm 纸本设色 2018年
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四季艺术汇是四季文旅布局大湾区的首个艺术生活地标，坐标佛山市禅城区绿岛湖，由多栋主题展馆、综合展馆、艺术中心大厦组成，提供音乐演出、文创市集、艺术园林等多业态组成的艺术主题休闲配套，是佛山市首个集艺术美展、动听美乐、生态美景、浪漫轻食于一体的沉浸式艺术体验目的地。
2021年，四季艺术汇以行业黑马的姿态，与多个世界级大型文旅项目共同获得文旅部“文旅融合创新项目”奖项，成功让艺术回归人民，让美好走进千家万户。