展览现场 Exhibition View
作品介绍 Introduction
2045.64米13分6秒17｜2045.64 Meters 张东辉
《流星》我和微信友人们在朋友圈里碎片化或情绪化地表达，并阅读、评论和点赞他人，然后这些信息会被无下文的依次抛向云端。之后，将朋友圈收集并打印成一年的信息卷，并回到朋友圈以直播的形式，重新浏览并烧毁。
《2045.64米13分6秒17》2020.7.18至2021.7.17，我每天都会截图存档自己的微信朋友圈。再以手机屏幕7厘米的宽度为准，打印了一年的朋友圈，其总⻓度是2045.64米。之后，将纸质朋友圈从家楼下开始沿着⻢路直线铺开，以此为奔跑线路，用时13分6秒17跑完了这一年的朋友圈。
陈鹏
“局部极端天气”是个引子，也是个人内部世界某种混杂的映射。创作源于几个隐含的文本和虚构场景，随着事件和空间的推移转换，最终残留下一个似被轰炸过的建筑结构，回看最初作为思考源头的文本已变得可有可无。极寒，之后嗡嗡作响，轻微凉意，转而慢慢回温，炙热，直至失去知觉。莫名的引擎，调动起个体的感官感知，从洞穴到厨房，从现实到虚拟，从身体到意识，它含混、矛盾，无法描述，又泛出连连的兴致。
周天白
涉及到情绪通常意味着波动，有些情绪变化像天气，忽而忽而的。天气预报虽不能百分百准确，但它会让人有个提前量的预备措施。强烈的情绪来了，像狂风骤雨，容易将理性完全席卷而去。长期的波动和入戏，内耗会加剧。我将深陷的那一刻，凝固住，跳出来，做一个自我观察。
王垒｜Wang Lei
以假装仁慈的冷漠去对视1-10 | To look at with the indifference of pretending to be merciful 1-10
进口桦木板、电机、语音控制器、云纱、紫铜碗、蜡、油泥、螺丝、直播支架灯、纸浆、摄像头、石膏、檀木，骨头，青铜，亚克力、oled、电源、控制器，镜子、酒精灯、锡、螺丝、乐高、蜡｜imported birch wood, motor, Voice Controller，cloud yarn, copper bowl, wax, clay, screws, livestream stand light, paper pulp, camera, plaster, sandalwood, bones，bronze, acrylic,oled,power supply, controller, mirror, alcohol lamp, tin, screws，Lego, wax
王垒
手机在某种程度上已经成为现代人身体的一种延伸，这种延伸具有反噬主体的可能。猛然间，我意识到除了睡觉，每天我有过半的时间在使用手机，对视、互动、消耗、沉浸在屏幕上的各种APP中。具有鲜艳色彩的圆角方块，似有“摄魂大法”，意志的防御功能在其面前容易失效。我被抓取、被控制在一个个“框”里，它们如同我供奉的一个个“龛”。
｜White Light passes Through White Light No.1 (Salute to Dan Flavin)布面油画、金属铝板｜oil on canvas, aluminium board
｜White light passes through white Light No.2 (Salute to Dan Flavin)布面油画、金属铝板｜oil on canvas, aluminium board刘玉洁
白光通过三棱镜分散出七色，此次展览中的两件作品的底色分别为蓝和绿。光之河穿过自上而下的阶梯形状，这种形式与丹·弗莱文（Dan Flavin）的荧光灯管装置作品，形成了将有限空间无限化的对话。遥挂前川的瀑布，如水似光，“疑是银河落九天”，倾泻而下的气息，让原有的看似固化的时空充盈了生命的灵动和活力。
铝板，UV打印｜aluminum board, UV prints
刘国强
日常的习以为常通常会造成我们很多主观观看的盲区，在拓展自我观看视角和广度的同时，通过更新视觉体验，呈现出我对叠压图像的关系讨论。《秩序系列》以日常物扑克牌为切入点的作品，画面中薄而锋利的牌相互叠压，叠压中产生彼此边缘线的雾化，由此图案更趋于扁平甚至融合。一个关乎秩序，角度的游戏。《之间系列》分层的铝板使图像产生分割关系，同样也给同一位置的图像产生错位的空间。一个关乎图像里物像叠压与载体叠压的讨论。
人常会有建立新世界的企图，无论是精神上的还是物质上的。疫情期间，我的绘画的内容从以往的抽象图案拼贴，过渡到自然风景的描绘。数码图案和自然风景的兼容，创造出一个可以治愈我自己的画面幻境。这里，一花一世界：花蜜溅出，雨落花瓣，在两处汇集成一汪碧水，蔓延成湖畔美景。我从现实规矩中出走，走入的这一方世界如心所愿。
花卉草虫幻境3｜Fairyland of Flower, Glass and Insects No.3丙烯综合｜mixed media with acrylic幽暗缠绵其一｜Gloom and Entanglement No.1木板丙烯｜acrylic on wooden board“历史严肃的神情，如同一个幽灵。有一瞬间你怀疑它是不是真的会附身，是否真的将时空相接成环，让纪念他人的人在此刻，仿佛也念着自己的葬礼致辞。”古典绘画由于历史的筛选和沉淀，给后来人带来一种精神上的可信和依赖，但它又与活在现实生活中的不确定性和失信感形成了强烈的对照。我们的基因中流淌着远古的灵识，在冥冥中，在不可知中，“幽灵”借用绘画完成幻梦的显现。
油画、丙烯、喷漆和3D打印构件
｜oil, acrylic on canvas, spray paint and 3D priting
200x140cm
2022
宛超前｜Wan Chaoqian
MW O #02
油画、丙烯、喷漆和3D打印构件
｜oil, acrylic on canvas, spray paint and 3Dpriting
200x140cm
2022
宛超前
随着物质消费与信息文明的峰值的不断攀升，我们的身体与意识经由一系列“景观”塑造，呈现出一种令人绝望的“复杂”。我将在其中感受到的惊奇、错愕、兴奋、愤慨，甚至不安，转化到绘画创作中。画作中出现的具象元素便是这些感受的图像化身，如第一次看到、品尝榴莲；第一次见证没有可见热源的微波炉在短短几分钟，甚至几秒钟间加热实物；第一次感受轮滑带来的惊恐和喜悦；第一次使用打印机时的手足无措；第一次体验酒精带来的晕眩；第一次深切认知到政治的丑恶… 通过对这些碎片性元素的解构、重组与再创作，构成当下我所体认的社会图景，以呼应未来的不确定性。
布面丙烯、仿银箔｜acrylic on canvas, silver foil paper黄望福
全球化下，我们共享的资源变得多样化而又同质化。局部区域物质过剩的同时，伴随着共同的环境和疫情问题。艺术家借用拟人化的幽默方式，将自我的情绪切换到水果上，工业生产线上的标准化“香蕉”们有种按耐不住的个体欲动，“桃子”“西瓜”在炎炎夏日的高温中被切割和消化掉。无法远行的鸟，停驻在窗前等待秋的到来和未知。
拾萬 ｜ 石家庄
同期展览
拾萬空间（北京）于2014年成立于北京草场地艺术区，2018年迁至北京798艺术区，并于2021年年底开设石家庄分馆拾萬当代艺术中心。拾萬空间（北京）作为专业画廊，对常规意义的方盒子展览保持警惕，意欲从当代艺术语言中的语法和语意结构出发并将之延展到更广泛的领域；希望通过持续的展览和项目，激发出当下文化中被忽视的部分，将当代艺术思想的价值生发到你我的身边。拾萬当代艺术中心（石家庄）为艺术综合体，除继续推出专业的艺术展览外，还将提供公教、讲座、艺术工作坊、艺术商品以及餐饮等活动和服务，并依托地缘差异，将艺术、声音融入地理、人文的维度，由而体验与追寻传统与现代、本土与国际、在地与全域、个人与历史以及精神与实体之间的差别与关联，让当代艺术思想进入更多人的生活。
Hunsand Space (Beijing) was established in Caochangdi Art District in 2014, relocated to the 798 Art Zone in 2018. At the end of 2021, Hunsand Center for Contemporary Art (Shijiazhuang) was opened in Shijiazhuang. As a professional gallery, Hunsand Space (Beijing) keeps vigilance in presenting art exhibitions with conventional way in white cubes, aiming to take the semantics and syntax from the language of contemporary art as a point of departure and expand them into a broader field. Through its vigorous programs of exhibitions and projects, Hunsand Space (Beijing) hopes to stimulate the neglected aspects in contemporary culture and brings the values of contemporary art into our lives. In addition to exhibiting contemporary art exhibitions, Hunsand Center for Contemporary Art (Shijiazhuang) as an art complex is dedicated to presenting public programs, lectures, art workshops, art merchandise, catering and many other activities and services. Relying on geographical differences, the Center's mission is to integrate artistic and audible practices into geographical and humanistic dimensions, by which to experience and pursue the differences and connections between being traditional and modern, local and international, on-site and territorial, personal and historical, spiritual and physical, bringing the ideas of contemporary art into more people's lives.
周二-周日 TUE-SUN 10:30-18:30石家庄画廊开放时间 Opening hours ：
周一-周日 MON-SUN 10:00-19:00微信 | WeChat: hunsandspace