#01 Shy kids - "Air Head"
创作者
害羞的孩子（shy kids）是一家坐落于多伦多的多媒体制作公司，由 Walter Woodman、Sidney Leeder 和 Patrick Cederberg 三位创意人才组成。他们通过 Sora 的技术支持，成功制作了关于气球人的短片《空气头脑》（Air Head），展现了他们在探索新媒体艺术领域的前卫思路和创新能力。
创作灵感
我们团队发现，Sora 为我们打开了一个全新的创意维度。过去，我们认为有些故事因为技术或想象力的限制而无法实现。然而，现在，Sora 让我们能够拓展那些我们曾认为不可能的故事。Walter Woodman 在讨论《空气头脑》的导演工作时提到，Sora 不仅能够创造出看似真实的影像，更激动人心的是它能够带来完全超现实的创意实现。这标志着我们步入了一个新的抽象表现主义时代，为我们的艺术创作提供了无限的可能性。
感慨
对我们而言，Sora 不仅仅是一个工具，它更像是一扇窗，让来自世界各地的创作者能够分享他们心中渴望爆发的故事。这种技术的进步意味着，无论人们的故事多么独特或超现实，他们现在都有机会向世界展示自己内心的世界。我们对此感到无比兴奋，因为它不仅为我们个人的创作带来了革新，也为整个行业内的叙事和艺术表达开辟了新的道路。
#02 Paul Trillo
创作者
保罗·特里洛（Paul Trillo）是一位具有多学科背景的艺术家、作家和导演。他因其在电影制作领域的独特创作而在《滚石》和《纽约客》等知名媒体中获得赞誉。他的作品因创新性和实验性获得了 Vimeo 平台上 19 个员工精选奖的荣誉。
创作灵感
与 Sora 合作给了我一种前所未有的自由感。这是我第一次感觉到，作为电影制作人，我不再受到时间、金钱或他人许可的约束。我能够大胆地构思和实验，探索那些以往无法实现的新奇和不可能的想法。我追求的不仅仅是超越旧有的创作边界，而是在电影制作的新天地中寻找可能性。这种自由让我能够毫无保留地投入到我的创作中，探索那些可能之前连想都不敢想的概念。
感慨
Sora 让我体会到了真正的创作自由，这是一种让人振奋的感觉。这种自由不仅仅是让我脱离了外界的限制，更重要的是，它开启了实现新的、不可能的创意的大门。我深深感慨，我们现在可以做到的，不再仅仅是复制旧有的东西，而是让那些以前无法想象的创意成为现实。这种可能性的扩展，让我相信我们能够创造出真正独特和前所未有的作品，这是对我个人而言极为重要和意义深远的。
#03 Nik Kleverov
创作者
尼克·克莱弗罗夫（Nik Kleverov）是 Native Foreign 的联合创始人兼创意总监，这是一家位于加利福尼亚州洛杉矶的创意机构。该机构专注于品牌叙事、动画和标题设计以及生成式人工智能工作流，已获艾美奖提名，显示其在行业内的杰出表现和创新能力。
创作灵感
我的创作灵感来自于使用 Sora 工具的能力，它让我可以可视化概念并快速迭代品牌合作伙伴的创意。Sora 提供了一种前所未有的方式来探索和实现创意，这对我来说尤为重要，因为我是那种喜欢以动态形式思考的创作者。通过 Sora，我能够将任何想法带入生活，不再受传统制作流程中预算和技术限制的束缚。
感慨
在使用 Sora 的过程中，我真切地感受到了将想法变为现实的可能性。它让我意识到，创意的叙事不再必须完全受到预算限制的影响。作为一个习惯于以动态视角来构思创意的人，Sora 为我打开了一扇门，使我能够无限制地探索和实现我的创意愿景。这种能力不仅加强了我作为创意专业人士的自信，也为我与品牌合作伙伴的关系带来了新的维度，让我们可以共同创造出更加丰富和引人入胜的作品。
#04 August Kamp
创作者
奥古斯特·坎普（August Kamp）是一位才华横溢的音乐家、研究员、创意活动家及跨学科艺术家。她在音乐和艺术领域的深度涉猎，以及她对于创新技术的应用，显然表明了她在探索艺术新领域的不懈追求。
创作灵感
对我而言，Sora 代表了一个重大的转折点。在过去，我的艺术创作范围总是被想象力与实际操作手段之间的矛盾所限制。现在，能够这么直观地构建和反复打磨电影级的视觉效果，仿佛为我敞开了一扇通向全新艺术领域的大门。这种体验不仅拓宽了我对艺术可能性的认识，也激发了我对创造力的无限探索。
感慨
我真的非常期待看到，随着这些工具未来的发展，将会诞生出哪些新的叙事形式。现在，当我回顾那些曾经因技术或资源的限制而难以实现的想法时，我深刻地感受到了一种解放感。这些新工具不仅为我的艺术创作打开了新的可能性，也让我对于未来的艺术形态和叙事方式充满了无限的期待和好奇。
#05 Josephine Miller
创作者
约瑟芬·米勒（Josephine Miller）担任伦敦 Oraar 工作室的联合创始人兼创意总监，专注于 3D 视觉、增强现实和数字时尚的设计。她在数字艺术和创意设计的前沿领域内有着显著的贡献，推动了技术和时尚的融合。
创作灵感
Sora 为我打开了一扇窗，让多年来困扰于心的创意想法得以实现，这些想法之前由于技术限制而无法成真。这个工具的出现不仅仅是技术上的突破，更重要的是，它提供了一种前所未有的可能性，让我能够快速且高质量地将想法具象化。这种能力挑战了我原有的创作流程，同时也促使我在讲述故事的方法上不断进化。
感慨
Sora 的出现，让我能够更自由地翻译我的想象力，不再受到以往那么多技术约束的限制。这种变化不仅仅影响了我个人的创作过程，也对我作为一个创意人的发展产生了深远的影响。现在，我能够更加自信地探索和实现那些曾经认为不可能的创意，这让我对未来的设计和叙事充满了期待和激情。
#06 Don Allen Stevenson III
创作者
唐·艾伦·史蒂文森三世（Don Allen Stevenson III）起初在梦工厂动画开始了他的职业生涯，随后成为了一位跨学科的创作者、演讲者和顾问。他与众多科技和娱乐公司合作，致力于混合现实、虚拟现实和人工智能应用的开发，展现了他在数字增强现实和扩展现实领域的深厚实力和创新视角。
创作灵感
我长期以来一直热衷于创造我脑海中有趣组合的增强现实混合生物。现在，有了一种更加简单的方式来进行原型设计，我能在完全打造出 3D 角色并将它们置入空间计算机之前，就对这些想法进行快速试验。Sora 的独特之处——它的“怪异”，为我提供了一个不受传统物理定律或思维习惯限制的创作空间，这种特质极大地拓展了我的创作灵感来源。
感慨
与 Sora 的合作让我将注意力从技术障碍转移到了纯粹的创造力上，为我开辟了一个即时可视化和快速原型制作的全新世界。这种转变让我能够更加专注地投入到正确的创作方向，深入探索我希望我的角色能够传达的情感冲击。如此一来，我不仅能够更有效地利用我的时间和精力，也使得我的艺术作品能够更深刻地触动人心。
#07 Alex Reben
创作者
亚历山大·雷本（Alexander Reben）是一位多才多艺的雕塑家和艺术家，同时担任 OpenAI 的驻地艺术家。在过去的十年中，他专注于通过艺术作品探索人工智能中人类本性的幽默和荒谬之处。亚历山大通过将 AI 生成的图像手动转化为具体的 3D 模型，把这些虚拟创作实体化，展现了他在艺术与技术交汇处的独到见解和创造力。
创作灵感
我的创作灵感始于使用 Sora 开发 3D 雕塑的经历。这个过程激发了我对摄影测量术领域的探索兴趣，以及这项技术在雕塑创作中的应用潜力。特别是，将视频转换为 3D 模型的可能性引起了我的极大兴趣。这不仅仅是技术上的创新，更是一种艺术表达的新途径，提示我可能将人工智能应用推向初始设想之外的新境界。
感慨
我对于将视频转化为 3D 模型的前景感到非常着迷。这种技术不仅挑战了我对艺术和创作的现有认知，也为我的艺术实践开辟了全新的可能性。它暗示着将人工智能系统推进到一个全新的层次，超越了我最初的预期和想象。这种跨界融合的探索不仅丰富了我的艺术表达方式，也让我对未来的艺术形态和人工智能的应用前景充满了期待和好奇。