RR · ART | 奥斯吉美奥斯：真实的梦境+现实的寻根=超现实的多元体验
“每个城市都需要艺术，并且艺术得在人群之中。”（Everything city needs art and art has to be in the middle of the people.）这句独白也许可以代表奥斯吉美奥斯的创作理念。
2020年12月31日至2021年2月26日，复星艺术中心将呈现奥斯吉美奥斯（OSGEMEOS）个展：“来者皆是客” 。
奥斯吉美奥斯是一对来自巴西的街头涂鸦艺术家组合，更为特别的是，他们是一对双胞胎艺术家，由孪生兄弟古斯塔沃和奥塔维奥组成。颇为拗口的“奥斯吉美奥斯”正是葡萄牙语“双胞胎”（Os Gemeos）的中文音译。
奥斯吉美奥斯(OSGEMEOS)
图片版权：OSGEMEOS 工作室
某种意义上来说，巴西是一个远离涂鸦运动的国度。比如说，巴西有反涂鸦的法律，会对涂鸦者进行拘留。但实际上每个警局都有自己的措施，执法弹性相当之大，根据涂鸦者在不同的地方被抓，可能安然无恙，也可能被关进监狱，甚至与不法商人或者杀人犯共处一室直到刑满为止。巴西的警察分为两种，遵守法律的和自己制定法律的。在这个神奇的国度一切皆有可能，浑然天成地为天马行空的奥斯吉美奥斯提供了最佳的创作乐土。
《思考》
2020
综合媒介
尺寸可变
由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供
首尔现代信用卡展览现场，2020。拍摄：全炳哲
深受巴西传统文化的熏陶，古斯塔沃和奥塔维奥将巴西的文化基因、极具爆发力的音乐、嘻哈文化和霹雳舞等元素融入创作，向传统街头艺术提出挑战，开创出有别于欧美涂鸦的全新艺术风格。他们的作品以四肢纤长、比例失调的黄色皮肤卡通人物为标志，在视觉表达上极具鲜明的个人特征，通过视错觉营造的梦境体验、鲜明热烈的色彩和精致的几何图案，为观众营造游走于现实与梦境的超现实主义体验。
《是时候跳点霹雳舞了》
2015
木门上综合媒介、装饰亮片
224 x 225 x 7.5 cm
由东京田口艺术收藏提供
《灵魂》
2020
综合媒介
尺寸可变
由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供
首尔现代信用卡展览现场，2020。拍摄：全炳哲
在复星艺术中心的首次中国美术馆级大展之前，国内观众对于奥斯吉美奥斯的有限了解大概源于两个途径。一是杰克船长强尼·戴普2017年售出的位于洛杉矶的公寓中，有一整面的墙壁都是奥斯吉美奥斯的巨大壁画；二就是闻名遐迩的加拿大温哥华格兰维尔岛上最吸睛的风景——混凝土筒型仓库壁画《Giants》。
《Giants》是奥斯吉美奥斯迄今为止最大的壁画作品，作品总面积高达7162平方米，艺术家花费了一个月的时间用于舱体绘制，从硕大的头颅到小腿的细节都堪称完美，为冰冷无趣的工业空间增添别样的乐趣，自温哥华双年展首度现身之后已经成为当地的著名地标。
《日食》
2018
板上丙烯、喷漆和装饰亮片
189 x 278 cm
由东京胜新太郎收藏提供
奥斯吉美奥斯一直深受设计师的青睐，超现实的风格、夸张的色调和变形的人物极具视觉冲击力，与户外建筑和公共空间的结合天衣无缝。无论是夹在两栋大楼之间的“人头”，还是覆盖在混凝土块上的方形小黄人，常常给观众一种“这件作品理应在这里”的零度违和感。在潮流文化大行其道的当下，奥斯吉美奥斯的拥趸者日益暴增，在设计和建筑范围以外愈发受到追捧。
《圣山之谷》
2017
纱线和织物段段锈地毯
119.4 x 157.5 cm
由亚洲私人收藏提供
《行星》
2020
综合媒介
直径150 cm（每个）
由现代信用卡建造，2020
由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供
首尔现代信用卡展览现场，2020。拍摄：全炳哲
他们认为“让人们呼吸一些色彩，看看不同的历史是很重要的。要想远离黑暗和悲伤，去看一个神奇的、充满欢乐的世界是很重要的。每个人在这个没有国界、没有旗帜的世界里都是客人。”
所以奥斯吉美奥斯以巴西特有的热情洋溢对观众们盛情相邀，欢迎来到他们眼中和想象的世界做客。
时代广场午夜时刻活动，纽约，美国，2015
奥斯吉美奥斯所有的创作可以分为两种状态。第一种源于他们的所见所得，是对日常生活的寻根，反映了巴西小城坎布西的童年，也是巴西民俗、神话、音乐、嘻哈和乡村旅行体验的具象体现。第二种则是内心想象的真实梦境，一个叫做“Tritrez”的地方，一个以梦境、水和音乐等为主题的永无岛，利用视错觉营造虚幻意境，形成了独具象征性的视觉语言。
《唱歌的鲸鱼》
2016
中密度纤维板上综合媒介、装饰亮片
189 x 279 x 14 cm
由亚洲私人收藏提供
譬如在奥斯吉美奥斯的作品《乡村的历史》中，四肢纤长、比例失调的黄色皮肤卡通人物正在几何图案背景前弹奏吉他，呈现出介于意识与无意识、现实与梦境之间的空间。变形的手臂和腿部制造的视觉错觉几乎等同于热情的古斯塔沃和奥塔维奥本人，在向观众招手，引领他们进入奇幻的“Tritrez”宇宙。而在作品《我的甜橙树》和《雨淋》中，黄色小人身着花纹繁复的亮片服装，与背景交织形成视觉扭曲、仿如梦境的幻景。源于双胞胎的心有灵犀，古斯塔沃和奥塔维奥常常会梦到同样的事物，这是普罗大众难以体验的奇妙经历，而他们的画面则提供了一种一窥为快的有趣途径，在奥斯吉美奥斯的展览空间中常常可以跨越梦想和现实的鸿沟，等同于一个通往超越现实多种感官世界的门户。
《乡村的历史》
2017
布上喷绘和装饰亮片
200.7 x 160 cm
由艾伦· 霍奇斯提供
《我的甜橙树》
2016
中密度纤维板上综合媒介、装饰亮片
204 x 164 x 14 cm
由亚洲私人收藏提供
《雨淋》
2016
中密度纤维板上综合媒介、装饰亮片
204 x 164 x 14 cm
由Daniel and Christina Lo提供
音乐是奥斯吉美奥斯的创作中的另一个重要元素。古斯塔沃和奥塔维奥最初和其他涂鸦人一样常常画一些霹雳舞男孩，后来慢慢把创作主题聚集在嘻哈文化。因为二人居住在一个嘻哈文化浓厚的社区，走在街上就可以看到邻居在人行道上跳舞，甚至整夜地练舞。耳濡目染良久，他们慢慢也喜欢上了这种文化。在他们的作品中经常可见80年代的嘻哈、霹雳舞等流行文化元素。在以视觉呈现音乐的大幅作品《来者皆是客》中，还出现了单放机、霹雳舞者的手势和闪亮的DJ墨镜等具有文化特征的物品，均是过往经历的呈现，甚至到现在仍然激发着他们的创作想象，将当时接触到的杂志和影像辅以嘻哈黄金时代音乐所营造的视觉表达依旧是他们灵感的主要来源。
《来者皆是客》
2016
板上综合媒介
320 x 523.2 x 4.4 cm
由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供
在作品《无题》中，72幅音乐专辑封面大多出自20世纪80年代流行的巴西音乐家，古斯塔沃和奥塔维奥正是成长于那个黄金年代。他们以添加文字和绘制手势的方式对这些专辑封面进行改造，突出了画面的表现力以及某些专辑封面所蕴含的幽默感。
《无题》
2016
木上综合媒介
31 x 31 x 2.5 cm (每块)
由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供
首尔现代信用卡展览现场，2020。拍摄：全炳哲
“艺术得在人群之中。”在2020年年末的特殊时期，奥斯吉美奥斯特色鲜明、热情洋溢、神秘莫测的首次国内美术馆级大展可谓一次通往超脱现实的多维感官体验，引领观众跨越地域、种族和文化的藩篱，奔向多元和无限的乌托邦世界。
展览：奥斯吉美奥斯（OSGEMEOS）个展：“来者皆是客”
展期：2020年12月31日至2021年02月26日
地点：复星艺术中心
城市：上海
文 / FloraPrime
图 / 复星艺术中心
编辑 / 石薇薇
新媒体执行 / JESSICA
责编 / LENNY
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