乐夏2来得比去年晚一些，作为去年横空出世的现象级音乐综艺，第二季免不了被拿来跟第一季反复比较，自然也产生了不少争议。第一季里老乐队扎堆，音乐水平有较大分化，自然也就出现了碾压式的强烈对比，不难发现，大家都偏爱新裤子、痛仰、海龟先生、刺猬……反观今年的乐夏，新声夺人，年轻乐队在对决中频频战胜老乐队，老乐队的“反复退场”也让乐夏2被戏称为“捞人的夏天”。谁去谁留都有遗憾，说明了每个乐队都得到了倾听，收获了支持。也代表着听众的喜好出现了更大程度的分化，我们不再去寻找属于“我们的乐队”，而是更加专注于探索“我的乐队”，自我喜好被群体认同的需求在不断降低，比起“我们都喜欢”，“我自己喜欢”变得更加重要了。这种自我意识的强化及审美的差异化，恰好映射着乐夏2更加多元的乐队群像，而不跟从、不建立固有的秩序，转而打造多元化的长久生态，也是乐夏更为深层的内核，正是这种对多元化的共同追求促成了UID与乐夏的第二次合作。在第一季片头的视觉包装中，我们呈现了清晰的故事线，通过与大量经典符号的结合致敬了摇滚乐文化。在第二季片头的创作中，延续视觉方向的同时，我们更希望观众能直观感受到每支乐队的强烈风格，这也就需要我们把33支乐队的精神内核转化为清晰的视觉表达。我们希望第一、第二季乐夏的片头是关联的、延续的，但绝不是复制的、单调的。【各队各色：分解每支乐队特色，借视觉表达强化风格】在这个方向上，我们想做的不是程式化的元素拼贴，我们选择了专人专队的执行方式，让每个设计师认领自己喜爱、熟悉的乐队，在感性理解的基础上去呈现出每个乐队别具风格的一面。视觉展现超级斩的核爆元气最大化呈现DADA、五条人、重塑雕像的权利的独特风格【Queen