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他是“金陵八家”之首,作品价值千万,如何平衡做人与作画?

张一彤 时尚芭莎艺术 2018-08-04

龚贤《疏林茅屋图》

龚贤,清代画家、诗人、书法家,名列“金陵八家”之首。龚贤的绘画折射出由明入清后,一大批遗民画家矛盾而复杂的心境。其绘画风格的多变性以及“师法自然”的绘画理念开创出有别于清代正统文人画的另一条道路。


千万名画惊现拍场


六月的激情并非只停留在世界杯,艺术市场也随着中国大陆地区春拍季的开启活跃起来。而中国书画单元作为本土艺术市场的重头戏,自然不会忘记带来惊喜。

龚贤《草书自作词卷》局部


近期开幕的嘉德春拍中国古代书画单元中就惊现龚贤书法作品《草书自作词卷》,这幅超过六米的长卷保守估价已高达2500万人民币。

龚贤《草书自作词卷》局部


实际上,对于龚贤的作品而言,这已经不是第一次成为千万量级的拍品了。早在2013年,嘉德秋拍“大观——中国书画珍品之夜”专场就将龚贤《自书诗二十四首》作为主打拍品,最终以人民币2600万元成交。

龚贤《自书诗二十四首》局部


然而,对于不十分了解美术史的观众而言,龚贤这个名字或许尚显陌生。但是,龚贤可谓明清之际最伟大的画家之一,他的艺术创作对后世艺坛影响深远。而要想了解龚贤,还需从了解金陵八家入手。

龚贤《摄山栖霞图》局部


自宋元以来,文人画作为一个独立画种逐渐发展成熟,而明清两代的文人画创作,大体延续了前朝审美传统。如果说以王时敏、王鉴、王恽、王原祁组成的“清初四王”定义了清代以来的文人画格局,能与之分庭抗礼的莫过于活跃于南京一带的“金陵八家”。

王时敏《杜甫诗意图》


明末清初之时,社会动荡、山河飘摇,北部外侮使得一大批文人向南迁徙。作为少数民族的新政权难以迅速建立起与主流汉文化的纽带,而清政府趋紧的文化政策愈加促成了一部分前朝文人不得不抱团取暖、寄情书画山水。金陵画派就在这样的背景下诞生了。

龚贤《野水茅村图》



另辟蹊径画山水


清代金陵画派俨然成为那时画坛正统之外的另一股力量。在“四王”倡导师法前人、追求仿古的潮流中,金陵画派的追随者则大力推崇“师造化”,主张在大自然中寻找艺术的答案,通过卷上之山河宣泄心中郁结之情绪。

高岑《山水图》局部


所谓的“金陵八家”即龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡造、谢荪八人,而论其中造诣最高者则首推龚贤。

樊圻《柳溪渔乐图》


龚贤出生于江苏昆山,一生充满了戏剧化的悲情色彩:生于乱世之中,晚明朝廷气数将尽,国运日薄西山。龚贤的童年亦颇为悲情,在全家迁往南京后,父亲与祖父因为官职调动去往四川,从此杳无音讯。龚贤十岁时母亲病逝,从此跟随继母生活。

龚贤《溪山无尽图》局部


但即便如此,龚氏一族在当地仍算望族,至少在物质层面,青年时代的龚贤尚算富裕。在龚贤的一首诗中他这样写道:“黄金赌棋酒,白日坐喧哗”。

龚贤《千岩万壑图》局部


然而生不逢时,动荡的时光里,清兵入关、崇祯自缢,刹那间便改朝换代。此后几经波折,46岁的龚贤于康熙四年隐居南京清凉山,世俗功名利禄早已不入其眼,过着半耕半读、以书画田园为伴的生活。

龚贤《秋江渔舍图》


解读“黑白”龚贤


龚贤的山水雄厚浑朴、气象高华,具有强烈的个人风格。其绘画作品依时间顺序呈现出两种迥然不同的样貌,被世人称为“白龚”与“黑龚”。

龚贤《山水图》


“白龚”指龚贤早年淡墨皴擦而成的作品,这些作品多淡墨清岚,继承了董其昌“南北宗论”中所谓的南派风格。


回溯这段师承关系,从“南派”之祖董源、巨然,到北宋米氏父子,再至元四家中的倪瓒、黄公望,龚贤的早期绘画风格多空灵淡远,就地取材,表现南京一带的湖光山色。

龚贤《岳阳楼图》


然而龚贤并不满足于此。约从四十岁起,龚贤的绘画开始转向第二个阶段,转向对用墨的深入探索。他开始尝试用更多的墨,多层皴擦点染,使画面逐渐由疏朗转向繁复。

龚贤《山半楼台图》


龚贤对“积墨”的探索就此开始了。对此,艺术家曾有一段生动的文字叙述:“一遍点,二遍淡加,三遍染,三遍点完墨气犹淡,再加浓墨一层,恐浓墨显然外露,以五遍淡墨浑之。”

龚贤《木叶丹黄图》,1685年


在如此实践中,龚贤走上了一条由简向繁,由白至黑的道路,从1666年至1676年的十年间,所谓的“白龚”变成了“黑龚”。

龚贤《山水册》局部,1657年


然而,要理解龚贤的绘画仅从纸面技法入手还远远不够。龚贤将从事绘画的人分为三等,由高至低分别为画士、画师与画工,画工由于过分专注于技艺本身而缺乏格局。

龚贤《隔溪山色图》


在以龚贤为代表的正统儒家观念中,“君子不器”至关重要。相比于学习专门技术,培养良好的道德与人文修养才是一个君子所应具备的品质。

龚贤《渔村夕照图》


理解了这一点,我们便能理解龚贤在“作画”与“做人”这二者之间的平衡——做人要远高于作画,此为艺术家创作的出发点。

龚贤《夏山过雨图》



从不止于绘画


除了绘画,龚贤还工于书法和诗词。回顾清人笔下的龚贤,实则更多地以诗人的身份出现。《草香堂集》是龚贤的传世诗集,其中收录诗词202首。

龚贤《山水册》题词


龚贤的书法同样造诣极深。他借鉴米芾笔意,以笔墨宣泄内心之情,墨色酣畅,字势蹁跹。龚贤的书法常常以绘画提拔的形式出现,所谓书画兼备。而本季度嘉德拍场的珍品《草书自作词卷》内容为龚贤诗词辑录,又恰巧为独立书法作品,可谓十分难得。

龚贤《草书自作词卷》局部


龚贤极爱书画,每每在外遇见名家名作,回家总要研究咂摸良久。而出于生计以及渴望见识更多的珍贵字画,龚贤保持着与一部分江南爱好收藏的富商巨贾的交往。然而,这种交往有时却带来致命的麻烦。

龚贤《仿米山水图》


康熙二十八年秋天,龚贤被一豪强纠缠,后者想要从龚贤这里强行索取一幅书画。龚贤不得已之间求助于时任国子监博士的友人孔尚任。但还未等友人想出对策,龚贤竟然就此离世。后人始终未能追究龚贤的真正死因究竟是自然死亡还是豪强的威逼。


一声嗟叹,一段唏嘘,这位画家至此结束了他传奇的人生。金陵这片热土仍将养育更多的骚客文人,画者书家,但龚贤的名字将始终留存,润泽后人。



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[编辑、文/张一彤]

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