高更大展开幕在即，他离经叛道的人生足够刷新你的三观！
保罗·高更《自画像》，1890-1891年
似乎传奇人物一定拥有一段传奇的故事，和梵·高、塞尚并称法国印象主义三大家的高更，他的故事可以说是相当精彩。他摒弃了对日常传统生活的迷恋，成为了一个百分百的流浪神秘主义者。
=========
几乎每个人都听说过毛姆的《月亮与六便士》，其辛辣犀利的行文风格得到了大众很高的评价——“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮；满眼都是月亮，他却发现了六便士里的俗世人性”。而这本小说的人物原型就是保罗·高更（Paul Gauguin）。
一部分看过小说的人认为这是对高更的“黑化”。而熟悉毛姆的人则知道这是一种写作者对艺术家的羡慕和理解。他本身也是大众眼中的异类——一个四分之三的身体喜欢女子，四分之一喜欢男人的人。
=========
▲「 在世俗中堪称离谱典范的高更 」
事实上，抛妻弃子的高更真的可以算是现代渣男的代表人物了。他本有一个令人羡慕的优渥家庭和美满婚姻：他的外祖母是作家，家族中出过几任秘鲁的总督。高更在25岁的时候就以成功股票经纪人的身份和一位门当户对的丹麦女子结婚了，并拥有四个孩子。
令人意想不到的是，他在第五个孩子即将出生时放弃了这样的生活。他决心在35岁这一年走上自己的全职画家之路。而一张画都卖不出去的窘境，让高更一家的生活变得非常拮据，吵架代替了夫妻二人原本美满的生活。很快，他们就承受不了巴黎的高消费和房价，并搬回了丹麦。
和家庭完全决裂是在他带着一个儿子回到巴黎之后——当时他唯一能找到的工作就是贴海报。由于高更对原始艺术的憧憬和向往，最终他踏上了塔西提岛之旅。在那里，他赤脚行走、裸露身体，很快就成为了当地人中的一份子。
淳朴的生活仿佛解放了他的天性，文明和思想的痕迹都消退了。他先后和迪迪、特哈玛娜在一起，却都因怀疑她们“失贞”，后以各种借口分手，一度离开了塔西提岛。当他后来回到岛上，又和14岁的瓦可沃同居了……
在这段日子里，他始终没有和妻子离婚，还偶尔通信并等着妻子寄来自己卖画的钱。高更不觉得自己的行为离谱或是该受到批评。在他的认知中，西方的夫妻制度就是没有开化的、高贵的野蛮人的生活制度。他的情感是自由的。
在爱情的事上，如果你考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。
——毛姆《月亮与六便士》
保罗·高更《两位塔希提妇女》，1889年
=========
▲「 梵·高是因为他，才割下了耳朵？ 」
艺术之路颇为崎岖的梵·高，曾想要以组建“南方画院”的方法来实现自己的艺术梦想，高更则是他第一个想要招揽的伙伴。他觉得高更既有才华，又认可自己的作品，简直就是最佳人选，还产生了让自己的弟弟提奥也来资助高更创作的想法。
而高更的真实想法则不如梵·高所理解的一般——他看中的只是提奥的赞助。高更对于梵·高的热情邀请一拖再拖，最终在1888年10月23日才和梵·高汇合，并住进了早已被租下的公寓。但好景不长，两位大师的合作仅仅持续了62天。
他享受着梵·高对自己的赞美和崇拜，有时更是把自己放在了老师的位置上。他始终认为创作应该高于现实，并觉得梵·高的作品对现实的改动不够大，甚至还停留在模仿的阶段。
高更的见解并不全是错的，也对梵·高产生了一定的影响，但他盛气凌人的态度成为了二人关系破碎的导火索。另外，高更也不喜欢阿尔勒这个地方，还是向往着野性的世外小岛。
两人在绘画观点上的冲突，让高更时不时想要夺门而出。高更喜欢安格尔、拉斐尔和德加，梵·高却喜欢杜比尼、齐耶姆和卢梭。而对于高更的偶像塞尚，梵·高则认为他是个骗子——梵·高认为塞尚不理解他的画作，还把自己当作疯子。
更让高更完全接受不了的是二人在很多话题上的价值观冲突，并最后都以一句“你是老大，你说得都对”结束。后来，忍受不了的高更想要以一幅《画向日葵的人》作为对这段日子的答谢，来结束这段痛苦的日子。而梵·高看到画之后，却认为高更在暗指他疯了。
保罗·高更《画向日葵的人》，1888年
后续出现的“梵·高拿酒杯砸高更”的情景，则越发彰显了梵·高情绪的不稳定。但高更在梵·高反复地哭诉下，还是留了下来，尽管他始终担心自己的安全。
保罗·高更《阿尔勒的葡萄酒丰收》，1888年
直到发生了梵·高拿了把剃刀冲向高更，而后又返回房间割下自己耳朵的事情后，高更才彻底离开了那里。梵·高把耳朵送给妓女的行为，不知是真的疯了还是为了表达对高更的失望。
文森特·梵·高《耳朵包扎的自画像》，1889年
=========
▲「 高更的艺术成就到底如何？ 」
性情古怪的高更和梵·高一样，在生前并没有受到极大的肯定。其作品价值是在逝世后第三个月之时，被跟随法国医疗队到塔希提救灾的学者谢阁兰发现的。如若没有这位将来的大学者，高更可能就不会被现在那么多人所熟知。
保罗·高更《光晕自画像》，1889年
曾经的高更一定不会想到，后世的人们会专门为他打造了一艘“高更号”豪华邮轮，来让旅客登上自己曾经生活的希瓦欧阿岛，让他们参观自己以前的住所、寻找自己与当地人的后代。
当初，高更其实是在收藏家朋友和证券交易所同事的劝诱下开始画画的，并被引荐给了许多有才华的印象派画家，甚至得到了毕沙罗的教导。
保罗·高更《自然死亡的范围》，1889年
他还未在成为职业画家之前，作品就很顺利地被展出，并连续五次参加了印象派画展。这良好的状况和1882年惨淡的股票市场，是让他下定决心成为画家的根本原因。
在他具有争议的裸体、棕色皮肤的塔希提少女作品中，我们可以看到极具装饰性、充满活力的色彩，这些美好的画面往往让大家忽略了其背后丑陋的现实。它们的艺术价值不仅难以评估，也对毕加索、马蒂斯等人产生了影响。
保罗·高更《什么！你是嫉妒了吗？》, 1892年
土著女子虽然是他的画中模特和灵感来源，但也给他带来了一生的烦恼。因和这些女性接二连三的性行为，他染上了梅毒。高更得病后的大量时间都在和疾病作斗争，但他并不愿意承认自己得了这种病。
保罗·高更《这顿饭也说香蕉》, 1891年
一系列传奇的故事和抛弃家庭、远离欧洲艺术界的行为，让高更的作品成为了其真实生活的写照。有人会向往那些冲破道德枷锁的事情，但绝不会堂而皇之地昭告天下，这一点也让高更的作品代表了一种终极的艺术自由。
他把人类个体从固有的文化中解放了出来，也从另一方面证明了西方对欠发达地区工业文化的迷恋。这种前所未有的尝试是他被赋予如此重要地位的主要原因之一。
保罗·高更《你为何生气》，1896年
高更以超前的认知思维，给大众带来了新的色彩理论和半装饰画法。而是不是也是他，让你认识了艺术家的荒诞？
▲▲▲正在展出▲▲▲
展览：Gauguin：A Spirtual Journey
时间：2018年11月17日-2019年4月7日
地点：Fine Arts Museums of San Francisco
精彩回顾：
[编辑、文/裘纯纯]
[本文由《时尚芭莎》艺术部原创，未经许可不得转载]