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艺术圈乘风破浪的姐姐来啦!

张洁伊 时尚芭莎艺术 2022-03-18


《乘风破浪的姐姐》节目海报(部分)



今夏,《乘风破浪的姐姐》大火,成为当下最具话题性的综艺。30位年龄超过30岁的女明星,个个有故事、有想法、有阅历、有实力。她们性格各不相同却都散发着自信的魅力,活成了女孩们羡慕的模样。而在艺术界,也有着这样一群不接受任何标签和定义,不被性别、年龄所束缚,用努力诠释人生更多可能的姐姐们。




路易丝·布尔乔亚 Louise Bourgeois

80岁成名的蜘蛛女王


艺术家路易丝·布尔乔亚


童年的苦痛记忆是布尔乔亚一生的伤痛,也成为了她艺术创作的灵感来源:有严重父权思维与性别歧视的父亲出轨成性;唯一爱她的母亲却在她还未成年时就因病长辞。其最为著名的“蜘蛛”形象,就象征着为她缝缝补补的母亲。
作为目前全球艺术品拍卖单价第二高的女性艺术家,布尔乔亚将原生家庭的梦魇倾注在作品之中,在艺术创作中完成自愈的同时也得到了全球艺术界的认可。

路易丝·布尔乔亚《无题》,综合材料装置,1996年

路易丝·布尔乔亚《蜘蛛》,青铜雕塑,1997年



弗里达·卡罗 Frida Kahlo

用苦难浇灌的时代icon


在病床上作画的弗里达·卡罗


“苦难”可谓是围绕弗里达·卡罗一生的关键词:6岁时,小儿麻痹使她右腿萎缩;18岁的一场车祸又造成其全身骨折,她虽奇迹般地活了下来,但伤痛如影随形,且终身不能生育。


卧床养病期间,她一直对着天花板上的镜子绘制自画像,还在包裹全身的石膏上画满了彩色图案。在卡罗创作的超过140幅绘画中,大部分都以象征性元素呈现了肉体和精神的双重创伤。


弗里达·卡罗《戴着荆棘项链和蜂鸟的自画像》,布面油画,61.25×47cm,1940年

墨西哥艺术家弗里达·卡罗

卡罗的一生与她的作品互为注解,与其说作品是她开出的花,不如说它们以卡罗的方式盛开并记述着其独特的命途。她不是简单的墨西哥女性化身,而是代表着一个时代中自我突破的伟大灵魂。



阿特米希娅·津迪勒奇

Artemisia Gentileschi

被老师性侵后在画中屠杀


阿特米希娅·津迪勒奇《Jael and Sisera》,布面油画,86×125cm,1620年


她是欧洲艺术史上第一位有名可考的女画家,也是17世纪意大利唯一一位以绘画为生的女性。18岁时,津迪勒奇师从阿格斯蒂诺·塔西却被老师无耻地强奸。在几百年前的欧洲,婚前失贞足以把女人“逼上死路”,她多次起诉却仍未得到公正判罚。


阿特米希娅·津迪勒奇《Judith Beheading Holofernes》,布面油画,1620年


津迪勒奇在痛苦中煎熬,但从未向恶魔屈服——她开始在画中“屠杀男性”,用作品向世人宣告受害者无罪,以不屈的精神和卓越的才华抵抗整个时代的不公和压迫。



草间弥生 Yayoi Kusama

被幻觉困扰的波点天后


日本艺术家草间弥生


艺术家草间弥生从十岁开始便被幻觉、幻听所困扰,再加上母亲对她的画家梦想百般阻挠、甚至撕烂其画作,她常常有自杀冲动。多次自杀失败后,草间弥生决定直面恐惧,试着以重复的圆点把自己的幻觉表现出来,用绘画来让这个世界接受自己。


日本艺术家草间弥生



方召麐张大千女弟子

画家方召麐


身处乱世,本应过着富贵生活的方召麐在时代的洪流中几番沉浮——幼年丧父、中年丧夫,只身撑起家庭。苦难中的她只能在绘画里寻得一丝净土。
方召麐《阴晴众壑殊》,纸本设色,95.5×57cm,1987年 

她于1953年拜张大千为师,将西方现代抽象艺术与中国传统国画相结合,成为享誉中外的艺术大师。方召麐身上最难得的并不是她捱得过苦难的坚韧与不屈,而是历经磨难却依然保有天真。正如她的恩师张大千所说:“艺术最高的境界便是‘拙’与‘生’,在方召麐的画中始终有一份童稚。


李·克拉斯纳 Lee Krasner

波洛克夫人、不懈探索的艺术大师


李·克拉斯纳《无题》(《小图像系列》之一),板上油画,121.9×93.9cm,1949年


克拉斯纳原本是极有个性的女画家,与抽象主义绘画大师杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)结婚后却成为了丈夫的贤内助。然而克拉斯纳内心深处的个性和艺术追求从未停止,她始终坚信自己能与优秀的男性画家比肩。
李·克拉斯纳《Vernal Yellow (Spring Yellow)》,布面油画,1980年李·克拉斯纳《Combat》,布面油画,1965年


她不甘于只做波洛克的追随者,一直在探索自己的艺术之路,并用作品证明自己的价值。波洛克逝世十几年后,这位绘画大师独有的风采终于被发掘,得到了艺术界的广泛肯定。克拉斯纳似乎一夜之间成了美国艺术评论家的宠儿,艺术圈终于把焦点投向她——不是作为波洛克的妻子,而是作为美国最优秀的画家之一。



爱丽丝·尼尔 Alice Neel

女版弗洛伊德


美国艺术家爱丽丝·尼尔


她曾因婚姻破裂沦落为贫民;又被女儿嫌弃,认为其作品污秽,终身不肯接受她;还遇到过瘾君子男友一把火烧掉自己300多张作品……


爱丽丝·尼尔《自画像》,布面油画,135.3×101×2.5cm,1980年


年轻时,爱丽丝·尼尔的作品并不为人熟知,直到晚年才受到认可。艺术界将她与卢西安·弗洛伊德(Lucian Freud)做比较,然而她的一生历经沧桑,在男权话语中辛苦张弛,早就对他人的评价置若罔闻。



乔治亚·欧姬芙 Georgia O'Keeffe

低调的王者


乔治亚·欧姬芙《White Iris》,布面油画,101.6×76.2cm,1930年


欧姬芙是20世纪美国最伟大的艺术家之一,也是史上画作拍出最高价的女性画家。最成功的人往往都有最独立的个性:她不冠夫姓、画作也从不署名——只在画布背面签下名字缩写;她从不化妆,一生只穿黑白两种颜色的衣服,更从不靠外在讨好任何人。


1929年的欧姬芙

晚年的欧姬芙


欧姬芙曾说,她对黑色的偏爱是出于实用性:如果她需要挑选各种颜色的衣服,那就没时间画画了。她始终知道自己想要什么,以及为此要舍弃什么。



塔玛拉·德·兰陂卡

Tamara De Lempicka

一生只过奢华生活



画家塔玛拉·德·兰陂卡


艺术家德·兰陂卡16岁时发誓“一生只过奢华的生活”,因此18岁那年就嫁给俄国律师开始了纸醉金迷的日子。可好景不长,两年后丈夫因政变被逮捕,出狱后一蹶不振;加上女儿的出生,让这个家庭一下陷入了窘境。·兰陂卡为了捍卫自己下的“只过奢华的生活”之誓,毫不犹豫地拿起了画笔营生。


塔玛拉·德·兰陂卡《Portrait de Marjorie Ferry》,布面油画,100×65cm,1932年塔玛拉·德·兰陂卡Les jeunes filles》布面油画,35×27cm,1930年


她的绘画以强装饰性的线条、鲜艳的色彩和散发欲望的肉体强烈地冲击着人们的感官,加之其本人的社交天赋,她很快受到了上流社会的追捧。在资本主义与消费主义时代最精致的迷梦里活了一辈子的她,被称为“首位明星级的女性艺术家”。



卡米耶·克劳德尔 Camille Claudel

罗丹的情人


雕塑家卡米尔·克劳德尔

克劳德尔19岁时拜被称为卓绝天才的雕塑大师罗丹(Auguste Rodin)为师,其美貌和激情使其成为罗丹的艺术缪斯。为了摆脱罗丹的情人、缪斯、学”这些标签,克劳德尔经历了痛苦的挣扎和突围,潜心创作并在几年内取得了杰出成就并广受赞誉,直到20世纪初开始隐居。


卡米尔·克劳德尔《成熟时代》,青铜雕塑,87×103.5×52.5cm,1913年


美并不只是年轻,更是勇敢、自信、活力、坚韧……这些艺术家姐姐们的乘风破浪,亦在我们每一个平凡的日子里上演,也正是那些风浪划宽了生活的航道。相信有一天,所有努力的女性都能长出自己的羽翼,像姐姐们一样,永远在生活里“直挂云帆,乘风破浪”,创造属于自己的无限可能。




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编辑、文  张洁伊

本文由《时尚芭莎》艺术部原创,未经许可不得转载

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