干货：如何用「影调」来营造影片气氛
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日常生活中，有时会听到「Tone」这个词，比如「调[tiáo] Tone」「Tone调[diào]」、「跳Tone」等。若是玩Band（乐队）的，练团/演出之前要把大家的「Tone」都调到一个相对和谐的位置。
「Tone」直译为中文是「调」，可以用来形容声音的「音调」、颜色的「色调」、影像的「影调」等等。「Tone」无法用科学方式去测量，每个人对于「调」的认识都不相同，但大家对于「Tone」的感知，却又可以归纳出一些约定俗成的规律，比如明亮的色调令人联想到温暖、开朗、灿烂等美好的词汇，相对阴冷的色调则令人想到恐怖、忧郁、不安等词语。
对于动态影像来说，「影调」包括了画面中的灯光、曝光和艺术设计[场景陈设/美术道具/服装造型等等]。
灯光
灯光会影响场景的亮度、对比度等，进而影响到戏剧的氛围和观众的情绪。
例如，《愤怒的公牛》(Raging Bull, 1980) 这个拳击场面，开始的时候，双方的灯光相似，暗示势均力敌。
然后，Sugar Ray的光线仍然充足，Jake的光变逐渐弱。
曝光
通过曝光，调整画面的光比，控制亮部和暗部的反差。
例如，《教父》的早期，Don Corleone几乎融入黑暗中，连眼睛也没有高光
Michael此时在户外参加婚礼，沐浴在阳光下
随着影片的进展，观众们看着Michael也逐渐被黑暗笼罩了，不论是在曝光还是剧情层面
艺术设计
艺术设计包括了场景陈设、美术道具、服装造型等，且在上述灯光和曝光的基础上，综合营造影片的氛围。
Wes Anderson（韦斯·安德森) 以对称、居中构图和快速转场扬名，他还是一位非常擅长运用艺术设计的导演。《布达佩斯大饭店》(The Grand Budapest Hotel, 2014) 夺得了奥斯卡最佳艺术指导。
以《闪灵》(The Shining, 1980) 中的画面为例子，杰克坐在舞厅酒吧，他的周边由较暗的元素组成。
吧台的另一边，在光明中勾勒出如幽灵般的调酒师，好像在引诱杰克进入Overlook酒店的邪恶世界。
更详细的「影调」气氛营造法，见影片↓
看完影片后，再复习一次，影响画面「影调」的因素主要有如下三个：灯光、曝光、艺术设计。每个因素在影片有机体中是如何发挥作用的，都大致了解吗？
（点击图片了解详情）
时间：2019.3.1-3.4（四天）
地点：北京 · 一起拍片场
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