她这样出圈，真让人心疼

内娱层出不穷的塌房事件，一时间让偶像们祛了魅，给吃瓜网友提供源源不绝的调侃素材。

出圈、上热搜不再是艺人们热衷的事情，如果不小心翻车了，说不定变相给自己挖坑，成了“坏事传千里”。

不过近期有位偶像的出圈显得有点心酸。近期一则“身患重病”的新闻让初代内娱偶像李宇春再次冲进热搜。

她在陈晓楠的《我的青铜时代》节目里，坦言自己患上强直性脊柱炎，是一种以慢性炎症和异常骨化为特征的自身免疫性疾病。

得病者有一种石化的感觉，最严重时只能坐轮椅。目前该无法根治，复发频率高。

换言之，李宇春得与这种病共存了。

图源自新浪音乐

我们从各种浮夸的标题，诸如“重病和轮椅”，“身患不死癌症”等等，再次关注到这位曾经的顶流偶像。

这些年李宇春轻松拿下各大顶奢品牌的代言，演唱热门影视剧的原声歌曲，频频做客大杂志封面，担任各大晚会的压轴明星......

《VOGUE》四月刊封面

出道17年来，无绯闻无丑闻，不靠博出位博流量，也与塌房毫不沾边。

然而也许正因如此，除了粉丝外，普通吃瓜群众对这位古早的idol的印象似乎定格在了“超女”年代。

李宇春的存在，一直都是特别的。

从2005年超级女声开始，352万的短信投票将她送上宝座，制造了内娱历史上第一个大众Idol。

这位以中性风出圈的酷酷女孩，给当时无数少男少女提供了一个新的偶像可能性，有态度有个性不趋同。谁说女孩只能温柔长发呢？

用许知远对她的评价，她不代表常规的审美，常规偶像的样子。

2005年，李宇春《时代》周刊将她选为当年25位年度亚洲英雄人物，周刊表示：李宇春现象在中国带来的震撼，远远超越她的歌声。

而她的态度、创意及所具备的双性演出，也挑战中国的传统规范。此外，“超女”比赛优胜者是由观众自行挑选，这是一种民主运作。

这种中性风格在当时的中国内地，确实构成一定的冲击。然而，在审美问题上，李宇春一直都饱受攻击。

当内娱出现一个非典型的女偶像时，不少男性开始调侃李宇春不够女性化的形象，针对李宇春的苛责演变成了可怕的语言暴力。

她的头像被到处恶搞PS，百度贴吧一度沦陷，到处都有“信春哥，得永生”的讽刺言论。

不少媒体记者直接将对她的调侃摆在她面前，让她说看法。在《我的青铜时代》中，她透露道不喜欢父母跟自己在一块，因为她担心会有陌生人忽然冒出，对她们恶言恶语。

韩寒在2013年曾和李宇春做过一次联动，他就承认自己是从“黑”转“路人”再转“粉”的过程，直言当年不喜欢李宇春的形象，后来是被她内在所打动。

在2009年关闭了一段时间的微博的时候，她还演了陈可辛的《十月围城》，假小子的女性形象，在当年也引来不少恶意的嘲讽，甚至有人说她是全片的一大败笔。

面对这一切，李宇春选择不回应，躲进了她自己的世界里，自己学习作词作曲，用作品说话，以沉默应对恶语。

她选择用音乐去回应，将很多对世界思考倾注在创作之上。

我们对于偶像的期待倒不如说是对于一个完美人设的期待，李宇春却能在这样的既定框架里不断给我们惊喜。 

她在许知远的《十三邀》中尝试和对方探讨何为偶像，她接连说出了偶像是质疑、生意和忍辱负重。

三个词似乎也概括了她出道多年经历的一切。

没有沦为流量的奴隶，相反，她很聪明地利用资源优势反哺于她自身的成长。从歌手到自己作词、作曲，做专辑总监制，做演唱会总导演，还有演员。

《捉妖记》中李宇春的形象

通过创作，她不断输出作为Idol可给予的女性力量，很喜欢那首《给女孩》，“愿你被这个世界温柔以待，心中撷满爱，卸下所有防备自由自在…...”

2020年，《乘风破浪的姐姐》爆红，湖南卫视邀请李宇春为节目做了一首主题曲《无价之姐》，传唱度超高，“每一种审视都像刽子手手里的刀，一个女性成长要历经多少风暴，做自己才不是一句简单的口号…...”

从这些传播度和艺术性都平衡不错的歌曲中，这位38岁的女偶像与时俱进地站在了我们面前，唱出了现时所需的女性声音。

我们不止需要偶像传递暖语和力量，站在一个充满四面八方声音的广场上，我们需要听到更多元化和更平等的价值输出。

正如李宇春《哇》那首歌里所列的标签，“家世、职业、身份、性别、肤色、年龄、文化等”，每个人都是独一无二的存在，不必被陌生人定义。

在得病后，她还将自己疾病的经历写进了歌曲《五脏六腑》中，在崩溃中录完了这首歌。也是正是这股独一无二的女性力量，支撑她从疾病中走出来。

疫情期间，李宇春重读了雪莱的诗歌《无常》：

今天还微笑的花朵，明天就会枯萎; 我们愿留贮的一切，诱一诱人就飞。什么是这世上的欢乐? 它是嘲笑黑夜的闪电, 虽明亮，却短暂。

个体的困境和时代的际遇重叠于同一个时空，对于自我、对于人生、对于世界的理解，也许李宇春唯能叹息一声：无常。

而在这种巨大的不确定性，还有不确定性衍生出来的枷锁面前，唯一可行的也许是跑下去。

今年的9月24日，李宇春与荷兰艺术家佛洛伦泰因·霍夫曼（小黄鸭创造者）联合创作的大型艺术项目《他当它还是颗蛋时就养它了》。

这取材于一只鸵鸟在闹市狂奔，最后气绝身亡的事件。

这像极了《老炮》中那只挣脱牢笼的鸵鸟故事。然而不同于电影是虚构的，而这一只跑出来的鸵鸟跑是真的。

李宇春称自己被这则年初的新闻所触动，她为鸵鸟感到悲伤，自始至终，人类其实没有明白鸵鸟想要什么，即使人类在鸵鸟还是颗蛋的时候就养它了。整个艺术项目，就是在这么一种触发下发生。

当我们谈论鸵鸟时，到底在谈论什么？

鸵鸟在这个展览里是一个隐喻，至于隐喻了什么，没有答案。但与鸵鸟对视过程中，人对鸵鸟的解释，反过来其实是循循善诱出“人是什么”的问题。李宇春给了所有人反躬自省的一次契机。

拒绝被定义与束缚。

李宇春是否已经像只鸵鸟般，跑了出去呢？

作者简介：小朱朱，「电影聊养院」电台主播