暑期档烂片浮沉史2013-2019

作者 | 小满

2019年暑期档接近尾声，《哪吒》票房突破45亿，一骑绝尘。

盛光之下，犹有暗痕。

比如，令人闻风丧胆、深恶痛绝的“烂片”。

作为一年中时间跨度最长的电影档期。

暑期档不仅能催生《战狼2》《哪吒之魔童降世》这样的票房奇迹，也总有孕育出一大批荒唐的令人喷饭的奇葩烂片。

从《小时代》到《爱情公寓》，从《封神传奇》到《上海堡垒》。

烂片。

见证了中国电影的点滴成长，也督促着中国观众的审美提升。

从2013年的“富二代”三部曲开始，“板砖与票房齐飞”的现象愈演愈烈，中国电影市场也被资本的热情彻底点燃。

6年前，被争议声包围的《小时代》，无比英勇地抢下4.84亿票房。

6年后，口水战不断的《上海堡垒》，只能以1.2亿的票房黯然收场。

同样是小说改编，同样是一流卡司，同样是养眼大片，但却走向了不同的结局。

时间，让观众从伤痛中不断成长。

在时间的游戏里，中国电影的发展进程走走停停，而“烂片”的命运也随之起起落落。

我们时常关注聚光灯下的靓丽宠儿，但也不能遗忘角落里的炮灰陪跑者。

因为他们，是一部清晰而真实的光影启示录。

今天，猫影文娱（ID：maoyingtv）重新梳理审视时代进程中，那些暑期档“烂片们”的生与死。

 2013年

对于所有电影人来说，这都是一个无比梦幻的年代。

6月27日，《小时代》上映。

8月8日，《小时代2》上映。

两个月，200场策划。

在《小时代》系列上映期间，郭敬明化身金牌劳模，各种上镜节目来者不拒，目的只有一个：保持曝光率。

无论是小说还是电影，郭敬明用浮华的辞藻和甜腻的滤镜，组建出一个超脱于现实的青春乌托邦。

《小时代》人物的每一件名牌，每一句装X，都犹如导弹般精准无误地击中青年群体的内心。

事实也证明，这群青春年少的观众的确没有让郭敬明失望。

两部《小时代》，最终豪取票房7.8亿元。

《小时代》开启了国内小妞电影的风潮，贡献了“青春片”“IP电影”“粉丝经济”等电影高概念。

粉丝们沉浸在郭敬明的“骗术与幻境”中，选择用这样的方式对抗残酷的现实。

但郭敬明与《小时代》，却戴上了一顶难以脱下的“烂片”帽子。

无独有偶，6月7日上映的《天机·富春山居图》，也成为了一部具有划时代意义的“烂片”。

影片号称投资3000万美元，集结了刘德华、林志玲、佟大为、张静初等一线明星，是国际超一流水准的华语巨制。

然而。

影片凭借自己极度混乱的叙事逻辑，恶俗辣眼的美术表现，以及不知所云的类型杂糅，成功让所有观众巨大的期待变成了汹涌的愤怒。

奇，奇就在这里。

《天机·富春山居图》凭借自己烂出天际的水准，成功吸引了不少观众的审丑欲望。

就这样，豆瓣2.9分的《富春山居图》，最终顽强的拿下了3.亿元的票房成绩。

短短一个月时间内，《富春山居图》《不二神探》《小时代》三部影片，轮番轰炸大银幕。

一边是主流媒体的口诛笔伐，一边是年轻观众如洪水般的观影热情，这个肆意妄为的时代，映射一个光怪陆离的现实世界。

属于中国奇葩烂片的舞台，才刚刚拉开帷幕。

2014年

或许，是受到了徐峥与《泰囧》的启（ci）发（ji）。

邓超与俞白眉拍摄了自己的导演处女作《分手大师》。

令人意外的是，尽管口碑遭遇滑铁卢，但《分手大师》还是在与《变形金刚4》的暑期对决中，拿下了6.65亿的票房成绩。

当然，《变形金刚4》其实也并不比《分手大师》强到哪儿去。

《变形金刚4》剧照

在这场“菜鸡互啄”中，《分手大师》取得了市场成功。

不仅给予了邓超和俞白眉以信心，也为国产恶俗喜剧打开了一扇敞亮的大门。

从此，说相声的、演小品的、当演员的……凡是跟喜剧沾点关系的，都开始向着脆弱的中国电影市场发起了冲刺。

8月22日，陈嘉上的“吃火锅三部曲”，终于迎来了落幕。

《四大名捕》系列越拍越扯，越扯越拍。

反响平平的市场票房和口碑，预示着陈嘉上“武侠类型创新实验”的失败。

同样以扑街告终的武侠影片，还是赶在七夕节前上映的《白发魔女传之明月天国》。

这部由黄晓明和范冰冰共同主演的爱情古装动作片，用一流的卡司、二流的制作、三流的水准彻底彰显了自己只想圈钱的野心。

3.89亿票房，给足了范冰冰和黄晓明的面子，也顺便掐灭了国产武侠类型的希望。

在这个夏天，我们能看到的，是属于华语武侠片的最后一次“垂死挣扎”。

而一个狂热的IP电影时代，已经悄然来临。

2015年

郭敬明的《小时代》系列，在这个夏天完美收官。

4部电影，票房累计近18亿元，影片投资回报率超过250%，堪称票房史上的一段传奇。

郭敬明因此也被称为，中国电影圈的第一位“产品经理”。

“大家其实都很爱钱，只不过你们不说，我只是更直白。”在票房为王、金钱至上的扭曲语境里，让郭敬明有了骄横的底气。

但他也绝不会想到，《小时代》系列是郭敬明粉丝经济的起点，却也是他电影春天的终点。

7月10日上映的《栀子花开》，集合了“国产青春片+跨界导演”两大元素。

由一首流行歌曲改编的电影，你还能指望它会有多好看？

豆瓣齐刷刷的一星评价，已经足以说明一切：

对于何炅来说，努力多年积累的好口碑、路人缘，就这样被一部电影所轻易击溃。

何炅一直是一个很聪明的人，所以到现在也没拍第二部电影。

在这个暑期档，还有一件令人匪夷所思的事情。

那就是拿下了11.62亿票房的《煎饼侠》。

中国电影也此刻膨胀到至高点，一眼望去，仿佛遍地是钱。

2015年暑期档总票房高达124.31亿，较于去年同期增长35.12%。

得益档期市场体量的扩容，让《小时代4》《栀子花开》《煎饼侠》这样的作品，也能分到一块甜美的蛋糕。

但实际上，无论是郭敬明、还是何炅、大鹏，从本质上来说，他们所做的其实都是“IP电影”。

郭敬明以书迷作为流量变现的基础，何炅以《快乐大本营》观众作为变现基础，而大鹏则是以《屌丝男士》的粉丝作为变现基础。

在中国电影市场蓬勃发展的同时，我国的烂片事业也随之不断推进。

作家拍电影，主持人拍电影，网剧主演拍电影……

电影导演门槛之低，产业诉求之畸形，让人惊掉了下巴。

但别忘了，盛夏的热情令人流连，可随之而来的，就将会是萧瑟的秋天。

2016年

这一年，中国电影总体增长乏力。

最重要的原因就是，资本偏向于IP项目的过度倾斜。

所谓“IP电影”，就是资本化思维的产物，电影与艺术客观规律脱钩，演变成一件无情感、无思考的商业产品。

结果……

往这儿看：

《致青春2》票房3.36亿、《微微一笑很倾城》票房2.75亿、《夏有乔木，雅望天堂》票房1.56亿。

“立秋”的寒意，不禁让人阵阵发抖。

“流浪小生+当红小花+言情IP”，这样的经典组合，在收割票房时逐渐失灵。

这一年的暑期档，国产青春片大溃败。

此前三年积累下的口碑恶果，在此刻集中爆发。

观众对于粗制滥造的所谓产品化电影，已经忍无可忍，最终只能用脚投票，不再踏入电影院半步。

而作为粉丝经济鼻祖的郭敬明，带着他的野心之作《爵迹》，在征战这一年的国庆档时，也同样铩羽而归。

当然，还有一部烂到丧心病狂的《封神传奇》。

影片基本复制了《富春山居图》的“成功经验”。

先是用“大明星+大制作”的口号，将观众诱骗进来，然后再用天雷滚滚的剧情，将观众雷的外焦里嫩。

这样恶心人，真的有意思吗？

2016年全国总票房为457.12亿人民币，同比增长3.73%，年初“全年600亿”的美梦落空。

黯然，写进了时代的情绪里。

2017年

这一年，我们明显感到了国产青春片的“垂垂暮气”。

由初中教科书改编的《李雷和韩梅梅》，用简单拼凑的剧情，给予了我们每个人青春回忆以沉重的一击。

影片最终只收获票房4072.1万元，与之前动辄破3亿的青春片难以相比。

而纯玩票性质的跨界导演的惹到，在这个夏天被彻底打消。

黎明执导的《抢红》，剧情莫名其妙、令人费解，上映时甚至鲜有人知，票房最终定格在1625.4万元。

与此用时，好莱坞烂片也在此时汹涌来袭。

迈克尔·贝的《变形金刚5》，阿汤哥的《新木乃伊》，都给了观众本就脆弱神经以致命的一击。

至于玄幻IP，无论是《悟空传》，还是《三生三世十里桃花》，都未能达到票房预期。

由刘亦菲和杨洋主演的《三生三世十里桃花》，则极致诠释了“敷衍”二字。

坦白说，2017年暑期档诸多国产大片的扑街，已经彻底为“粉丝经济，IP电影，流量表现”的梦幻模式画上句点。

资本绝望的发现，观众已经逐渐清醒，过去简单粗暴的产业模式已经难以为继。

若不是《战狼2》狂收56.83亿的票房，成为国产片的遮羞片，那么这个暑期档就将彻底塌陷。

2018年

2018年的中国电影市场逐渐回春，优秀力作层出不穷。

但依然有不少不思悔改的“烂片”。

这些烂片无一例外，都是停留在过时产业思维的畸形产物。

如上映三天就紧急下映的《阿修罗》。

又比如，集结了梁朝伟，吴亦凡，唐嫣等一票明星的《欧洲攻略》。

当然，还有首日狂扫票房3.03亿，最终票房定格在5.55亿的《爱情公寓》。

错估市场形势，高估自身能力，低估观众智力的行径，必将在大浪淘沙的时代风云里，被湮灭为片片齑粉。

小沈阳执导的喜剧《猛虫过江》，最终拿下票房2.03亿。

比起商业喜剧《西虹市首富》、杂糅喜剧类型的现实主义电影《我不是药神》，几近是小巫见大巫。

纯恶搞类国产喜剧，早已经失去了市场。

就连王晶，都调转方向开始拍摄《追龙》系列了。

人才济济如开心麻花，后来也因包袱质量的下降，导致《李茶的姑妈》票房败北。

类型的融合。

是喜剧力量焕春的关键所在。

陈思诚将喜剧与悬疑结合，炮制出了《唐人街探案》、文牧野将喜剧与现实主义题材结合，拍摄出了《我不是药神》。

诚如今年的爆款《哪吒之魔童降世》，也随处可见无厘头幽默的影子。

2019年

接着从喜剧谈起。

束焕执导，岳云鹏、佟丽娅主演的喜剧片《鼠胆英雄》，最终票房9868.2万元。

市场表现尚不及去年小沈阳的《猛虫过江》。

时间越久，这些“思维僵化，类型单一”国产片的希望越渺茫。

鹿晗与舒淇主演的《上海堡垒》，便是最好的证明。

投资3亿，耗时6年多打造国产科幻大片，最终沦为了一场笑谈。

很明显，这是一次完全失败的科幻尝试。

6年前，正是郭敬明粉丝经济风起云涌之时。

制片方买下了《上海堡垒》的原著版权，随着鹿晗确定加盟主演，其欲收割流量红利之心，昭然若揭。

但可惜，电影做的实在是太慢了。

不仅IP电影的风潮，早在两年前就已结束。

而《流浪地球》也已经抢先在春节档，为国产科幻片定下了类型标杆。

两相比较之下，《上海堡垒》口碑票房的全面溃败。

既是偶然，也是必然。

从2013年的“烂片元年”开始。

中国烂片经历了一段时期的快速发展，在2015年以《煎饼侠》代表达到顶峰，随后市场逐渐回归理性。

观众识破了烂片的套路，同时囿于“囊中羞涩”，也无法再资助我国烂片事业的日益壮大。

“烂片”凉了，好事。

是泡沫，终究会有破灭的一天。

在2016年中国电影经历阵痛转型期，国产电影开始重视夯实基础，构建坚实的类型叙事表达，完善本土化的特色电影语言。

2017年的《战狼2》、2018年的《我不是药神》、2019年的《哪吒之魔童降世》，均得益于此。

我们已经可以清晰的感觉到，在今天的电影市场，“烂片”已经越来越难以兴风作浪。

比如去年的《爱情公寓》，经历跳楼式的票房增长曲线；再比如今年的《上海堡垒》，从一开始就“发挥相当稳定”。

事实上，无论是《上海堡垒》、还是《鼠胆英雄》，都是前些年电影产业积攒下的“库存”。

用它们再来检验当下观众的审美水平时，正像是完成了一场过去与现在的对话。

所谓“烂片”，正在被这个冷静而克制的市场啪啪打脸。

以警觉的邓超为例。

他和俞白眉一改往日无厘头的面孔，褪去了身上的浮躁，认认真真拍起了温情题材《银河补习班》。 

这恰好印证着，中国电影与中国观众的共同进步。

“人傻钱多速来”的中国电影市场，必将会有走向成熟的一天。

而如今，我们也已经踏上了这条征途。

《哪吒之魔童降世》的出现，给予了无数人以希望与惊喜，也让“国产电影保护月”的声音渐渐匿迹销声。

我们很难去想象，如果没有先前的“撤档”风波，这个暑期档将会幸福成什么样子。

在内地票房榜单前十位中，春节档影片占4部，暑期档影片占4部。

如果说春节档是全年电影市场的一颗明珠。

那么暑期档，就是明珠下那顶坚实而华美的王冠。

以前的中国电影走的很快，但却踉踉跄跄。

现在的中国电影脚步放慢，但却扎扎实实。

人们常说行业寒冬已至。

但谁又能保证，这不会是下一次冲刺的蓄力呢？

烂片的溃败，必将倒逼产业的良性改革。

而烂片的消亡，才能给好片腾出地方。

-END-

近期热文

商务合作请联系微信13752255077

 转载 | 加入社群 | 投稿

请联系微信 13810212457