这里很美，不是吗 | Luigi Ghirri
Luigi Ghirri
意大利上世纪七十年代最清澈、柔和、优雅的模样，都在Luigi Ghirri的镜头里。
1969年，当Ghirri还只是个小测量员的时候，他看到“阿波罗8号”宇航员用哈苏相机拍到的第一张地球肖像，突然产生这样的想法：
Earthrise
“这不只是整个世界的图像，还是包含世界上所有其他图像的图像。在这张地球影像中，无限小与无限大之间，被无限复杂的东西填满，即人类、生命与自然。”
之后的时间里，Ghirri把他的相机对准那无限复杂的部分，直至死亡。即使是无限复杂，也未必得寻遍整个世界，Ghirri在故乡就完成了他的全部探索。
Ghirri揣着佳能小相机游走在艾米利亚—罗马涅大区的广场、街道与郊区，他钟爱那些无生命的图像，比如橱窗海报、广告牌、景区地图、壁画、明信片和模型。
如Ghirri所说，“整个世界似乎正在变成一张巨大的照片”，而他想对图像与现实的复杂关系一探究竟。Ghirri拍摄的照片并非真实世界的复制品，而是“可见”世界的碎片集合。
“我所感兴趣的，是偏远世界里那些短暂的事物。在别人眼里，它们也许格调不高，甚至媚俗，但对我来说并非如此，它们关乎欲望、梦想、集体记忆……窗户、镜子、星辰、棕榈树、地图册、地球仪、书籍、博物馆和人类学，这些都可以在我的图像中找到。”
对于那些现实世界的人造模型，他也同样感兴趣。
一棵棕榈树站在另一棵棕榈树旁边，高大的那位，看起来古怪却善于交际。
埃菲尔铁塔的曲线，与举起它的男孩的面庞轮廓线，完美贴合。
在Ghirri的影像中，色彩和几何结构都耐人寻味。
作为当时头一波拍彩色快照的人，Ghirri没有将色彩本身作为主体。照片中透着柔和、舒缓甚至苍白的情绪，能感觉到，他不希望这些颜色发出过大的声响。
Ghirri的照片中还经常出现各种边框，这些几何结构正在分割、溶解我们的视觉习惯。它们似乎模拟了相框的作用，一张照片中诞生另一张照片，于是，图像完成了自我繁衍。
1992年，49岁的Ghirri心脏病发作，在家中去世。他生前曝光的最后一张影像，是迷雾中的一条河流。在狭窄的河道中，波河水流向无限宽阔的远方。
多像Luigi Ghirri毕生视觉探索的写照。
去世之前，Ghirri的声名尚未远播。直至2008年，光圈出版社首次在美国出版了Ghirri的摄影集《这里很美，不是吗》，这位欧洲彩色摄影先驱才为世人所知。
作品网站：
http://www.artnet.com/artists/luigi-ghirri/
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