2021中国优秀青年设计
由环球设计独家发起的「2021中国优秀青年（1988-）设计征集」，共收到全国各地及海外各种不同类型投稿项目，共计1896个。经过一个月紧锣密鼓严格的评选，现公布如下，排名不分先后。
拥有多专业的教育背景，毕业后从事城市规划、生态规划、建筑设计等多类型、多尺度设计实践。2017年加入小隐建筑事务所（Archermit）。注重探索场地的原生性与新生性——以场地脉络及人文韵律为“意象”起点，创造富有情绪记忆的体验场域。设计团队｜潘友才、陈仁振、何仪、胡沁梅、苟源君、刘子轩、杨锐、宋智颖、叶淑华、葛祥鑫彭州龙门山柒村已是成都近郊旅游度假的热门之选，千年“金城窑”、“花花世界”、“无所事事”等都是柒村知名景致。项目地选址一处高地，近可俯瞰柒村全景，远可眺望延绵群山和巍巍雪峰，晨曦云海、落日晚霞令人陶醉，无数丽人俊颜来此打卡留念。有花、有酒、有美景……让人不禁想起白居易“昼听笙歌夜醉眠，若非月下即花前”的诗意场景。金城窑以生产白瓷闻名，白瓷的色泽质感与皓月形神相近，探索天际美景是高悬山顶的观景台的核心功能，“花前月下”的美好意境成为项目整体建筑意象，柒村花已成景，唯缺一轮皓月，“花前月下”由此而生。设计团队｜潘友才、陈仁振、胡沁梅、何仪、苟源君、赵亚线、叶淑华、葛祥鑫龙门山·民宿接待中心项目是为了构建一个能标示当地文化的当代公共建筑。项目位于成都彭州市，地处桂花镇东部高地，西有蟠龙文创聚落，南有石门花坪民宿聚落，东有湔江河谷，下有矿洞遗址，而龙门山·民宿接待中心的目的就是要囊括周边产业文化，成为该地区文化地标性建筑，将当地旅游景点整体对外输出，促进河谷生态旅游区的发展。彭州市是一个旅游发展区，项目以北斗七星为概念，以最亮的玉衡星为立意，在建筑形态上提取北斗七星、龙门山龙图腾造型，内部空间以彭州土陶、白瓷、煤矿的窑作为核心元素。外立面设计以陶土元素作为外立面肌理，立面材料主要采用红色陶片、红色陶土砖、玻璃幕墙及文化石等，形成观赏视野最大化的立体山水建筑景观体系。项目整体形成望星空之美、宿龙门之逸、品陶瓷之魂的建筑意象，用现代的手法营造极具地域记忆的空间场域。设计团队｜潘友才、陈仁振、胡沁梅、苟源君、何仪、葛祥鑫建筑的设计理念以海螺为原型进行设计，海螺的外壳坚硬，形态各异，以海螺外壳进行思维发散创造出剧场形态，它宛如一个巨大又奇异的海螺每一层每一处都有着不同的音符，四周分散的建筑碎片像是水上剧场的守护者，它们守护着剧场也给剧场增添了几分神秘色彩。毕业于重庆大学，从小生长在地貌特征和环境独特的山城重庆，受到立体城市及山地建筑的感情熏陶，对错落空间的理解和阐释入木三分。10余年设计实践，始终坚持以当地传统工艺和材料为主要设计方向。设计团队｜潘友才、杨喆、胡沁梅、何仪、苟源君、杨锐、刘子轩、赵亚线、宋智颖、冯煜桃、葛祥鑫、叶淑华、曾茂森（实习）彭州——践行新发展理念的立体山水公园城市，塑造“城在山水畔、人在公园间”的立体山水画卷公园城市意境。湔江河谷生态旅游区是践行新发展理念的立体山水公园城市核心区域，而项目地位于湔江河谷的咽喉位置，也是成都到大熊猫国家公园（彭州段）的必经之地，是踏入大熊猫公园的第一步。项目以湔江生态为基底，以熊猫文化为核心，集文化展示、科普教育、情景互动、文创体验多种功能为一体。设计结合龙门山的宜人山水、“竹林隐士”熊猫的野化保护、当代都市人群对回归自然和回归天性的无限向往，提出了“卧云”的总体建筑意象。以龙门山 “冰川漂砾”的地质活动所形成的巨石漂砾、江河浮石作为建筑意象构建上层建筑，形成水上漂砾的建筑意境；以熊猫于树稍嬉戏玩耍的天性为建筑意象构筑中部悬卧建筑，形成熊猫卧云的建筑意境；以熊猫赖以栖居的竹林为建筑意象构筑下部架空空间，形成林影斑驳、云雾缭绕的建筑意境。三大建筑意象共同营造一个悬浮、魔幻、模糊、未来感十足的趣味空间，为体验者提供一段 “云上秘境，林影听泉” 的“隐士探秘”之旅。设计团队｜潘友才、杨喆、胡沁梅、何仪、苟源君、刘欣悦、梁贵生项目位于成都苏坡街道清源社区，毗邻苏坡公园，坐落在清源公园绿带之中，周边多所学校围绕。成都关于“苏坡”的地名均源于一座古桥——苏坡桥。项目建筑意象便起源于这座消失的苏坡桥，我们将苏坡桥的“廊桥”作为建筑意象，试图用现代建筑语言勾勒一些苏坡廊桥的影子，拾忆廊桥。“设计是一个解决问题的过程，也是一个赋能的过程。在漫长的设计道路上，我一直保持设计的多元性思考，我认为好的设计绝不是建筑师的自我表达，而是在对话自己的同时多维整合的结果。建筑师首先得要面对自己，然后还得面对使用者，面对市场，面对社会，面对文化，面对环境等多重关系，设计的意义就在于从这些复杂关系中找到一个最有力量的平衡点，然后用专业的能量将它释放出来。”华盈尚景项目打造的重点是中轴线的丰富内容，中轴广场设计有剧场、礼堂、书房、阶梯讲堂、游泳馆、联合办公中心等，商业配套有咖啡店、主力店、儿童游乐、儿童社交、浪漫爱情主题基地等。征集人希望通过这座天桥，能将整个3、4期的社区生活更加多元的有机融合在一起，而且中轴在白天对城市市民开放，天桥应该集舒适安全的通行功能、观景功能、艺术景观功能为一体。泛域设计Fununit Design 创始人/主持设计师光合 x Fun Uint Design 空间实验室主持人毕业于伦敦艺术大学硕士学位，美国休斯敦NASA Space Center 设计开幕式空间的华人设计师。泛域设计Fununit Design致力为不同领域的客户提供建筑，室内，装置及产品的设计服务，国际化的设计团队通过实验性、叙述性、幽默性等手法为商业市场提供新的设计探索方向。有趣是一种单纯特性的表达，是当代社会最渴求的奢侈品. 我们正在努力寻求建筑，空间与事物中每一个单元体之间的本质，关系，真实和一份简单的感动。设计团队｜卢黔兰 张雅莉 陈琳 胡晓娴 卢昕昕 吴雨昕装置深化设计与制作｜BREAKKER装置艺术 莫非X·bar项目位于杭州市商城之中，设计师第一次勘测时就被它特殊的场地特性触动：椭圆形的建筑、四周围合着透明的玻璃幕墙，大半个空间结构被悬架在商城的户外三楼，像一个巨大的宇航船舱漂浮在城市半空。“行吧”这个名字也带来很多思考：“行”在汉语中本身就是多义词，行动，行为，行径，动态与互动体现在这个文字的多种含义中。于是，打造一个以星际穿越为概念、强调与人交互的空间概念由此诞生。奈时设计（Nax Architects）创始人，英国皇家特许注册建筑师、师从美国密歇根大学教授De Campo Matias。曾参与中国国家文化部重点项目“山外山”，进入拥有百年艺术历史的威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）。入选项目｜Cosmetea快闪店_镜像里的时光隧道茶妆品牌Cosmetea，颠覆美妆以往定义，将传统的Tea与潮流的Cosmetics创新融合，运用“Tea Beauty Science”，衍生自然主义的东方情愫为当代时尚美学。Nax Architects奈时设计为Cosmetea打造线下快闪店，从空间设计和品牌策划的维度，构筑艺术化和沉浸式的场景体验，探索自然与人造之间，既有环境与未来建筑之间的关系哲学，也将品牌引向创意与可续的进化之道。2018年毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁建筑专业。热衷于可持续设计领域。大学时期，林姝彤在为LVMH设计的环保男装集合店竞赛项目里获得了二等奖。当时的她提出了对时尚与奢侈品行业的材料进行回收的想法，最大化其利用价值，并对每一种原料进行钻研，找寻到相对应的工艺手法。现今，这些材料许多仍录用在LVMH材料图书馆中。林姝彤在2020年创立了A-list Upcycling Lab, 致力于将可持续发展的理念融入到大众的日常生活当中。设计公司｜A-list Upcycling Lab
A-LIST ⾸个系列 INSULAR PROJECT 海岛计划以椰纤维为核⼼材料，通过天然⼲性⻓纤维的材质塑造出亲近⾃然的餐具——椰⼦纤维的⼀丝⼀缕仿佛印刻在产品表⾯，带来纤细、天然的有机纹理和触感。从椰⼦的外壳中打造出的产品散发出独属于它的“⾃然氛围”，椰⼦屑所散发的清⾹也共同构筑着产品舒适的使⽤体验。从事室内设计10余年，专注于商业办公及地产类项目设计，在地产办公、总部办公、售楼处与豪宅等领域积累了丰富的设计施工及项目管理经验。主持设计并带领团队完成了一系列优秀项目，善于把控设计管理中的每个细节，追求高品质设计，他坚持细节是项目成功的保证。人从自然中感受到启发，形成对自然的个人感知。自然主义本指文学艺术创作中的一种倾向，一方面排斥浪漫主义的想象夸张，另一方面轻视现实主义对生活的典型概括，崇尚单纯地描摹自然。峰丛，是贵阳喀斯特风光的缩影，它们在城市的扩张中存留，作为自然的代表耸立于庞大的城市之中。阿哈湖国家湿地公园便藏于耸起的峰丛间。在这几乎是贵阳市最中心的位置上，坐拥一处湿地公园，进可方便享受城市配套，退可远离中心区的喧嚣，享受郊区的宁静悠然。设计师力求从大众对豪宅奢华、风格化的热潮中褪去，从自然主义中获得启发而重新定义豪宅的核心精神。一体化的设计手法将墙、顶、地一起串联，通过简洁的设计语言融合异形体uhpc打造现代材料语言下的山涧之境，钢材质在融合了山的灵气下显现出不一样的柔性，在变化与张力之中表达未来的无限可能。近十年创意总监任职经验，专注于住宅空间设计领域，累积了丰富的项目研究与实操经验。如今创立春计划工作室，在深耕住宅室内一体化设计的同时，也积极涉猎商业展厅等多样化空间类别。而无论是住宅或者展厅空间，吴家春都视之为个体品牌的发声平台，秉持设计的原创精神与定制思维，在个性化概念方案的基础上兼备可行性，塑造实实在在高价值度和体验感的作品。“设计回归生活”是其不曾动摇的创作起点，深入事物的本质而又呈现出简约的观感，期望以设计的亲切与认同感“为平淡创造美好”。2020年至今，在这个疫情肆虐的大环境下，如何办公成为了众多公司企业的一大困惑 ，由此衍生出居家办公这一概念。设计师重新考虑办公场景中工作的实际操作和可能性，带着这种可能性，探索对于办公空间的设计以及尝试重新定义。在传统办公场所里，通常会出现大家所理解的前台接待、独立办公室、洽谈室、会议室等几大高频使用空间。设计师试图剥去办公的主体功能，将办公空间定义为复合空间，梁体、矮墙的几何构图，划分出纵横两向的空间。大学主修环境艺术专业，兴趣使然自学建筑学专业知识，虽非建筑学科班出身，怀着对设计的理想投身于建筑设计行业，在设计院工作两年后于2013年与朋友共同创建建筑设计团队，经多年经发展营团队逐渐成熟稳定，为寻求更理想化的工作方式而后又脱离团队并于2017年独自创办壹山设计。擅长中小体量建筑设计、旧房改造设计、建筑室内庭院一体化设计。项目位于杭州滨江区孔家里，属于白马湖生态文化创意城的一部分，孔家里是被规划改造过的城中村，项目基地主楼为一幢三层高砖混结构农民自建房， 主楼朝向西南，东北靠山且有高低错落的后院及山体护坡，主楼西侧另有两幢一层高的砖混结构附属房屋，三幢房子围合出一个朝南前院。项目定位为需符合当下流行消费场景文化的网红商业空间集合店，空间需满足咖啡、书吧、服装等小型零售经营需求且兼具服装拍摄或网红打卡等商业需求。四川师范大学艺术设计系硕士学位，现任ONE SPACE DESIGN壹阁设计设计总监。擅长营造温度与情感的艺术空间，对建筑与设计有独立的审美，希望通过更多隐秘的视角表达社会温情。这个空间中其实是不同的维度来建构出来的，就像是女人身上的子宫一样可以将灵魂，赋予在肉体里面，并抚养他长大，它是依照时间来进行，时间的变化，不同的时间点赋予它不同的生命。最初创意来源于四维空间，一个和平时生活不干预但又很向往的一个平行时空，就好像我们内心都有个乌托邦。周围都是老成都的社区，设计师将新与旧融合在此空间中，既能感受成都当地文化的生活方式，也能体会到时下年轻的时尚的生活体验。这个空间是一个既时尚又温暖的生活方式，可以影响身边不同的人，一种交融和开放的互动模式。曾在Elevation Workshop 建筑设计事务所(北京）、EXH建筑设计事务所 (上海）任职，2015年创办序态设计研究室。追寻的是那些真实而动人的美好、 那些自然地呼吸。同时结合当代美学， 探索每一个空间最具适合的空间气质， 蕴含充满艺术活力的新生命。 毕业于美国罗德岛设计学院的建筑与设计学院，曾在CANNON DESIGN 办公室（纽约）任职，参与ROSS纽约总部，纽约公共图书馆改造 及 Russell Ronald Associate纽约总部等项目。TX淮海中心位于淮海中路与成都南路之间，主要是用当代艺术与潮流结合的年轻活力社群。业主希望店面要入驻社群，空间在保持自身品牌的特性上针对潮流的年轻人群，空间也要符合社群要求。艺术与潮流本身就蕴含了太多的丰富，基地入口的室内广场为孵化这种无限可能性的场所。当直播/装置/讲座/分享/快闪，当下最快速的变化行为都在广场中延伸。所有的人群都成为观看者，同时也成为了被观看者。就餐/行为/图像/色彩/都成为本身的艺术过程，个人的深层次体验已经被快速的体验填满。是否在内观望还是要步入其中，我们做到的就是给与选择，决定在于自己手中。项目位于上海七宝万科国际的9层写字楼内，公司是服务欧洲最大的时尚品牌配饰展厅，同时兼并10人办公空间。配饰分为春夏与秋冬两种颜色趋势，产品样式。我们调研了产品本身尺寸/颜色/样式繁杂，如果从针对单个系列入手，会陷入无限的泥潭当中。设计师通过研究发现三宅一生的时装秀场颇具特色，模特之间分为几个队列穿插进行流线的展示，很大的区别于传统的T台一字形方式。思考运用多样T台走秀的概念，结合当下方正的场地类型，把直线T台进行U字变化，延长空间的展示路径。曲线部分为固定展示区域，展柜两侧可以作为春夏和秋冬的分布。其它直线部分作为可移动的展示柜体，中间广场区域满足移动灵活布展。毕业于天津理工大学环境艺术系，是一个完美主义者，未来地产创新解读者，以独特女性视角诠释空间艺术。设计团队丨 周芳园 张曌玥 杨畅 张楠 张丽 周利平 王泽林 宋磊 战赢让“微笑”实际落位社区生活，打造微笑多功能模块落位，多生活场景落位，社群文化落位是“生活馆”概念的主题。
微笑生活馆从物质生活、精神生活、情感生活三个角度去考量去规划设计，形成关照人的生活，通过打造原创品牌IP，将文化、场景、主题、互动、体验、娱乐等元素作为基础，主要突显活力、共享、颜值、艺术。倪董波以独立的视角探索人与人、人与空间的可能性。一个好的设计师，可以没有丰富的生活经验，但是不能不体会多元的生活方式，因此倪董波先生更愿意将设计空间，形容为设计习惯。无论是商用空间还是居住空间，都与人有关，解决功能性问题的同时，满足使用者的习惯，释放其内心品位，是倪董波先生认同并践行的方式。从习惯出发，NDB顺[适]而为。入选项目｜Benjamin Moore金华体验中心△倪董波入选作品｜Benjamin Moore金华体验中心颠覆了任何既定的传统展陈模式，通过将产品内容与艺术学结合的实验性玩法，重塑从体验、选购到洽谈的整体场景，把100㎡的空间打造成一个充满“即兴”惊喜和态度的生活记录现场。△倪董波入选作品｜Benjamin Moore金华体验中心本案位于浙江金华保集湖海塘庄园，是一套270㎡的大平层，可一览湖海塘的壮丽景色。设计着重灯光、光线以及自然之间的互动，将极致简约真正的赋予到空间之中。深色木饰面的稳重与深沉在客厅中铺陈开来，超大的面积给与了设计师充足的发挥空间。客厅中心是主沙发Paola Lenti，自由组合呈现前后摆放的形式，搭配Baxter茶几完美符合空间多面性的设计需求。明哲·水灵境养生会馆位于贵阳观山湖区，旨在颠覆传统，打造从环境到服务再到技术的全新养生模式，弘扬专注技术与改善健康的使命，提升养生境界和生命层次。基于项目的这一诉求，设计师将黄果树瀑布、梵净山、梯田、卡斯特地貌、龙舟等贵阳特有自然景观做为创意来源，融合当代设计手法，对空间打散、解构再重组，辅以现代科技设备，营造了超然的体验之旅，以此激发人们实现生命的觉醒。倡导前卫独特设计理念，专注沉浸式空间体验场景打造，服务品牌包括：小龙坎、青一色、COCO、一川烤肉、韩宫宴、火瀑、烧本烧等。这里是太古里春熙路，于此，灵气汇聚，故而有盘龙。自上古便有传说，在韩愈的《龙说》中有云：“龙嘘气成云，茫洋穷乎玄间，薄日月，伏光景。”川蜀之地，龙吞吐生息，成为成都川西平原上的雾气，龙口含赤焰，是成都人刻在基因中的热辣。呼风唤雨、吞吐日月，龙之意向形态，成为空间意境切入点。上海 FF DESIGN 费弗空间设计创始人/设计总监
费弗空间设计（FF DESIGN）的作品应当是对当下的社会问题作出的一种回应，是在解决过去、现在和未来的连续性问题。设计应在普遍性当中寻求与众不同，差异性和多样性，这些是设计进步的源动力。设计不应只是追求夸张、惊人的形式，应当是对现代人行为方式的研究。费弗空间设计跟很多设计师一样，在资源过度消耗的今天追求负设计，负设计是在满足人们需求的前提下将能耗降到最低，希望用最合适的设计语言让人跟空间产生对话、交流与情感共鸣。整个房子看似内外有别，相互独立，却又相互渗透，完美融合，筑成一个美的世界。景观的营造在一定程度上也体现了主人的需求与气质，现代主义的设计手法与极简的生活理念不谋而合。面对室内已被破坏的零碎平面，如何通过空间的重组打破限制，成为了设计的关键。具有优先权的竖向功能分区，从一层到三层，将其划分为公共区，—半公共加私密区。居住空间应该是一个让人在精神上能够获得充实饱满力量的场所。折线延续了过往现代极简的风格，在120平一人居的空间里做了大量留白，体现少即是多的严谨之美，也充分运用极简的体块设计结合现有的空间条件，建立透亮的空间秩序。空间不大，设计师希望空间是有层次的，不像卖场店一样，一览无余。希望通过设计引导客户慢慢探索空间的乐趣，然后感受产品的独特魅力。张雷先生毕业于东华大学，曾工作于瑞士Lemanarc建筑及城市规划设计事务所；孙浩晨先生毕业于东华大学，曾工作于日本MAO一级建筑事务所。2015两人共同创办目心设计研究室。目心设计研究室是一家立足于中国上海的多元化建筑设计事务所，在日本东京设有分办公室的多元化建筑室内设计公司目心设计提供国际化的建筑,室内,平面及产品设计服务。“目心”意为“用眼发现，用心创造”，主张利用建筑逻辑性结合艺术语言将每个项目特有的性格,外形及空间展示出来。目心设计研究室由一群对设计充满热情的年轻人组成，力求成为当代中国最有影响力的新锐建筑事务所之一。本项目坐落在溧阳天目山景区，由独栋的别墅改造而成。除了具备传统轰趴的聚会和娱乐功能之外，场所更将自然引入其中。委托目心设计的业主是一位热爱自然、享受社交的生活家，他希望打破城市社交的冷漠，实现社交与自然空间的互动。“HOUSE IN THE HOUSE”是一种直接的建筑逻辑，再加上室外空间，自然而然形成三层嵌套结构，内部又是外部，反之亦然。所谓理想的建筑可以说是类似内部一样的外部空间，和类似外部的内部空间，建筑并不是修建内部空间或外部空间，而是在内外之间修建丰富的场所。“城市是一本打开的书，不同的人有不同的读法。” 学者易中天在《读城记》开篇如此写道。同样，每一个住宅都有它独特的魅力。而每个魅力也洒落在每一个空间之中，目心一直在拾取这些零散的空间记忆，将它包裹并送入设计之中。将它送入业主的家庭，送入艺术的生活之中。成立于2021年的隹聿设计工作室 ‘atelier_zyu’,涉足室内建筑及商业空间等领域类型，致力于探索事物于不同角度的发散认知，以相对述平化的方式来阐述其内在诸多的复杂可能性，借此来挖掘更多维度的设计思考和探讨。通过室内建筑的方式来梳理内络和结构，对其界限进行重组和再打破，借助既定的格局来强化对相关设计语言的引导性叙述，也意在为项目注入更多的可对外传输点，以此来更有效的反馈到对自身空间的操作性思考。探索事物于不同角度的发散认知，以相对述平化的方式来阐述其内在诸多的复杂可能性，挖掘更多不同的生活方式探讨和对人性的再思考，让空间更具可考究及情感共鸣的建立。对于空间的氛围情绪表达，更倾向是伴随切实的有反向思考。转而到对内部的多重验证及往复，让其呈现的更具可推敲性及多向的考究。常态关注的背后，加强对于生活层次的深入和再剖析。由日常作为切入点，来作为空间及理念传达的基点。尝试重新定义单向区位的功能，让其更具交流和互动性，也可以更好的模拟空间给予日常的不同体验方式。以重组的方式来梳理相邻公区所对应的体验感受，使其再双向独立后，也能尝试另一种日常发生的可能性。结合实际的功需来强化使用的对立面，伴有反思的心态去验证空间的切实可操作性，让体验更归于常态。项目位于广州荔湾，是一建筑面积为169平米的高层住宅，在需保留部分精装的前提下，重新规划住宅功能。整个空间以极简的设计语言，去繁就简，加入水泥与原木的自然元素，用轻巧简约的家具，让新与旧巧妙融合。
为了保证室内设计更为合理，将之前采光差的厨房墙体打掉做成了开放式厨房，进入室内，会看见岛台与厨房连接在一起，让原本狭长过道变得更为宽敞舒适，同时自然光也最大程度延伸到了厨房与过道。项目是位于广州珠江新城的一套高层小户型住宅，设计师将原本的厨房、客餐厅、卧室与阳台全部打通，让原本偏小的空间更为宽敞，以深色的木饰面包裹，塑造幽暗静谧的沉浸式住宅。毕业于西安建筑科技大学。主张从中国古人的文化中，找寻属于当代中国人的精神世界，用当代的建筑语言，在室内空间营造中，传扬中国传统文化。民宿紧邻蔚蓝的大海，空间氛围营造时，充分考虑地理位置和环境因素，讲起营造成大自然的一部分。“直线属于人类，曲线属于上帝”，上帝之手创造的世界总是耐人寻味的美好。曾经有个真实事件发生在世界上的一个海边，人类将玻璃碎渣无情的倾倒在海边，经过若干年之后，大自然的手，用海浪、海风，将这些原本锋利的玻璃碎渣打磨光滑，成为一颗颗晶莹剔透的鹅卵石，这片大海也变得更加美丽。为着这美好的样子，在空间营造时，将弧形贯穿空间，让墙体像自然而然生长出来的一样。来此的人们会暂时忘却城市的烦忧，更好的接近大自然的美好，在自然的空间中去欣赏大海、日落。2019年在武汉成立万物并作设计工作室，致力于全方位的空间设计解决方案。‘万物并作’取其本意，强调人与空间的和谐共生关系，工作室尊重每一位客户的性格色彩，尊重每一个空间的场域精神，主张积极地应对项目需求的多元性。工作室擅长用材料，结构，色彩和光为每一个项目营造舒适放松的氛围，深入挖掘出空间的内在精神，以匠人心态用心雕琢每一个空间。剥离墙体结构之后，家便如同陈列着一件件凝聚着主人记忆单品的空间，造访一个家，就像走进主人的经历与情感中去。简化空间是为了让物品与材质组织自己的语言，也是因为相信“这个人”就是最好的风格，现代家居空间除了可以充当社交场所以外，它更应该是一个能够审视自我，与自己对话的回归型场所，他们将在这里工作休息对话，上演一幕又一幕关于生活平凡且美好的场景。随着社会的发展，中国的外卖快递行业的发展速度越来越快。这给我们的生活带来了许多便利，但同时也产生了许多环境污染的问题。其中外卖餐具所产生的一次性白色垃圾，是当今我们所面临的最严重的环境污染问题之一。现今国内拥有超过3亿人次的外卖用户，每天的交易金额超过1000万。我希望通过这次的餐具产品设计项目，让大家可以减少对一次性餐具的使用。我所设计的产品是一个折叠式的便携勺子，勺子可以自由打开折叠，以便于携带和清洁。通过在勺子的柄端处的磁吸式设计，让勺子可以灵活地折叠使用。
近期热文
▽
首发 . 桂丽设计｜长城脚下坐望山，触动心灵深处的治愈！
首发 . 绽放设计｜上海淮海路新开一家超火的潮玩圣地 X11，Z世代必去！
首发 . Misty Lab｜自然无间，艺术无界！
日本老宅新生，剪一段宁静的治愈时光
独家策划，未经授权，严禁转载，欢迎转发至朋友圈。
更多精彩请关注
▽