设计毕业秀 | 中央美术学院——设计学院（二）
Hiiibrand（嗨！品牌）
特别推出
设计毕业秀
Design Graduation Show
中央美术学院
2019 设计学院毕业作品展
毕业展对于各大艺术学院的学生来说有着非同寻常的意义，毕业作品是四年求学的成果展现，也是设计生涯中非常重要的一件作品。
Hiiibrand（嗨！品牌）在毕业季到来之时，特别推出“设计毕业秀”栏目，意在让毕业生和老师们倾注了大量心血的优秀作品可以展示给更多人，让大家看到各大设计学院毕业生的设计及创意能力，也意在从各院系的毕设主题及作品呈现上看到设计教育的新趋势。
Hiiibrand（嗨！品牌）的“设计毕业秀”栏目会持续为大家带来全球范围内各大专业院校的精彩毕业设计作品合辑，敬请关注！欢迎投稿！
本期“设计毕业秀”为
中央美术学院
设计学院毕业作品合辑（二）
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本文内容版权自中央美术学院设计学院
文章转自：中央美术学院设计学院
ID：gh_de4cfc90dc45
中央美术学院设计学院
中央美院设计学院在2009年被美国《商业周刊》评为全球最佳三十所设计学院之一，2017年中央美术学院作为全国唯一一所艺术院校、以设计学与美术学两学科入选了国家“双一流”学科建设。设计学院吸纳了国内外艺术设计大师的文化思想，经过近些年的教学改革活动而建立了更具国际化视野的教学体系与大纲，吸引了中国最好的设计学生。
设计学院目前涵盖有视觉传达、数字媒体、产品设计、交通工具设计、首饰设计、服装设计、摄影、设计理论等以及新建设的艺术与科技、社会设计、创新设计及智慧城市等新专业方向。
本期责任导师：
陈小文、肖勇、程可槑、金日龙、王川、费俊、吴永平、靳军、王子源、周岚、李卫
作品阐述：此次创作来自于面对亲人患阿兹海默后，所观察和感受到的一个人意识日渐退化的过程。
作品主体为一系列视频，其中，个人通过数字技术，基于现实生活中的真实场景试图拟造了人陷入认知及表意偏离时的体验，人的感官在现实中遁入悬浮与失焦，自身的意识将自己拘禁入无可依靠又无从逃逸的沼泽；
在整体呈现的对于环境塑造的部分，则与影像中充斥着水的世界对立开来。白色构造的是非真实的空间，这种“白”指向的是“空白”，而植物身处于一片虚无的沼泽之中，原本自我保护的刺，此时却被剥离为外界对自身同时也是自身对外界的新的危险。
作品阐述：明清人情世态小说《贪欢报》在古典美学基础上，展示了大胆暴露的批判现实态度。文人观念里的“理”与“道”，使其既表现出对生命欲望的惊叹与激赏，又显示出传统道德对“人情人欲”的限制与界定，成为了其自身矛盾的不可调和性。而原著的出版与整理没有得到足够的重视是对其价值的误断。
我以书虫的视角介入原著，完成进食、消化和繁衍，扮演阅读者、接受者和传播者。在这一过程中，语境和媒介的变化，让我在讲述相同的劝戒与讽谕时，不可避免的带上了时下的口音。
作品阐述：广场，作为一个特殊的场所，沉默着承载了无数事件，这些事件由于广场的特殊性质而与个体产生隔阂。
通过梳理广场上曾经发生的真实事件，选择文明、档案、秩序、庆典、反抗这五个关键词作为广场的延伸概念，实物模型以五个关键词对应代表性的事件为起点，再将广场上的标志物置换为日常行为，以此完成“夺回”的动作，书籍和图像作为视觉线索进行叙述。
个体与广场之间的关系可以通过日常动作被重新建立，原本疏离的事件应当重新被想起。
作品阐释：庞大的数据处理系统正笼络着人类生活的各处，数据主义信徒可以放弃隐私、自主性和个别性，成为数据流的一部分，但剩余的个体，不得不寻找办法将自己隐藏在暗涌之中。对于信徒来说，冉冉升起的是新的发明，对于剩余者来说，接替出现的是新的破坏。数据处理系统的产物到底为何？作者从一个虚拟的科幻故事出发，建筑一个数据处理的“金色时代”，围绕数据处理机器人“11号”来探察此时代中的小人物，思考生命和数据主义之间的关系。
作品阐述：作品主要围绕“性侵”话题，以此为出发点，利用肢体语言，表现受害者支离破碎的语境。在这种语境下，参与者进入肢体所感应的范围内，对肢体产生互动，通过不同的肢体语言从而表达出受害者的内心情绪。了解对受害者的伤害并且让更多的人进行反思。
亲子合为家，亲子间疏，子女之困。父母亦曾膝下承欢，代代相传，涸辙之鲋。
抽离掉环境因素，构建“囚笼式”的家庭，通过角色重复性的状态，探讨在传统和现代交汇的语境下，家庭中无法摆脱的轮回。
作品阐释：新生儿的诞生往往会使人们忽略母亲产后所承受的痛苦，本作品意在展示女性产后身体上留下的痕迹，将28名受采访者信息进行重组，通过直观的视觉感受来呈现产后抑郁群体的痛楚。
作品阐释：很多传统民俗由于本身传承方式有限,正在逐渐消逝。为此我结合自己所在的地域,用剪纸把目前流行的方言提取出来进行创作。目的是赋予传统以新意,用传统剪纸的形式讲当下的故事。
东北话系列动态海报是以剪纸形式呈现网络流行用语，希望将贴近人们生活的流行元素与传统文化相结合，从而使其以新的组合形式呈现。引发大众对民间文化发展的思考。
作品阐释：三本简史中提到现代人普遍患上了“错失综合症”，但这种症状其实一直存在，只不过在信息社会中，它的存在变得更加引人注意。作者从这种症状中提取出“盲从”这个主题，以“盲从”为主题，展现了人们对“限量款”商品的狂热现象。在热闹的背后，人们被这样的消费营销模式吞噬，成为其忠实的奴隶。
作品阐述：《大涅盘经》中介绍了八苦，其中第三苦为病苦，是疾病的痛苦；近年来乳腺疾病在女性患者中居第一位，手术后的伤疤与患者身体形成了一个“空间“。这个“空间”不仅给患者来了身体上了影响，同时也引发了患者心理上的变化。因此我想要探讨这个“空间”与人之间产生的变化与联系。
作品通过采访乳腺癌患者患病后的心理情绪，以gif动画和采访录音为主要媒介，表达疾病对人本身与心里造成的影响，以及引发的人与人之间的情感连接进行探讨。
作品阐释：大数据和机器智能使人类生活方便快捷的同时，也正在剥夺我们的情感交流和隐私安全。我将这些矛盾代入思考，通过动画的方式，尝试以小见大，反思智能社会的真实向往，探讨尚不成熟的人工智能如何趋利避害发展。
作品阐述：巨大的影子让人害怕，带给我们无尽的梦魇，让我们颤抖、焦虑、恐慌。然而事实上，再小的一只螃蟹也能投射出巨大的影子。我们真的有必要去害怕一个没有实体的影子吗？那只投射出巨大阴影的螃蟹本体，或许并不需要让我们如此害怕。
作品阐释：主人公在幻想里编造出一台能够打印成真的打印机，即便永远会有现实情况让他利用打印机的幻想破灭回到现实，他也依旧不断选择再次进入幻想逃避真实。通过动态叙事的表达，探讨现实和自我选择之间的关系，尝试演绎“人只是生化算法的组合，在无数事件里，叙事自我编织出一个永不完结的故事。”这一概念。
作品阐释：作品由科技与人之间的关系出发，科技改善了人们的生活，但同时因为它受制于人，有的时候它又成为了制造权威、控制他人的工具，我们所制造的反过来钳制住我们。其通过像素化的风格讲述一个异化空间中逃脱的故事，以此阐释人与技术之间的矛盾。
作品阐释：很多南方人去餐馆吃饭时都会先烫洗一遍餐具，这几乎成为许多南方人的饭前仪式，但这又不是什么约定或是规则，而是人们的自发行为，原由不一。生活中有许多类似这样寻常的小事看似都是简单的个人行为，但是当拥有共同意识的人到达一定的数量以后这件事就拥有了社会性，又反之来影响周围的人，无论这件事情到底有没有意义。
作品阐释：人类善于改造自然并且利用自然，无论是花园里修葺工整的草木，嫁接的水果，杂交的水稻，转基因的大豆，培育纯种血统的宠物还是杂交出来的骡子，都是人类根据自己的标准和要求制作出来的“优秀”作品。随着“基因编辑婴儿”事件的发生，表明我们进一步掌控了人类的命运，未来我们会不会建立一个统一的“优秀标准”从而让人类走向统一标准化？
作品阐述：当你不快乐的时候，你拥有可以让自己发现快乐的能力吗？
我的故事围绕一个无法感知快乐的主人公展开，讲述了她遇见“开心储蓄”店铺，为此不断地主观发现、收集并储存“开心”直至店铺消失、主角真正得到“开心”这个能力的过程。…其实“开心储蓄”可以是任何东西，一个契机，一个目标，一个心愿，它没有固定的形态，但它就在你的身边。
作品阐述：人类像神明一样定义世界，于是有了象征性。作者通过塑造图像本身，邀请人进行二次创作的方式解读评判图像，将图像与他人的解读生硬的碰撞这三部分，来讲述了物本身与物的象征性之间的关系。
作品阐述：来源于表情包“拉黑吧，有事漂流瓶联系”，假设玩笑话成真，以影像方式记录漂流瓶的漂流过程中的所见所闻。探讨关系与伤害，审视人与人之间人与城市之间的伤痕。引用《道德经》里“物壮则老”的道理，回归到一个最本真无害的状态，即是漂流瓶被赋予的意义和最终的归属。
作品阐释：SOS是一个以“少即是多”为核心概念的飞行环保项目，通过新设计的托盘与具有定制化特点的SOS系统相结合，从而减少民航飞行中所产生的垃圾。在做到满足乘客需求的同时，提倡低碳飞行，减少飞行成本和资源浪费，以实现节约能源，保护环境的最终目的。
作品阐述：“为我之物”指已被人认识或改造为人所用之物，与自在之物相对。我们现在生活中的“自然”都带有一种人工干预性，例如为美化环境而产生的天线树，为装饰功能而产生的各种塑料花，包括人类自身也在被复制，模仿。但假自然不仅是对自然的机械模仿，同样具有丰富的文化联想，与自然环境社会环境相互作用。我通过结合物与物不同媒介的语义联想，客观阐述假自然与社会环境自然环境三者的关系。
作品阐述：恒星诞生于星尘之中，终将归于星尘当中去。面对浩瀚无垠的宇宙，人类只有意识到了自身的渺小，才有可能变得伟大。以“古深度潜水”为节点，计算机的介入使改变了我们“看”的方式，也改变我们认知自然的方式，通过计算机“处理”搜集天文学地质学古生物学的大量资料的方式来生成以及模拟自然能量变化的过程，回归到最纯粹的粒子状态，来探寻自然界中无法用肉眼观察物理变化过程的可能性，而生成二次自然的景观是我们重识自然与敬畏自然的机会。
作品阐述：来自零下25度的情书有一段浪漫而悲情的告白，其实是以企鹅自杀事件为主线去探讨动物的自杀行为及变异现象；然而动物是没有自杀意识的，往往是因为人类因素影响而身体机能异化才误入歧途；我把人类意识心绪代入事件情节，用恋人喃喃自语的口吻去传递一种情感和思考。浪漫神圣的画面背后是令人唏嘘的真相，或许是预示、是变异的开始、或许……
作品阐述：作品对未来身体数据的探索，诗意化人体数据。将身体与数据相连，也许我们的悲伤、恐惧和热情并不只是用来写诗的灵性，内心的情绪或许都是算法的结果，通过可穿戴服装，用身体做一次关于诗的创作演示，当身体的机能、行为都成为数据，身体聆听算法，开始自己书写。未来我们的身体是否也将成为算法的一部分，每一次情绪的产生只是算法的导出？
作品阐述：一旦出现象征符号 , 那么一切事物就会照象征界法则被规定或结构。事件的真相永远不在场.但你的情感对你而言却是足够真实的。从电影《记忆碎片》中,提取七个人物匹配7件产品,并结合情感关键词进行发散，探讨产品信息传递中的隐晦性。以此希望人们面对碎片化信息时.能够关注自己的感受而不被其所操控。
作品阐释：作品从灰缬这一传统印染技艺出发，从不一样的角度去探索，将这项传统印染技艺置于现代情境下进行尝试，在肌肤上衍生，把自己的皮肤当作那块染布，在皮肤上印染自己中意的图案。希望这个元素在我手中能够从一定程度上颠覆人们对它固有的认知。
作品阐释：作品以《我侬词》为创作灵感，将每组信息提供者之间的关系经过参数化设计成独一无二的具象物体。将黑陶作为信息数据的载体来定格信息提供者的现状关系。打破传统黑陶固有的存在意义，使用户与其产生更加紧密的联系。
作品阐释：进入当今时代，随着个人生活优先，婚期推迟，一个人生活、个人空间受到重视的时代潮流，人口密集度不断提高。 因此，在小空间生活的方式剧增，因此针对能够最大利 用空间的家具需求增加的趋势，推出了能够最大限度地节约空间的“床”家具。这个床折叠形态是椅子，展开形态是床。床垫可以折叠。床折叠的时候床垫能折叠放在侧面的抽屉里。桌子也拿出来，可以自己调展开的的方向。
作品阐述：以失眠的角度表现部分人群的内心矛盾和自我挣扎。像失眠一样，有时候越努力不一定睡着，不努力不行，但不行，努力还是睡不着。
动画分成两个部分，两个屏幕一快一慢分别展示失眠时的心理状态。白天的经历可能会在脑中循环，遗憾、羞愧、愤怒…在图形的变化中体现失眠时的内心波动。
作品阐释：在科技高速发展的当下，我们的阅读媒介发生了巨大的变化，从而导致了信息爆炸时代的来临，在这种环境下，我们应该如何对文本进行有选择的阅读才不被浩如烟海的信息所吞噬？
经过调研与研究，我发现文本中的“关键词”是能够帮助我们阅读的关键。它能够达到让我们快速了解一篇文章内容的目的，以便于我们去选择有需要的文本进入到深入阅读的阶段。并且关键词阅读能够打破传统阅读的一系列限制，例如信息的可读性对于段落样式的限制以及阅读环境的局限。
我的作品通过算法编写程序实现了从文本中提取关键词的需求，并且选取了2019年4月份六个大事件的内容运用设计方法展现出关键词阅读对传统阅读局限的突破。
作品阐释：朋友圈用户的社交方式依附于各个视窗（屏幕），人们通过这个视窗进行信息的收集和发布。然而受到视窗的限制，个体每次对于信息的处理，都局限于庞大信息网络中的一个局部。定义公众事件的权力通过视窗散布到无数的个体手中，我们再难以把控视窗之间，信息是怎样联结在一起的。个体和群体的信息通过视窗在不可控的范围内相互结合，界限模糊。
作品阐述：人生不止眼前的苟且，愿您拥有健康的快乐……
人们一边逃避着生活压力，一边又因此挣扎而不知不觉中身患“现代病”——“吸毒式”的快乐补给，美其名曰能对症下药。但这种短暂的“快乐”背后，让人们大量吸收了食物添加剂、高卡路里，其真正对健康带来的不良影响却常常被忽视。“快乐保健公司”打着“健康、快乐”的旗号，将这种“快乐”量化而包装出售。其反喻我们要对这种所谓“快乐”的生活方式进行反思，而追寻真正健康生活的意义和理念……
作品阐释：将工作中遇到的120个人用的婴儿形象表现出来，并采集总结他们对工作的态度，拟成三种不同的形象。这三种形象揭示了工作中遇到的典型问题，进而研究问题，探索解决问题的方法。
作品阐释：从一种情绪到一种病症，抑郁无论轻重，人们多少都受其困扰。抑郁症在成为一种常见的精神疾病的同时，也不再是让人讳莫如深的存在，人们通过表达来求助、发泄、自我疗愈。有人还在努力寻回心理的健康，也有因其影响放弃了生命。
这些拍摄对象中有半数确诊过不同程度的抑郁症。在拍摄中产生的情绪表达，不同的人的相似状态或是同一个人的不同状态，影像只是这些不断向前流动的情绪状态的横切面，是一次表达的定格，或许也是一个出口。
作品阐释：这个作品是几年来我对于所见所闻思考的随笔汇总，用剪辑方式呈现的影像。
由于我个人沉迷于消费生活与网络世界，于是我开始寻找解决办法和精神出路。同时，我认识了许多和我有相似经历和问题的朋友，也意识到这不仅是一个个人问题，还是一个社会问题。所以我想通过这个影像，讨论一个问题：我们怎样从景观充斥的社会中找到生活的真实感？
导师评语：熊康宁的作品以自己独特的视角反映了当代人对现实生活真实性与荒谬性的反省。
——周岚
作品阐述；随着时代的发展,单人家庭的数量逐渐增加，空间却越来越小。 作品配合有限的空间,将他们生活中使用度最高的两款产品融为一体,为单人家庭创造了新的产品。 蒸汽熨斗加湿一体机，VAPEUR 作为蒸汽的语源,强调它是将两种功能合二为一的产品。环状结构可实现扩散蒸汽和加大熨烫面积的效果，还兼备了蒸汽功能包含的杀菌效果。
作品阐述：在洗手间环境上毛巾细菌容易繁殖。所以手洗后用毛巾，手会再次脏掉。
因为成人的免疫力高，所以不会引发健康问题。但是婴儿容易受伤害。因此必须使用干净和杀菌的产品。作品不只是婴儿使用的，成人也可以用的。
主要功能是合金丝发热干燥，UV-C LED杀菌，超声波感应开关，LED和工作指示，开启自动断电。
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