破茧 · 喜玛拉雅青年艺术家系列个展

喜玛拉雅美术馆自2005年开馆，便走在学术前沿。在时代和自身的跌宕起伏中，我们开启了第十九个年头。当下，依然在各种挑战中砥砺前行，并始终不忘喜玛拉雅美术馆的学术定位与立馆之本：和中国当代艺术一起成长；关注和支持青年艺术家；关注时代中有争议的作品；关注当代绘画。多年来，我们做过一系列相关展览，这些展览呈现了喜玛拉雅美术馆的学术态度。

2023年上海艺术季之际，喜玛拉雅美术馆将接续我们的责任，推出支持青年艺术家的学术计划：《破茧》喜玛拉雅青年艺术家系列个展项目。青年艺术家是艺术发展的中坚力量，始终是美术馆的关注对象。茧，是某些昆虫在成蛹之前吐丝结成的壳，也喻指尚未至完全成熟阶段的事物。不论艺术家作为个体的成长，还是平台的发展，抑或我们当下所处的信息茧房和面临的学术壁垒，我们都面临着破除一个个自造或因缘聚合而成的“茧”，如此，才能成就生命历程和前行道路上的蜕变，破茧而出，羽化成蝶。《破茧》项目，是美术馆的自我审视和自我更新，也为精勤耕耘的艺术家们提供一次自我观照和自我检阅的机会。

上海喜玛拉雅美术馆副馆长

刘珍

第51届威尼斯国际艺术双年展

卡塞尔文献展50年：移动的档案

上海喜玛拉雅美术馆自开馆以来，一直致力于发现与扶持青年艺术家，同时秉持实验精神服务于国内外的当代艺术界——从2005年第一个协办第51届威尼斯双年展中国国家馆的机构，到首次在国内举办卡塞尔文献展50年回顾展；从十多年前举办实验性系列艺术家个案研究（邱志杰、汪建伟、宋冬、杨福东、梁绍基等），到《介入艺术366》的大型公共艺术的国际策展实验；从2005年就将现代最新科技成果和艺术创作进行了当代结合、并成为中国国际新媒体大展开创者的《电子园林》，到探索未来价值观的《软力量：亚洲态度》国际当代艺术大展；从涵括四位国际大师巴塞利茨、伊门多夫、吕佩尔茨、朋克的《沉寂的力量》德国新表现主义绘画作品展，到美国后现代著名艺术家朱利安·施纳贝尔的个人回顾展，英国当代艺术领军人物托尼·克拉格首次在中国的个展《托尼·克拉格：雕塑与绘画展》；从《当代艺术陈列馆》到《上海种子》的国际策展嘉年华，金锋《问题现场》、吴高钟个展《悚然的记忆》等。喜玛拉雅美术馆将持续推出了许多优秀艺术家，为当代艺术领域注入鲜活的艺术力量，「破茧」应运而生。

沉寂的力量：巴塞利茨、伊门多夫、吕佩尔茨、朋克

德国新表现主义绘画作品展

朱利安·施纳贝尔作品展

青年艺术家是当代艺术发展中不可或缺的力量，他们以独特的视角和创造力，为艺术界注入新的活力和思考。然而，对于许多青年艺术家来说，缺乏专业的展示平台和机会成为了他们的困扰。为了激发和扶持这些具备当代艺术视野、开拓创作思维且富有潜力的青年艺术家，喜玛拉雅美术馆于2023年上海艺术季之际发起了《破茧》喜玛拉雅青年艺术家系列个展项目，旨在为他们提供专业的展示平台，助力他们破茧而出，重启未来。

该项目是上海喜玛拉雅美术馆为全球青年艺术家提供专业展示机会的重要举措。通过专家提名、艺术家自荐和艺术家互荐的方式，面向全球公开征集作品，为他们提供展示的机会。通过美术馆的评议和甄选，最终入围的艺术家将有机会在喜玛拉雅美术馆举办系列个展，并推出相关论坛、讲座等学术活动。同时，美术馆将整合各界资源，为入选艺术家的职业生涯助力。

汪建伟《人质》

吴高钟《悚然的记忆》

邱志杰《庄子的镇静剂》

宋冬《宋冬》

梁绍基《游丝描》

该项目将助力国内具有创新和实验精神的青年艺术家，推动中国当代艺术当下的变化和未来的发展。喜玛拉雅美术馆鼓励更多的青年艺术家参与其中，展示自己的作品，并与观众分享自己的艺术观点和创作成果。我们相信，更多的优秀青年艺术家将脱颖而出，为中国当代艺术界打破文化茧壳。

杨福东《离信之雾》

金锋《问题现场》

参与方式以“破茧”为邮件标题，发送资料至美术馆邮箱[e-mail]。作品资料包括：200字作品陈述，艺术家简介，图片小样（20幅以内，单张照片大小不大于5M），或视频文件（单个视频限200M，MP4格式）。
参与条件不限国籍，不限媒介，符合条件的青年艺术家们。

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