多重限制下，艺术界如何继续国际化运作——听听西岸博览会线上画廊单元的画廊主们怎么说
2020年无疑是特殊的一年。艺术行业作为极其依赖于线下体验的领域，在面对疫情所带来的挑战的同时，也开启了一系列的创新与改变。旅行限制、隔离措施、以及国际交流锐减等状况也推动了艺术行业转型线上。
以应对艺术行业这一的变化，第七届西岸艺术与设计博览会不仅首次打造了线上画廊单元，还就“多重限制下，艺术界如何继续国际化运作”的主题举办了开幕线上对谈。参加本次线上画廊单元的三位国际画廊主（施博尔画廊创始人Esther Schipper、泰勒画廊创始人Timothy Taylor、维伍德画廊创始人Boris Vervoordt）与ArtReview & ArtReview Asia主编Mark Rappolt探讨了疫情发生后画廊运转模式的改变，线上展厅的举办方式，以及如何与中国藏家保持联系等话题。
Esther Schipper看到了疫情为艺术行业带来的积极影响，“如果不是疫情的话画廊肯定不会花那么多时间去学习和研究线上平台，这会发展出更多元的展示艺术家作品的方式。”施博尔画廊本次带来了艾蒂安·尚博（Etienne Chambaud）、藤原西芒（Simon Fujiwara）、安德鲁·格拉西（Andrew Grassie）、伊莎·梅尔斯海默（Isa Melsheimer）、菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）、乌戈·罗迪纳（Ugo Rondinone）、卡琳·桑德（Karin Sander）、丹尼尔·斯蒂格曼·曼格拉内（Daniel Steegmann Mangrané）、陶辉以及画廊长期合作的芬兰艺术家组合格罗伦德与尼苏能（Grönlund-Nisunen）的作品。这两位艺术家目前正在上海民生美术馆举办个展，观众可以通过线上和线下结合的方式观看施博尔画廊的精彩作品。
以弥补今年无法参展西岸博览会线下板块的遗憾，Timothy Taylor表示他的一位同事会特意前往现场，作为泰勒画廊的代表与中国藏家相遇，并希望明年可以回到西岸。泰勒画廊在线上画廊单元也为大家精心挑选了旗下艺术家的一系列经典之作：弗兰克·奥尔巴赫（Frank Auerbach），丹尼尔·克鲁斯-丘博（Daniel Crews-Chubb），阿蒙·埃洛扬（Armen Eloyan）,安东尼·葛姆雷（Antony Gormley），安妮·莫里斯（Annie Morris），亚历克斯·卡茨（Alex Katz），奇奇·史密斯（Kiki Smith）和安东尼·塔皮亚斯（Antoni Tàpies）。
维伍德画廊创始人Boris Vervoordt认为艺术行业线上转型带来的价格透明化是一个健康的改变，“所以如果你早一点提出价格的话，那大家就知道他们可能会跟这个画廊发生什么样的关系，只是来欣赏还是可以拥有一些作品。”维伍德画廊此次集中呈现了丁昌夑（Chung Chang-Sup）、名坂有子（Yuko Nasaka）、露西亚·布鲁（Lucia Bru）三位艺术家的作品，并通过邀请观众通过视频参观画廊位于Kannaal的空间，置身与作品以及其周围的环境中。
其他参与本次线上画廊单元的画廊也通过视频讲述了各自针对疫情做出的调整，并介绍了他们此次挑选的精彩作品。
赛迪HQ画廊是一家总部位于伦敦的当代艺术画廊。画廊主Sadie Coles认为线上展厅不应该仅限于展示数字作品，挑选在中国举办过展览的艺术家的作品才能真正让线上艺术与本地观众相连接。因此，他们呈现了四位观众较为熟悉的艺术家近期的新作，包括亚历克斯·达·科特（Alex Da Cort）、伊丽莎白·佩顿（Elizabeth Peyton）、海伦·马尔腾（Helen Marten）以及乌戈·罗迪纳（Ugo Rondinone）售价在1万5千英镑至14万美元之间。
伊丽莎白·佩顿，《E Sky自画像》，2020
纸上彩色铅笔，蜡笔和闪粉
35.9×26厘米
© 版权伊丽莎白·佩顿，由伦敦赛迪HQ画廊提供。摄影：Jack Hems
台北亚纪画廊的画廊主黄亚纪表示疫情期间最遗憾的事情是无法去参访很多艺术家的工作室，没有办法亲临现场观看艺术家的创作状态。然而疫情也为画廊带来了森山大道（Moriyama Daido）的特别展览。艺术家的一些作品因疫情原因无法如期去法国参展，才来到台湾展览。这次线上画廊单元，亚纪画廊就带来了森山大道的作品，以及伊根弗朗兹（Egan Frantz）、铃木展 （Hiraku Suzuki）、中平卓马（Nakahira Takuma）、许炯、安通库恩斯特（Antone Könst）的美术馆等级的作品。
森山大道，《嘴唇》， 2019
绢印画布
300 x 1320 (6 panels of 300 x 220 cm) cm
@ 亚纪画廊
在纽约和布鲁塞尔拥有四个空间的格莱斯顿画廊的画廊总监蔡秉桥表示虽然今年不能在上海与大家相见，但还是希望能够通过西岸艺博会的线上展厅，以及画廊公众号上为国内朋友们准备的特别单元，给大家展示画廊艺术家精彩而各具特色的创作。他们这次带来了Richard Aldrich、Kerstin Brätsch、Mark Leckey、Sarah Lucas、Ugo Rondinone、Rachel Rose、Rirkrit Tiravanija、Andro Wekua以及Anicka Yi的作品，售价从3万美元至55万美元不等。
《CELESTINA》CELESTINA , 2019
Tights, wool, wire, G clamps, chair, acrylic paint, and shoes with MDF plinth
Sculpture: 114 cm x 50 cm x 71 cm，Plinth: 51 cm x 61 cm x 61 cm
© Image courtesy the artist and Gladstone Gallery, New York and Brussels
大未来林舍画廊的策划林岱蔚觉得画廊其实在过去十年大量忙碌的生活都是模糊，通过疫情的这半年可以沉淀、休息、思考，准备好迎接下一个十年。这次线上单元他们带来了中国八零后艺术家赵赵的作品。在这半年中，赵赵在创作上也得以沉淀与思考。这次他创作了一个更具体更巨大的笋的形象，更加表现出《笋》系列作品传递出的生命力。巨大的尺幅带来的视觉张力很可惜无法在现场呈现给大家，但通过观看视频中作品的比例，相信也会有很不错的成果。赵赵的《笋》系列每件售价为60万人民币。
赵赵，《笋》，2020
油彩，画布
180x150cm
© 大未来林舍画廊
YveYANG的创始人Yve Yang和艺术家Chando Ao本身就有过数学及科技创业背景，在画廊理念上鼓励科学与艺术的紧密合作。他们表示一直有做线上展览的想法，这次的疫情让目标更确定了。本次线上画廊单元，YveYANG展示的也均为数字作品，包括大卫·奥瑞利（David OReilly）的一件数字模型和一件影像作品，以及敖乾枥（Chando Ao）的五幅数字绘画。
敖乾枥，《沁臂》，2020
Digital drawing printed on vinyl
325 x 604 cm
© YveYANG及艺术家
线上画廊单元已于11月2日在online.westbundshanghai.com上线，而西岸博览会将于一周后在上海西岸艺术中心开幕。由于新冠疫情的影响，国际知名艺术博览会巴塞尔艺术展、弗里兹艺博会以及巴黎国际当代艺术博览会都相继宣布取消或只能以线上的方式进行，作为首个如期举办的线下国际级大型艺博会，西岸博览会将如何表现，让我们拭目以待。