戴镣铐跳舞！造就年底最惊喜类型片
作者| 看死君
公号| 看电影看到死
每年的贺岁档就好像一场武林盛事，华山论剑，龙争虎斗。今年的贺岁热潮，其实早在安叔《比利林恩的中场战事》和小钢炮《我不是潘金莲》上映的十一月初，就已然早早拉开了序幕。
▲电影《长城》某甜会被黑么？
到了好片扎堆的十二月，除了老谋子巨制《长城》、引爆穿越新风潮的《你的名字》和两部美式主旋律（《血战钢锯岭》和《萨利机长》）之外，我还被一部犯罪悬疑片吸引了眼球。便是杨树鹏导演继《匹夫》之后整整酝酿了四年的最新作《少年》。
▲电影《少年》12月16日上映
夹缝求生的倔强《少年》所面对的究竟是什么？那面横亘在《少年》面前的城墙，是无演技大明星吹响的大片号角，还是年复一年庸常无聊的贺岁喜剧？
无论如何，在杨树鹏导演的电影美学和世界观里，这些都不算什么。在他的心目中，这部打磨多年、艰难熬制的诚意之作《少年》，就像一颗尽管被使劲挤压、却努力爆发出顽强生命力的小草。
▲电影《少年》北京首映礼现场
继昨天的首映礼之后，影迷们给予《少年》的评价也超出预期。除了对这部大尺度犯罪悬疑片如何过审充满好奇之外，被讨论最多的还属几位戏骨演技派的表演，以及杨树鹏导演如何蛰伏多年的耐心与毅力。
而在我看来，这部戴着镣铐跳舞的《少年》无疑也称得上年底惊喜之作。本身也是影迷的杨树鹏导演，在创作上自有一套独属于他自己的美学准则。真诚迷影，踏实创作，演技为上，在小而美的犯罪类型片这块尺度禁地上，努力开辟出一方难能可贵的沃壤。
▲电影《少年》全片氛围压抑冷峻
犯罪题材电影，在国内其实一直处于尴尬的境地，说他先天不足、后天缺钙也不为过。一方面，国内非常缺乏优秀的犯罪类型片导演，且很多案件本身便处于敏感禁区，以致无法轻易触碰。另一方面，犯罪题材电影要想顺利过审，从来都像个笑话。
不过，尽管面临着这样的窘境，但近几年还是有不少优秀的犯罪类型电影频频亮相。比如，关于大陆少女分尸案为香港电影《踏血寻梅》。
▲电影《踏血寻梅》剧照
比如，以连环杀人案为背景的口碑片《黑处有什么》。
▲电影《黑处有什么》剧照
再比如，以谋杀悬案串联老中青三代人的《闯入者》。
▲电影《闯入者》剧照
抑或是，四个男人上演一台好戏的《烈日灼心》。
▲电影《烈日灼心》剧照
这些优秀的国产犯罪类型片的诞生，似乎都在暗示着审查制度的适度放松，以及国产犯罪片开始进入一个暗潮涌动的发展阶段。而我相信，杨树鹏的《少年》也同样属于这个序列中值得被肯定的一部。
▲电影《少年》欧豪的角色让我想到“脑男”
作为一部犯罪悬疑片，《少年》主要讲述的是一件陈年白骨悬案引起小镇轰动的血淋淋的故事。张译饰演的刑侦队长被迫接手这个案件，而万万没想到，在幕后引导着一切的却是两个孤儿（欧豪饰演的男孩苏昂与郭姝彤饰演的女孩林巧），在案件真相浮现的同时，林巧和苏昂的秘密也慢慢被一点点揭开。
▲电影《少年》相互取暖的少年时代
两个少年互相取暖、长大复仇，同时加入犯罪元素和相依为命的感情线，我立马就想起了改编自东野奎吾同名小说的韩国电影《白夜行》——卷入杀人案件的一对痴男怨女，因为一个警察的死死纠缠而形同陌路，犯下血淋淋的案件。
▲电影《白夜行》韩国版剧照
然而比起《白夜行》的被迫式犯罪，《少年》型的主动复仇显然更吸引人。从小遭遇人为横祸的少年，他们的灵魂就像时间暴走的钟盘，恨不得快快长大，以便有足够的智商与力量去完成暗抑多年的复仇大计。
少年们闯入成人世界的布局，按照他们的逻辑来玩弄社会精英；而在完成复仇的同时，也顺势揭开成人世界的丑陋面目；而成人社会在面对挑衅时，也绝不会坐以待毙，而往往都是主动反击。纵观全片，《少年》从立意上就增加了很明显的两个世界的丰富对比，值得玩味。
▲电影《少年》海报，绝不仅仅是青春片
影片《少年》的一大亮点无疑是叙事结构，正如上文所说，叙事的整体走向是在揭开凶杀案真相的过程中慢慢显露出秘密。看似不动声色，却一路越走越黑。
电影中每出场一位人物，陈年的伤疤就被撕裂一次，尘封的记忆就被擦拭一次。就像攥在孩子手中的俄罗斯套娃，不到最后一刻，你永远不知道恐惧的底限究竟在哪里，以及离真相还有多远。而那个独属于《少年》的秘密，终将在影片最后一刻才会华丽揭晓。（当然不能剧透，反正你肯定想不到）
每一次剧情的小高潮，都是向真相的步步紧逼。在我的迷影记忆中，与此类似的、由多条支线来丰满主线的电影，还有隔壁韩国那部被无数次反复的犯罪经典《杀人回忆》，以及朴赞郁导演享誉戛纳的黑色复仇片《老男孩》。感念《少年》在最后一刻带给我的感受，就跟当年看《老男孩》一样唏嘘不已。
▲朴赞郁电影《老男孩》斧头大战
影片另一大亮点，则是官宣打出的左耳男和青茫女。看似青春片的路数，骨子里却是拳拳到肉的人性惨剧。
虽然初见演员阵容时，我略有担忧；但细想来，欧豪和郭姝彤这两位新人其实有很多共同点。青涩冲动，少年感十足，有拼劲和韧劲。而这些又恰恰是复仇少年必备的一些性格特质。
往往，与演员本身契合度较高的角色，反而能擦出非常不一样的火花。这道火花，也在欧豪和郭姝彤的身上真正得到了印证。更何况在《少年》的演员阵容里还有张译、郭晓冬、余男、周一围等演技了得的老司机。
▲电影《少年》深陷迷局的张译
▲电影《少年》郭晓冬颠覆形象
自从《左耳》之后，歌手出道的欧豪，硬是凭着一股冲劲儿闯入了电影圈。有人天生好戏骨，有人更需后天努力。显然，欧豪在《少年》中的演技是有突破的，沉默而冷峻，孤独而迷藏，演法有点像日本电影《脑男》中的生田斗争；而欧豪的角色本身也是一个电脑高手。
▲也有人责难说，沉默时刻的欧豪更有演技
至于动作戏，欧豪的死拼劲儿，则总是让我想起刚刚演了《惊天破》的谢霆锋。欧豪的形象也恰好偏向于小谢那种棱角分明的脸，不知道以后会不会走上和小谢一样的动作片之路。
当然《少年》中最主要的支线是张译，饰演了一位疲惫而迷茫的警探。这已经不是张译第一次饰演警察了，我们似乎也早已习惯了张译在大银幕上饰演一些比较正的角色。尽管无论演啥，都掩盖不了他的演技。
▲电影《少年》张译追凶入局
自从凭借《亲爱的》获得最佳男配后，大多数人才开始意识到这个一脸写了老子很正的人是个深藏不露的演技派。这次在《少年》中，张译二次搭档刘天佐（《士兵突击》）组成的警察CP，除了破案之外，还负责一本正经的搞笑。 整部影片非常压抑，而缓解这层压抑气氛的几处段子，便均由他俩来负责。
▲电影《少年》努力演活每一个角色的张译
张译所饰演的警察，外表虽然吊儿郎当，然而办案却分外仔细谨慎。此外，更是和余男饰演的人妻有一段不为外人道也的关系。
而在冯小刚的新片《我不是潘金莲》中，张译饰演的贾聪明一角也获得了一致叫好。如此可见，他既演得了偷奸耍滑，又扮得了正直诚恳。演活每一个角色，大概说的就是张译这样的演员吧。
▲电影《我不是潘金莲》贾聪明附体的张译
在《少年》中，余男和郭晓东饰演了一对貌合神离的病态夫妻，这也是少年苏昂所要报复的成人世界的最重要部分。无疑也是全片最挑战尺度的戏码。
郭晓东这一次的颠覆性表演，完美诠释了衣冠禽兽这四个字。白天衣冠楚楚，晚上兽性大发，间歇还带着点抖M倾向和躁郁症气息；一反在《推拿》和《颐和园》中更偏向文弱的感觉。
▲电影《少年》郭晓冬颠覆形象演变态
而余男是我一直很欣赏的女演员。她的每一个角色，都有一种余男式的性感。尽管在《少年》中，余男并非最关键的支线，但却能够成功吸引观众的注意力。
面对变态丈夫，维持住婚姻的关键就是容忍与受虐，以至于她本身也有一丝病态。而张译和她之间暧昧的调情互动，对比少年之间热血的感情，则着实可见成人世界的感情与婚姻的可笑。
▲电影《少年》余男式的性感
张译饰演的警察，郭晓东和余男饰演的夫妻，周一围饰演的屠户，每出场一个人物，就揭开一段故事，撕扯出一条支线。最后那一刻，这无数条支线又悄然汇聚成命运的洪流，抽死剥茧般揭开惨烈的谜底。
最终发现，谁也逃脱不了命运的操弄。唏嘘之余，我们不由感慨：日光之下，并无新事。
作者| 看死君；公号| 看电影看到死
整理| 二萌；编辑| 悉达不多
【推广：蒂姆·波顿《在好莱坞图谋不轨》】
扩展阅读：这位怪胎天才，专用童年阴影吓小孩
（点击 “阅读原文” 即可购买）
根据鬼才导演蒂姆伯顿历时十七年的访谈整理而成的导演自述，详述了《剪刀手爱德华》《科学怪狗》《蝙蝠侠》《人猿星球》《大鱼》《查理和巧克力工厂》等影片的幕后创作过程，以及他与约翰尼·德普、薇诺娜· 赖徳、海伦娜·卡特等的合作细节。
约翰尼· 德普：他是一个艺术家，一个天才，一个怪咖，一个疯狂的、杰出的、勇敢的、超级有趣的、离经叛道的也是最忠诚的朋友。我从来没见过任何人能这么明显地和这个世界格格不入，同时却又和谐融洽。这就是蒂姆·伯顿。
【 近 期 热 文 】
【最 新 活 动】
电影是艺术的最后一口气
Watch Movies Till The Last Breath
鲸鱼放映室｜麦田电影院｜看图猜电影
有一张剧照｜有一个影人｜有一句台词｜有一段原声
影史轶事｜深度影评｜导演访谈｜资源共享
喜欢请关注公众号：看电影看到死
死在电影院 是影迷们最大的梦想
死在片场 是导演们最美的绝唱
Dying in the Cinema is the biggest dream for moviegoers,
As dying in the set for directors is the most beautiful wish.