20年“快本”，总制片人谈节目长青秘诀｜独家
“你们是看着这档节目长大的，而我是做着这档节目变老的。”《快乐大本营》总制片人刘伟在“快本”20周年之际，接受《综艺报》专访，讲述了很多“快本”的幕后制作故事。
“观众朋友们大家好，欢迎收看《快乐大本营》（以下简称‘快本’），我们是——”说到这里何炅会拖一下长音，其他主持人与之一起喊出“快乐家族！”这可能是中国电视观众最为熟悉的综艺节目开场白。不知不觉，《快乐大本营》已经走过20年。
在主持人华少看来，“快本”是疯狂的。“一做20年，还不疯吗？何老师、娜姐，大家都非常疯狂，一上节目就很嗨。”“我认识的年轻人，都是看着‘快本’长大的。”主持人孟非如是说。“‘快本’的风格与气质影响了中国好几代年轻人。多少年以后，他们回忆起自己的青春岁月，其中就有《快乐大本营》的陪伴。”湖南电视台党委书记、台长吕焕斌表示《快乐大本营》定义了湖南卫视。
开播20年，千余期节目，《快乐大本营》成为了中国电视史上的长青综艺节目。“你们是看着这档节目长大的，而我是做着这档节目变老的。”《快乐大本营》总制片人刘伟笑称。值得一提的是，刘伟的生日竟然与《快乐大本营》的生日是同一天。自2002年以外景导演身份加入“快本”以来，刘伟与“快本”一起度过了15个生辰，在“快本”20周年之际，他接过节目总制片人的帅印。在接受《综艺报》的采访过程中，刘伟讲述了很多“快本”的幕后制作故事。
“快乐”的细节
在“快本”节目录制现场，“快本”的忠实观众小元回忆起那些守候在电视机前的周六夜晚，自己总是咧着嘴跟着节目一起大笑。如今，小元已经成为影视圈的一员，工作忙碌的她看“快本”的机会越来越少，而这次因为工作原因，小元参与了“快本”20周年某期特别节目的录制。她发现，在节目现场感受到的快乐并不亚于电视屏幕前。“节目录制过程井然有序，主持人能很好地调动气氛，台下观众参与度很高。”小元评价。
“（别的）节目里我们讲完话后会播放笑声，你知道那个笑声是假的，但《快乐大本营》（的笑声）是真的。”成龙曾如此评价“快本”的节目效果。流畅、轻松的节目效果源自“快本”节目组对于无数细节的精心处理。“构成一个节目有太多细节，考虑的细节越多、越细，节目的完成度就会越高。”刘伟说。但完美主义的制作要求也给节目组带来“很多做不完的事儿”。刘伟透露，观众能看到的所有“快本”舞台上的道具、服装都经过反复调试。譬如道具的长、宽、高等维度、参数，使用什么材料制作，能达到怎样的效果，这些都需要经过反复测试；又譬如服装，有的衣服可能设计得很好看，但并不适合节目中某些游戏，节目导演需要考虑方方面面的问题。
一次节目录制过程中，娱乐圈公认的“好好先生”何炅罕见地当众发起脾气。那次，节目制作组临时调整了一个道具，但因为配合或道具参数等原因，该道具没有达到应有的节目效果。事后，何炅和刘伟沟通，“因为我把‘大本营’这个节目当作自己的家，我为这个家感到自豪，我希望能了解每一个嘉宾，他们都是来我们家做客的客人，我希望我们的待客之道是非常周到与客气的，这次失误会显得我们很不专业。”何老师的一席话让刘伟印象深刻。“有时候，站在台上的主持人与台下的制作组考虑问题的角度会不一样，只有把不同角度的细节都抠出来，才能让主持人与嘉宾都达到舒适的心理状态，呈现他们最真实、最自然也是最快乐的反应。”刘伟透露，现在“快本”的录制会与“快乐家族”主持团队进行充分沟通。“每期节目录制前，我们会提前五天和主持人沟通节目主题、环节设计等内容，并与他们一起头脑风暴，探讨节目细节。”
创新与热情
“从年龄上来说，‘快本’是一档老节目。但它主要面向年轻人，所以需要不断创新，保持节目的活力与新鲜。”刘伟说。
节目自1997年开播以来，经历了无数次大大小小的变革，从节目形态上来看，现在的‘快本’与20年前相比几乎是一档全新的节目，即便是节目中出现的同一个游戏，如“谁是卧底”也经历了众多细节的改造。
刘伟介绍，‘快本’的内容创新有以下几个途径：一是节目组的调研，了解当下年轻人喜欢玩什么、看什么以及喜欢怎样的表达方式等等，将年轻人喜欢的元素融入节目之中；二是观摩并借鉴其他流行节目的创新形式与设置；三是局部节目模式的引进，如“啊啊啊啊科学试验站”。
创新——或许是“快本”20年保持节目长青的秘诀，但在刘伟看来更为关键的是要保持团队的热情，对创新的热情、对节目制作的热情，以及对观众的热情。很多综艺节目往往到第五、第六季便开始显现疲态，主要原因在于制作团队的创作热情不如第一季那么强烈。对于“快本”这样一档播出20年的常态综艺节目来说，保证团队的热情尤为困难。经过20年的发展，“快本”形成了一套成熟的管理机制来维持团队的热情、活力，并驱动创新。
不同于当下众多节目垂直化的团队分工，“快本”将节目团队分为6个并列式的工作小组。每个小组负责若干期具体节目，从主题策划、艺人邀请、制作筹备、节目拍摄到后期制作，全程跟进。一方面，不同工作小组全程负责不同节目的制作，能够更好地掌控每期节目的各个制作环节；另一方面，这些制作小组之间也形成了良性的竞争关系。“一年52个星期，对我们来说就是52次考试，周六节目播出完毕，周日一早便可以看到周六晚间的播出‘成绩’。如果某个组的成绩好，那么下一期录制的导演组便会感受到压力。”刘伟介绍，除了“每周小考”外，制作组每季度都会针对节目收视率、口碑进行考核与总结，每年9、10月份举办内部创新会。
“快本”是一所“大学”
“‘快本’就像是一所大学，而我们团队里面的人就像是同学或校友。”刘伟如此形容团队的内部氛围。20年来，“快本”这所大学为湖南卫视，甚至是中国综艺节目产业输送了一大批人才，如宋点、龙梅、罗昕、易骅等等。
“快本”对节目导演的培养全面、深入。按期分工的制作模式，使得导演团队熟悉节目制作的各个环节；作为一档棚拍综艺，又对导演提出了极高的控场要求。“现场录制是一个多环节、多部门配合的工作，所以节目导演的控场能力必须很强。现场录制时，包括主持人、艺人、道具、灯光等各个部门都需要导演进行调控与安排。”
与此同时，按期分工也有助于每个导演组形成各自的风格与特色。“有些导演喜欢美食、美女，有些导演则喜欢帅哥。我们不要求每个导演组都是统一的，更希望他们能够形成不同的风格。一个成熟的导演需要具备自己的个性化思维方式，对于观众来说，这样也能让他们看到更丰富的节目形式与内容。”刘伟说。
“快本”还能走多远
“快本”还能走多远？这是很多“快本”制片人都会被问到的问题，同时也是他们的压力来源，因为谁都不希望这档节目在自己手上做砸。
“我希望它能越来越好。《快乐大本营》走到今天，它的主持形态变化过，导演、制片人更替过，它不像其他节目有那么多标签，《快乐大本营》是属于观众的。至于它能走多远，我觉得只要观众需要，只要舞台还在那儿，《快乐大本营》就会一直存在，我们也会一直做下去。”这是刘伟对这一问题的回答。
“年轻人对于快乐的需求，实际上是《快乐大本营》长盛不衰的主因。所以只要人们对快乐有着永远不竭的追求，《快乐大本营》就有永远存在下去的理由。”主持人张绍刚说道。刘伟表示，在坚持节目娱乐价值定位不变的前提下，未来，《快乐大本营》将通过更加丰富的形式传递正向、积极的价值观。

推荐阅读
如需转载请在文章开头注明来源，并附上原文链接。更多资讯请登录手机版“综艺+”m.zongyijia.net